În octombrie 1812, Jukovski a scris una dintre cele mai faimoase lucrări ale sale „Un cântăreț în tabăra războinicilor ruși”. Aceasta este una dintre cele mai izbitoare poezii dedicate Războiului din 1812. Genul operei este foarte divers. Acesta este un cântec eroic, o cantată, dar autorul include în el un mesaj înalt, un cântec de băut și reflecții elegiace.
Poezia a fost scrisă în ajunul bătăliei de la Tarutino, la sediul lui Kutuzov. Intriga poeziei nu este o descriere a operațiunilor militare, ci un monolog al unui poet patriot. El se adresează tuturor „militanților și conducătorilor”, celor „care singuri strălucesc de glorie”, celor care sunt primii care „zboară în luptă”. De unsprezece ori ridică paharul - spre gloria patriei și a țarului rus, soldați, „sfânta frăție”, „iubire” - ca și cum și-ar aminti de ceea ce protejează soldații, de ceea ce este drag inimii lor. Cuvintele poetului sunt pline de ură sinceră față de dușman și credință în oameni. Dar acestea sunt cuvintele unui poet-războinic:
Pentru moarte - moarte, certare pentru certare,
Și execuția asupra ta, distrugător...
Ne-am asezat in cenusa; grindina - la praf;
Săbiile includ seceri și pluguri.
Cuvintele poetului sunt ocazional întrerupte de exclamații ale războinicilor care îi împărtășesc părerile. Principalul lucru pentru ei este eliberarea Patriei, dragostea pentru patrie („iubire sfântă”); Poetul te cheamă să-ți aperi țara și să te răzbuni pe dușman:
Această ceașcă este pentru răzbunare! altii, intra in formatie!
Și mâinile amenințătoare spre cer!
Ucide sau cazi! fatalul nostru
Jurământ față de Zeul Războiului.
Războiul din 1812 a fost un război popular, subliniază poetul, un război de eliberare, dar nu numai pentru Rusia:
Patria te cheamă: răzbunare!
Univers: mântuire!
„The Singer...” este un exemplu viu de poezie civică rusă. Acesta este un apel către cei care au glorificat Rusia pe câmpurile de luptă (Dmitri Donskoy, Petru I, Suvorov) și pentru Jukovski aceasta este legătura inextricabilă a trecutului cu prezentul, cu generația actuală și cu noii eroi (Kutuzov, Ermolov, Raevsky, Miloradovici) și cu cei care și-au lăsat deja capul în acest război.
Lucrarea lui Jukovski este strâns legată de tradițiile odei înalte - acesta este patos solemn („Lăudat să vă fie, copii din anii anteriori!”), o abundență de slavism („armata străinilor”, „iată mormântul lui astăzi”, „durerea a luat o mână îngrozitoare”, etc.); metafore și perifraze vii („flacăra înverșunată a luptei”, decedatul este un „fiu de onoare”, războinicul luptător „zboară cu frică în spatele dușmanilor”); comparații luxuriante care se întorc la folclor („Faci zgomot prin nori ca un vultur, // Urmăriți câmpul ca un lup); maxime didactice (apel la „creator”); armonia logică a compoziției.
Apelul la trecutul istoric a fost important pentru Jukovski. Ecouri ale clasicismului în scenele de luptă (săgeți și săbii, nu ghiule și ghiule; armuri și coifuri, nu paltoane și șepci; războinici, nu soldați; echipe, nu regimente; chiar și poetul însuși în tabără, nu în tabără și dușmani). - adversarii) este o încălcare conștientă a realității, a verosimilității istorice. Legătura de neîntrerupt cu marele trecut a fost importantă pentru această poezie.
Lirismul profund și sincer subliniază înălțarea spirituală pe care o experimentează atât cântărețul însuși, cât și soldații care îl ascultă:
Această ceașcă plină de iubire este un cadou!
Printre lupta sângeroasă,
Prieteni, sfinte, hrănește căldura:
Dragostea este una cu gloria.
Cântărețul își cântă melodia pe câmpul de luptă, în lumina lunii și a luminilor. Eroii din trecut se repezi spre el în „mulțimi de aer”.
Motivele eroice și elegiace, civile (luptă pentru patrie, adevărat patriotism) și personale (dragoste, prietenie) sunt strâns împletite în această poezie.
Citește și alte articole despre viața și opera lui V.A. Jukovski.
1. Analiza poeziei „Cântăreață în tabăra războinicilor ruși”
Această perioadă este asociată cu căutările ideologice și artistice romantice ale poetului.
Se știe că, după ce a primit un refuz de la Ekaterina Afanasyevna, mama lui Mashenka Protasova, de a se căsători cu fiica ei și o interdicție de a-și exprima sentimentele, Jukovski, cu gradul de locotenent al miliției din Moscova, a fost trimis în armata activă, a participat la operațiuni militare împotriva lui Napoleon și la 26 august 1812 a fost prezent la bătălia de la Borodino. Impresiile din ceea ce a văzut au stat la baza poeziei (versiunea integrală). Când citiți o poezie, ar trebui să acordați atenție combinației diferitelor stări emoționale ale „Eului” liric, combinația de trăsături ale diferitelor mișcări literare.
Întrebări și sarcini pentru poezia „Cântăreață în tabăra războinicilor ruși”
- Care este starea de spirit a poeziei? Cum combină tonul ridicat și sinceritatea lirică?
- Cum este prezentată în poem povestea lungii lupte a Rusiei împotriva invadatorilor? Cum se stabilește aici legătura dintre timpuri și continuitatea generațiilor?
- Determinați genul textului și dovediți-vă părerea.
- Demonstrați că poemul este pătruns de patos patriotic.
- Cum îmbină poemul trăsăturile clasicismului și romantismului? Care sunt funcțiile utilizării vocabularului arhaic?
- Numiți trăsăturile poeziei care sunt caracteristice stilului romantic.
Concluzie
În odă-elegia „Cântărețul în tabăra războinicilor ruși”, V. A. Jukovski gloriifică echipele ruse care au luptat în războiul din 1812, totuși, patosul patriotic al odei este combinat cu motive elegiace și balade, care dau poemului. căldură și face ca sentimentul de dragoste pentru Patria să nu fie abstract, ci profund personal și ușor de înțeles.
Compoziţie
Dacă încerci să creezi o imagine a autorului bazată pe poeziile lui V. A. Jukovsky, nu este greu să-ți imaginezi o persoană cufundată în gânduri, veșnic întristat și dornic, asuprită de despărțirea iminentă de bucuriile pământești. Dar, în realitate, Jukovski a fost diferit. S-a caracterizat printr-o muncă grea excepțională, perseverență, voință, forță uimitoare și forță de caracter. Blândețea și poezia melancolică a firii sale s-au îmbinat cu principii morale puternice, pe care nu le-a compromis în cele mai dificile situații de viață. Poetul a participat activ la viața publică. Nu a stat departe de răscoala națională din 1812, alăturându-se miliției de la Moscova. Aceasta a fost cea mai dificilă și eroică perioadă a războiului cu Napoleon. În timpul bătăliei de la Borodino, Jukovski a fost pe câmpul de luptă, iar impresiile sale despre bătălie au fost reflectate mai târziu într-o scrisoare de memorii („Aniversarea Borodin”, 1839) și într-o serie de lucrări poetice. După ce armata rusă a părăsit Moscova, Jukovski a luat parte la celebra manevră de marș Kutuzov, care s-a încheiat în bătălia de la Tarutino. Sentimentele sale patriotice sunt exprimate cu mare forță în poezii, dintre care cel mai bun este considerat pe bună dreptate „Cântărețul din tabăra războinicilor ruși” (în prima publicație această poezie a fost publicată cu subtitlul: „Scris după capitularea Moscovei înaintea bătălia de la Tarutino”).
În această odă romantică, cântăreața, ca și vechiul Boyan, cântă gloria războinicilor. Sufletul sublim și sensibil al cântărețului se adresează strămoșilor și eroilor săi contemporani. Mulți războinici glorioși au murit de mult și „făcările ruginii le-au mistuit coifurile și zalele”, dar „spiritul părinților a înălțat în fii”. Cântărețul, care i-a adunat pe războinicii supraviețuitori pe recentul câmp de luptă, își cheamă prietenii să-și umple paharele și să le ridice în memoria isprăvilor militare ale bunicilor și părinților lor.
El amintește de zilele victoriilor glorioase ale armatei ruse sub conducerea marilor prinți ai Rusiei Kievene și înaintea noastră trece o serie de figuri istorice cu adevărat existente.
Svyatoslav - Marele Duce de Kiev. Cronicile antice păstrează discursul Marelui Duce, adresat soldaților în campania împotriva grecilor: „Nu vom dezonora pământul rusesc, ne vom întinde cu oasele...” Soldații, inspirați de cuvintele și exemplul a liderului, s-a repezit asupra numeroșilor inamici și a câștigat. Dmitri Donskoy a intrat în istorie ca Marele Duce, care a câștigat o victorie asupra mongolo-tătarilor și a hanului lor Mamai în bătălia de la Kulikovo din 1380. Cântăreața menționează, de asemenea, „cuplul cu același nume” - țarul și marele duce al Moscovei Ivan al III-lea și țarul rus Ivan al IV-lea. De asemenea, este mândru de victoriile lui Petru I, în special de victoria asupra suedezilor, câștigată în 1709 lângă Poltava. Această bătălie a hotărât pentru totdeauna soarta Rusiei. „Consecințele obișnuite ale războiului”, a scris Jukovski în note, „sunt devastarea generală și jaful; dar această zi faimoasă a fost cauza bunăstării a multor milioane, încununând eforturile întreprinse de Marele Petru pentru a-și transforma Patria. Îndrăznețul Karl, care a izbucnit în granițele rusești cu o armată invincibilă, abia a putut scăpa cu câțiva însoțitori...” Admiră geniul militar al „conducătoarei victoriei, furtuna turcilor și sarmaților, salvatorul Italiei. ” Suvorov, care și-a încheiat Zilele glorioase, dar spiritul său, în opinia poetului, „încă conduce regimentele... și dă un nou curaj în inimile soldaților”.
După ce a lauda cuvenită eroilor din anii trecuți, cântăreața de pe câmpul de luptă dedică paharul Patriei („Această cupă este Patriei, prieteni!”), privește în jur „câmpurile, dealurile natale, lumina dragă. al cerului natal, pâraie familiare...” - tot ceea ce este drag inimii fiecărui războinic și cheamă la ei: „Vom lovi forțele inamicului” pentru „dulcea casă”, „oștirea neprețuită a prietenilor”, „pentru tronul regal și cenușa regilor”, pentru „cenusa sfântă a strămoșilor noștri”. Poetul cântă gloria „combatanților și conducătorilor”, tovarășilor săi de arme, lăudându-le curajul, îndrăzneala, forța și nesocotirea față de pericolele vieții militare. Admiră calitățile personale și înțelepciunea comandantului Kutuzov, un „conducător vesel”, „un erou cu părul gri”, care își conduce regimentele la victorie, împărtășind cu armata atât bucuriile victoriei, cât și greutățile vieții militare, „vârtej. , ploaie și muncă.”
În continuare, cântăreața ridică cupe de laudă în onoarea generalilor celebri care au luat parte la Războiul Patriotic din 1812. În această serie glorioasă: „Ermolov, tânărul cavaler...”, „Raevsky, gloria zilelor noastre... cu fii curajoși...”, Konovnitsyn, Platov, Benengsen, Osterman, Palen, Tormasov, Dokhturov, Baggovut (Rândurile despre K.F. Baggovut au inclus cuvintele lui Jukovski: „Aceste poezii au fost compuse înainte ca Bătălia de la Tarutino Baggovut să fie prima sa victimă”), Vorontsov, Shcherbatov, Stroganov. Sună ca „lauda conducătorilor îndrăzneți” - cei mai proeminenți comandanți ai detașamentelor partizane: Figner, Davydov („Davydov este un luptător de foc... în lume un cântăreț fericit de vin, dragoste și glorie”). Soldații îi fac ecou:
Conducători ai slavilor, laudă și onoare!
Efectuați distrugerea
Patria te cheamă: răzbunare!
Univers: mântuire!
Poetul dedică și „cupa clocotită... conducătorilor uciși în luptă”: Kulnev, Kutaisov, Bagration:
Și onoare vouă, prieteni căzuți!
Bucură-te de fânul de sus;
Există familia ta credincioasă -
Liderii umbrelor trecute.
După ce a adus un omagiu eroilor, cântărețul ridică cupe pentru valorile pământești durabile (dragoste, prietenie, casa tatălui) și cheamă la răzbunare pe „ticălosul” care și-a ademenit „echipele la Moscova” cu lingușire. El dedică, de asemenea, „cupa muzelor curate ca un dar... Ei revarsă în erou veselie, căldură de glorie și răzbunare și sete de luptă”.
Cântărețul se identifică cu Boyan, marele poet, care cu cântecele sale a trezit curajul războinicilor slavi. Tocmai aici își vede Jukovski însuși chemarea și
numirea unui poet în zile de încercări grele. Într-adevăr, oda „Cântăreața în tabăra războinicilor ruși” (1812), care s-a răspândit în armata rusă, i-a adus lui Jukovski gloria „Tyrtei ruse” și a servit scopurilor agitației militaro-patriotice în armata rusă.
Și un scurt rezumat) are loc într-o tabără armată luminată de lună, la scurt timp după plecarea armatei lui Kutuzov de la Moscova, care a fost dată lui Napoleon. Cântăreața care stă printre soldați le cântă un cântec care le întărește moralul. Este format dintr-un lanț lung de pâine prăjită.
Un cântăreț în tabăra soldaților ruși. Cuvinte de V. Jukovsky, muzica de D. Bortnyansky. Interpretat de D. Tarhov
Primul Cântăreața le propune un toast lui Svyatoslav, Dmitri Donskoy și cei doi prinți Ioan. El arată spre umbrele strămoșilor săi:
Uite, într-o frumusețe amenințătoare
Regimentele aeriene,
Umbrele lor se repezi în înălțimi
Deasupra corturilor noastre...
În gura lui Sviatoslav, el pune cuvintele transmise de cronicar, rostite înainte de bătălia cu grecii: „Vom zace aici ca oasele, căci morții nu au rușine” în versetul:
Să murim! nu e nicio rusine in morti!
Dar cine este acest uriaș zelos,
Acest cavaler al miezului nopții?
Prieteni, în tabăra inamicului adormit
Și-a fixat ochii îngrozitori.
Treilea cupa - pentru patria. Aici sunt plasate poeziile binecunoscute, sincere, care, în mediul aspru al unui lagăr militar, exprimau sentimentul de dragoste pentru patrie și afecțiunea personală a poetului pentru Mișensky natal:
Țara în care ne aflăm pentru prima dată
A gustat dulceața vieții,
Câmpuri, dealuri native,
Lumina dulce a cerului natal,
Fluxuri familiare
Jocurile de aur din primii ani
Și primii ani de lecții,
Ce vă va înlocui frumusețea?
Jukovski încheie această imagine idilică cu o întrebare elegiacă:
O, patrie sfântă,
Ce inima nu tremură,
Să te binecuvânteze?
„Totul este acolo”, continuă el, „există un cămin dulce pentru cei care au născut”... și, din nou, întorcându-se mai departe la sentimentele personale:
Există o fată - farmecul zilelor noastre.
Patrulea cupă - pentru țarul rus. În loc de laudă, există un scurt jurământ de credință și o expresie a iubirii față de suveran.
Cincilea cupă - pentru războinicii în viață și conducătorii lor. Kutuzov este înfățișat aici cu capul plecat, iar deasupra lui se află un vultur care zbura, conform zvonului care s-a răspândit în acea vreme că, când construia regimente la Borodino, un vultur a zburat peste el cu strigătele de bucurie ale armatei.
„Cântăreții sunt colaboratori cu liderii”, spune el despre poeți. După ce i-a menționat pe Boyan și Lomonosov, Jukovski se întoarce la Derzhavin. Se așteaptă să audă de la cântăreața în vârstă a eroilor lui Catherine „cântecul său de lebădă” în onoarea noilor asceți. Aici se menționează și pe sine. Își strigă șirurile tăcute.
Până acum liniștite doar câmpuri
Mi-a cântat lira...
Deodată a căzut lotul: la bannere!
Iertarea și dulceața lumii,
Și patria și cercul de prieteni,
Și munca solitară...
La gândul că poate că este sortit să cadă în luptă, este consolat de faptul că după el „vocea familiară va rămâne în lira orfană”.
Unsprezecelea Cupa este dedicată Dumnezeului puterii. În versuri puternice, exprimate în propoziții concise, poetul indică aici atât cele mai importante condiții ale fericirii, cât și virtuțile, atât publice, cât și personale, necesare instaurării acestei fericiri. Simplitatea, smerenia celor nobili și puternici; moderație rezonabilă în plăcere; loialitate față de jurământ și onoare; supunerea la autoritățile competente; sacrificiu de sine față de un prieten - și flacăra pasiunii în dragoste; mângâierea durerii aproapelui și disponibilitatea de a ajuta și de a salva; lupta împotriva viciului puternic și a disprețului cuvenit față de cei slabi; tribut cuvenit meritului; în sfârșit, o moarte pașnică cu credință – acesta este codul virtuților publice și personale pe care poetul nostru l-a dezvoltat și și-a găsit deplina expresie aici.
Cântecul se încheie cu o poză a dimineții care urmează. Sufletul elegiac al poetului la gândul că mulți nu vor fi în aceste rânduri atunci când noua zi se va transforma în seară este întrerupt de o lovitură de semnal. Cântăreața oferă ultimul ( doisprezecelea) cană - rămas bun. Ultimele versuri ale cântecului sunt un legământ pe care fiecare trebuie să-l dea unul altuia înainte de luptă: Aici- dragoste adevărată, Acolo- întâlnire dulce.
Primul lucru care vă atrage atenția când citiți „The Singer” este structura emoțională specială a lucrării. Alegând forma unei cantate poetice (cântăreț și cor), Jukovski a părut să concretizeze unitatea cântărețului și a soldaților, creând un cântec care a sunat la unison cu gândurile și stările de spirit ale ascultătorilor. Împărțirea monologului cântăreței în toasturi, schimbările de dispoziție, teme și versuri variate ritmic creează o atmosferă de acțiune plină de viață și imediată. Creează un sentiment de naștere a unei imagini în fața ochilor noștri.
Adresa „prieteni, prieteni”, „frați” este un fel de semn de familiarizare cu ceea ce se întâmplă. Acest lucru este facilitat și de diferitele circumstanțe de timp și loc care urmează acestui apel și aduc vizual acțiunea mai aproape: „Luna strălucește pentru noi aici! Iată acoperișul raiului deasupra noastră”, „totul este acolo, dragă și dulce casă! acolo sunt sotiile noastre, copii!
Justificarea estetică a acestei conexiuni inextricabile este familiarizarea cântăreței cu poezia patriotică înaltă și „cântăreții sublimi”. „Lirele lor tună”, „a tunat imnul sacru”, „Derzhavin va lovi corzile”, „și gloria va tună răsunător”, „ele (muzele) se revarsă în erou // Infuzează veselie, căldură de glorie... ”, „cântăreți care colaborează cu liderii, Cântecele lor sunt viața victoriilor” - toate aceste caracteristici creează imaginea unui cântăreț patriot și îi determină locul în lupta comună.
Sinteza de personal și civil în lucrarea „Cântăreața din tabăra războinicilor ruși” de Jukovski duce la o fuziune a principiilor oratorice, solemne și elegiace, intime. Conform remarcii corecte a lui I.M. Semenko, „patriotismul a apărut pentru prima dată aici ca o temă atât civilă, cât și personală”. Strigăte ciudate: „Prietenesc mână în mână!”, „Sabie în mână!”, „Vom pieri! nu e nicio rușine pentru morți!”, „Și cu îndrăzneală intră în luptă sângeroasă...” dobândesc cu cât mai mare putere emoțională, cu atât se nasc mai tangibile din imaginile lumii înconjurătoare. „Câmpuri, dealuri dragi”, „cer natal, lumină dulce”, „casă dragă, dragă”, soții, copii, mame – amintirea tuturor acestor lucruri evocă mânie sfântă, o chemare de a da „tot sângele nostru”. Emoționalul, liric și narativ, descriptiv din „Cântărețul” sunt echilibrate în interior, ceea ce a dat motiv pentru a numi această lucrare „poezie” (G.A. Gukovsky).
Jukovski nu încearcă doar să apropie imaginile războiului și ale păcii. El încearcă să recreeze aceste două elemente ca fiind egale și corelate între ele. Prin urmare, în dicționarul „Cântărețul din tabăra războinicilor ruși”, două grupuri de concepte și epitete se reunesc constant: câmp de luptă, dispute de luptă, bannere de luptă, armură de luptă, bătălie sângeroasă, sărbătoare sângeroasă, răzbunare sângeroasă, privire furioasă. , abuz amenințător, echipe curajoase și vise vesele, distanță albastră, poca timpurie, zi strălucitoare, țărm liniștit și luminos, nori strălucitori, tabără liniștită, lumină dulce, jocuri de aur etc. Inovația fundamentală a lui Jukovski constă tocmai în faptul că a împărțit narațiunea în picturi toast, cu ajutorul unui cor care sublinia esența unui anumit subiect.
Însuși momentul de discontinuitate din narațiune a făcut posibilă, prin episoade complete intern, recrearea paginilor cronicii Războiului Patriotic. În acest sens, „Cântăreața în tabăra războinicilor ruși” a lui Jukovski a concentrat multe dintre temele și stările de spirit ale versurilor acestor ani, creând o suită poetică.
Vorbind despre natura de gen a „Cântărețului” și inovația lui Jukovski, nu se poate să nu remarcăm rolul special al imaginii cântărețului în organizarea materialului, în narațiune, în crearea unei aranjamente muzicale unice a textului. . „Cântăreața” a fost percepută nu numai prin conținutul și problematica sa, ci și prin întreaga structură a sentimentelor, prin întreaga muzică a cuvintelor, prin întreaga intonație a frazelor. Intimizarea, domesticirea, animarea și revitalizarea sentimentului patriotic civil este cea mai importantă descoperire și realizare a textierului Jukovski. Nu este o coincidență că, după ce a citit mesajul civil, aproape politic al lui Jukovski, către „împăratul Alexandru”, Pușkin a remarcat foarte precis și succint: „Așa îi vorbește poetul rus țarului rus”, subliniind sensul special nu atât de mult al „ ce” ca „cum”, adică un ton aparte, un mod de a conversa, demnitatea interioară a unui subiect, dar nu servil.
Folosind tradiția imnului eroic și a cântecului antifonal, Jukovski își extinde și își îmbogățește capacitățile. Însăși imaginea „lagărului războinicilor ruși” determină amploarea și puterea sunetului. Din spațiul restrâns al sărbătorilor prietenoase din interior, al ceremoniilor de la palat și al întâlnirilor de salon, cântecul izbucnește în vastitatea câmpului de luptă, bivuacul soldaților. Apare o imagine cu mai multe fațete a patriei și a întinderilor sale. Nu este o coincidență că laitmotivul de la pâine prăjită la pâine prăjită este cuvintele despre „țara natală”. Iată „lumina dragă a cerului natal”, „și câmpurile, dealurile dragi”, „și poca timpurie”, și „mamă dragă”.
Reunind tradițiile odice și elegiace, Jukovski a creat o sinteză originală de stiluri și forme poetice mici. În ceea ce privește scara generală a sunetului și diversitatea imaginii, „Cântăreața din tabăra războinicilor ruși” este o cantată eroică. În acest sens, opera lui Jukovsky a ocupat un loc special în versurile Războiului Patriotic din 1812, exprimând sentimentele și dispozițiile participanților săi. Din punctul de vedere al dezvoltării poetice a lui Jukovski însuși, „Cântărețul din tabăra războinicilor ruși” a devenit o etapă importantă în formarea poeticii sale romantice.
În cele din urmă, creat chiar în creuzetul bătăliilor Războiului Patriotic, „Cântăreața din tabăra războinicilor ruși” nu numai că a întruchipat experiența poetică a unei generații, ci a devenit și un fel de punct de plecare în căutarea „fericitului”. elev al lui Jukovski”, tânărul Pușkin. Fără „Cântărețul” este imposibil să înțelegem descoperirile lui Batyushkov, F. Glinka în domeniul elegiei istorice, dispute despre esența poeziei lirice a decembriștilor, experimentele lor în domeniul poeziei civile.
