Peeter I epohhaalne valitsemisaeg, aga ka arvukad reformid, mille eesmärk oli euroopastumine ning keskaegsete üleelamiste väljajuurimine igapäevaelus ja poliitikas, avaldasid tohutut mõju impeeriumi kõigi valduste elukorraldusele.
Erinevad uuendused, mida 18. sajandil venelaste igapäevaellu ja kommetesse aktiivselt juurutati, andsid tugeva tõuke Venemaa muutumisele valgustatud Euroopa riigiks.
Peeter I reformid
Peeter I, nagu ka teda troonile järgnenud Katariina II, pidas oma peamiseks ülesandeks naiste ilmaliku elu tutvustamist ja Vene ühiskonna kõrgemate kihtide harjutamist etiketireeglitega. Selleks loodi spetsiaalsed juhised ja juhised; noored aadlikud õppisid õukonnaetiketi reeglid selgeks ja läksid õppima lääneriikidesse, kust naasid inspireerituna soovist muuta Venemaa elanikke valgustunuks ja kaasaegsemaks. Põhimõtteliselt jäid ilmalikku elukorraldust mõjutanud muutused muutumatuks - perekonnapea oli mees, ülejäänud pereliikmed olid kohustatud talle kuuletuma.
18. sajandi eluolu ja kombed Venemaal läksid teravasse vastasseisu uuendustega, sest õitsev absolutism, aga ka feodaal-pärisorjuse suhted ei võimaldanud euroopastamise plaane valutult ja kiiresti ellu viia. Lisaks oli selge kontrast jõukate klasside elu ja
Õukonnaelu 18. sajandil
Kuningliku õukonna elu ja kombed 18. sajandi teisel poolel eristusid enneolematu luksusega, mis üllatas isegi välismaalasi. Üha enam oli tunda lääne suundumuste mõju: Moskvas ja Peterburis ilmusid kasvatajad-juhendajad, juuksurid, viinerid; prantsuse keel muutus kohustuslikuks; kohtusse tulnud daamidele võeti kasutusele erimood.
Pariisis ilmunud uuendused võtsid Vene aadel tingimata omaks. nägi välja nagu teatrietendus – tseremoniaalsed kummardused, kurvikesed tekitasid ägeda teesklustunde.
Aja jooksul kogus teater populaarsust. Sel perioodil ilmusid esimesed vene näitekirjanikud (Dmitrievski, Sumarokov).
Huvi prantsuse kirjanduse vastu kasvab. Aristokraatia esindajad pööravad üha enam tähelepanu mitmetahulise isiksuse kasvatamisele ja arendamisele – sellest on saamas omamoodi hea maitse märk.
18. sajandi 30. ja 40. aastatel, Anna Ioannovna valitsusajal, oli male ja kabe kõrval üheks populaarseks meelelahutuseks varem sündsusetuks peetud kaardimäng.
18. sajandi elu ja kombed Venemaal: aadlike elu
Vene impeeriumi elanikkond koosnes mitmest klassist.
Kõige soodsamas seisus olid suurlinnade, eriti Peterburi ja Moskva aadlikud: materiaalne heaolu ja kõrge positsioon ühiskonnas võimaldasid neil elada jõudeelu, pühendades kogu oma aja ilmalike vastuvõttude korraldamisele ja osalemisele.
Suurt tähelepanu pöörati majadele, mille paigutust mõjutasid oluliselt lääne traditsioonid.
Aristokraatia vara eristas luksus ja rafineeritus: suured saalid, mis olid maitsekalt sisustatud euroopaliku mööbliga, tohutud lühtrid küünaldega, rikkalikud raamatukogud lääne autorite raamatutega - kõik see pidi näitama maitsemeelt ja saama aadli kinnituseks. perekonnast. Majade avarad ruumid võimaldasid omanikel korraldada rahvarohkeid balle ja seltskondlikke vastuvõtte.
Hariduse roll 18. sajandil
18. sajandi teise poole elu ja kombed olid veelgi tihedamalt seotud lääne kultuuri mõjuga Venemaale: moekohaks said aristokraatlikud salongid, kus käisid täies hoos vaidlused poliitika, kunsti, kirjanduse üle ning peeti debatte filosoofilistel teemadel. . Suure populaarsuse saavutas prantsuse keel, mida aadli lastele õpetasid lapsepõlvest peale spetsiaalselt palgatud välisõpetajad. 15–17-aastaseks saades suunati teismelised kinnistesse õppeasutustesse: poistele õpetati siin tüdrukutele heade kommete reegleid, oskust mängida erinevaid muusikainstrumente, pereelu põhitõdesid.
Elu euroopastumine ja linnarahvastiku alused omasid suurt tähtsust kogu riigi arengule. Uuendused kunstis, arhitektuuris, toidus ja riietuses juurdusid kiiresti aadli kodudes. Põimudes vanade vene tavade ja traditsioonidega, määrasid need 18. sajandi eluolu ja kombed Venemaal.
Samas ei levinud uuendused üle riigi, vaid hõlmasid ainult selle arenenumaid piirkondi, rõhutades taas lõhet jõukate ja vaeste vahel.
Provintsi aadlike elu
Erinevalt pealinna aadelkonnast elasid provintsi aadli esindajad tagasihoidlikumalt, kuigi püüdsid kõigest jõust meenutada jõukamat aristokraatiat. Mõnikord tundus selline soov kõrvalt üsna karikatuurne. Kui suurlinna aadel elas oma tohutu vara ja sellel töötas tuhandete pärisorjade arvelt, siis provintsilinnade ja külade perekonnad said põhitulu talupoegade maksustamisest ja tulu oma väikestest taludest. Aadlisasund sarnanes pealinna aadli majadega, kuid olulise erinevusega - maja kõrval asus arvukalt kõrvalhooneid.
Kubermanguaadlike haridustase oli väga madal, koolitus piirdus peamiselt grammatika ja aritmeetika algtõdedega. Mehed veetsid oma vaba aega jahtides ning naised lobisesid õukonnaelust ja moest, omamata sellest usaldusväärset ettekujutust.
Maamõisate omanikud olid tihedalt seotud talupoegadega, kes täitsid oma kodudes tööliste ja sulaste rolli. Seetõttu oli maaaadel lihtrahvale palju lähemal kui suurlinna aristokraadid. Lisaks osutusid kehva haridusega aadlikud, aga ka talupojad juurutatud uuendustest sageli kaugeks ja kui nad üritasid moega sammu pidada, osutus see pigem koomiliseks kui elegantseks.
Talupojad: 18. sajandi elu ja kombed Venemaal
Kõige raskem oli kõigist Vene impeeriumi madalaimal klassil, pärisorjadel.
Kuus päeva nädalas töötamine mõisniku juures ei jätnud talupojale aega oma igapäevaelu korraldamiseks. Neil tuli pühadel ja nädalavahetustel oma lapikesi ise harida, sest talupoegade peredes oli palju lapsi ja neid oli vaja kuidagi toita. Talurahva lihtne elu on seotud ka pideva tööga ning vaba aja ja rahapuudusega: puumajakesed, krobeline interjöör, napp toit ja lihtsad riided. See kõik aga ei takistanud meelelahutust välja mõtlemast: suurtel pühadel korraldati massimänge, peeti ringtantse ja lauldi.
Talupoegade lapsed, saamata mingit haridust, kordasid oma vanemate saatust, saades ka õuedeks ja aadlimõisate teenijateks.
Lääne mõju Venemaa arengule
Vene rahva elu ja kombed olid 18. sajandi lõpul valdavalt mõjutatud täielikult läänemaailma tendentsidest. Vaatamata vanade vene traditsioonide stabiilsusele ja luustumisele sisenesid arenenud riikide suundumused järk-järgult Vene impeeriumi elanikkonna ellu, muutes selle jõuka osa haritumaks ja kirjaoskamaks. Seda fakti kinnitab erinevate asutuste tekkimine, mille teenistuses olid inimesed, kes olid juba saanud teatud haridustaseme (näiteks linnahaiglad).
Kultuuriline areng ja elanikkonna järkjärguline euroopastumine annavad üsna selgelt tunnistust Venemaa ajaloost. 18. sajandi elu ja kombed, mida Peeter I hariduspoliitika tõttu muudeti, tähistasid Venemaa ja selle rahva ülemaailmse kultuurilise arengu algust.
AADLISMAA ELU
18. sajandi lõpu - 19. sajandi esimese kolmandiku eeslinna aadlimõisa ilmus oma otstarbe universaalsuse tõttu samaaegselt luksusliku aristokraadi residentsina, maakultuurisalongina, valgustatute kontorina. aadlik, varjupaik luuletajale, teadlasele, filosoofile, multifunktsionaalne majapidamine ja patriarhaalne perekolle.
A.A. Fet kirjutas: „Mis on aadlisvara moraali ja esteetilise seisukohast? See on "maja" ja "aed", mis on paigutatud looduse rüppe, kui inimene on üks "looduslikuga" sügavaimas orgaanilises õitsemises ja uuenemises ning looduslik ei kohku tagasi inimese õilistavast kultuurikasvatusest, kui põlise looduse luule arendab hinge käsikäes kaunite kunstide iluga ja härrastemaja katuse all ei kuiva koduelu eriline muusika, elades töötegevuse muutumises ja jõudeolekus, rõõmus armastus ja puhas mõtisklus.
Äärelinnas Osta-
pärandvara viis omanikku
Prints P.A. Vjazemsky oleks loonud perekolde erilise mikrokliima. Tema lapsed kasvasid üles ja neid kasvatati armastuse ja õrna hoolitsuse õhkkonnas. Pjotr Andrejevitš pidas suurt tähtsust oma laste kasvatamisele ja haridusele, kellega Ostafjevis tegelesid juhendajad, guvernantsid ja õpetajad. Nad õpetasid lastele mitut keelt: prantsuse, inglise, saksa, ladina keelt.
Lastele õpetati vene keelt, kasutades N. M. Karamzini Vene ränduri kirju ja laste lugemist, V.A. Žukovski. Muinasjutud I.I. Dmitriev ja I.A. Krylovi, G. R. Deržavini oodid õpiti pähe. Vjazemski laste säilinud märkmikud aritmeetika, geomeetria, astronoomia, füüsika, geograafia ja püha ajaloo kohta annavad tunnistust nende õpetatud teadustest. Erilist tähelepanu pöörati muinas- ja uusaja ajaloo, isamaa ajaloo uurimisele. Samas ei olnud eesmärgiks ainult üksikute faktide päheõppimine, vaid mõtisklus ja mõttekäik ajalooliste näidete üle. Õppisime lastega kalligraafiat. Nad pidasid päevikuid ja kirjutasid kirju. Samuti õpetati lastele tantsima, klaverit mängima, joonistama ja ratsutama.
Suvine elu mõisas määras paljuski igapäevaelu ja laste vaba aja veetmise olemuse. Tõusime vara. Pühapäeviti pärast missat käidi metsas jalutamas, seenel. Päevasel ajal mängiti hea ilmaga võimlemismänge, vahel kutsuti seltskonda külalapsi. Kuumadel suvepäevadel ujusid lapsed tiigis, järgides printsi soovitusel kindlat suplemise režiimi.
Elu mõisas määras Ostafjevi perenaise - printsess VF Vjazemskaja - ametite ringi. Ta pühendas suurema osa ajast oma lastele. Lisaks tõlkis ta nendega N. M. Karamzini teoste lehekülgi vene keelest prantsuse keelde. Printsess luges palju, mängis muusikat. Mõnikord käis ta naabritel külas, võõrustas neid.
Vürsti äraolekul täitis Vera Feodorovna tema juhiseid Ostafjevski kangavabriku töö, erinevate majapidamistööde ja aiatööde kohta. Pjotr Andrejevitši palvel tegeles printsess Ostafjevski raamatukogu kordategemisega.
Juhtvürsti P.A. Vjazemski Diomid Fedorovitš Muromtsovi kirjad, mida säilitati arhiivis aastatel 1828–1831. lubage meil taastada mõned majanduslikud ja igapäevased üksikasjad Vjazemskite eluviisist Ostafjevis sel perioodil. Need sisaldavad teavet selle kohta, kuidas Ostafjevski maja valmistati ette omanike suveperioodiks tulekuks: värviti põrandaid, karkasse, tuulutati headel päevadel ruume, remonditi mööblit, tehti kodutöid. Arhiivist leitud majapidamisvihikud kulinaarsete retseptidega sisaldavad palju võimalusi kodus valmistamiseks: nende hulgas on retsepte liha, seente, kurkide soolamiseks, pannkookide, moosi, jäätise, puuviljajookide, veini valmistamiseks erinevatest marjadest. Suurem osa toorikuid oli ette nähtud keldris hoidmiseks, mis oli mõisas olemas.
1830. aasta sügisel tegeles P.A. Vyazemsky kirjandusliku tegevusega, kirjutas Fonvizini eluloo. Muromtsov saatis talle kirjutuspaberit, tinti, pastakaid, vene- ja prantsusekeelseid raamatuid, Moskva, Peterburi ja Prantsuse ajalehti ja ajakirju. Aastavahetuseks saatis juhataja Ostafjevosse šampanjat, piparmündiviina ja maiustusi.
Suhtlemine sugulaste, sõprade, naabritega oli 19. sajandi esimesel kolmandikul Ostafjevis Vjazemskite eluviisi oluline element. Perekondlikud sidemed ühendasid Vjazemskyd Tšetvertinskile kuulunud Filimonki mõisa omanikega. Vjazemskyd külastasid sageli Tšetvertinskid, võõrustasid neid Ostafjevis.
Sõprussidemed ühendasid Vjazemskyd teiste valduste omanikega. Petrovski omanik kindral ja kammerhärra Aleksei Mihhailovitš Puškin mängis koos oma sugulase Vassili Lvovitš Puškiniga Ostafjevos kodustel amatööretendustel. Vjazemskid ööbisid Orlovite juures nende Otrada-Semenovski mõisas Moskva lähedal, Obolenski vürstide juures Troitskis Podolski rajoonis ning külastasid sageli Trubetskojeid Znamenskojes ja Volkonskisid Suhhanovis. Vjazemskydel oli südamlik sõprus ja vastastikune kaastunne õdede Okulovitega, kes elasid Ostafjevi kõrval asuvas Nikulskoje mõisas.
Pühade ajal tuli mõisasse palju külalisi. Traditsiooniliselt tähistati laialdaselt Püha Kolmainu päeva, Peetruse ja Pauluse päeva, vürst P. A. Vjazemski sünnipäeva, printsess V. F. Vjazemskaja nimepäeva, jõuluaega. Pühadeks anti täiskasvanutele ja lastele, õmblesid uued riided.
Ostafjevist tehti väljasõite Moskvasse, sugulaste ja sõprade valdustesse, jalutuskäike läbi mõisa maalilise ümbruse mitmesuguste vankritega. Majapidamises oli: 2 vankrit, 2 pikamaareisiks mõeldud ja maanteel magamiseks kohandatud magamisruumi, tarantas, väike laste droshky; talvisteks retkedeks oli üks nahaga kaetud kolmekordne kelk, kaks paarishobuse kelku ja üks ühehobune. Vaguneid hoiti mõisa vankris. Tallis olid rändhobused ja kokku oli talus 17 hobust.
Elukorraldus mõisas oli tihedalt seotud talupoegade eluga. Peremehe valdus, olles multifunktsionaalne majandus, eksisteeris pärisorjade maailma keskkonnas ning oli sellega pidevas ja tihedas suhtluses. Vürsti kehtestatud kord talupoegade tööks vabrikus, tema kehtestatud preemiate ja karistuste süsteem iseloomustavad teda kui ausat ja õiglast maaomanikku ja vabriku omanikku.
Omaniku vürst P.A.Vjazemski jaoks oli Ostafjevo mõis püha paik, kuhu ta alati hingega püüdles: „...Maailmas peavad olema mingid pühamud, pühapaigad, mis on saatuse tagakiusamise jaoks kättesaamatud, nii et süda võiks olla oma kallite jaoks täiesti rahulik..."
Kirjandus
vanemteadur mõisamuuseum
Ostafjevo
"Vene parnassus"
Teatraalsus kui spetsiifiline arusaam ümbritsevast reaalsusest eri ajastutel ja eri riikides avaldub arvukates ühiskonna igapäevaelu nähtustes. Teatud ajalooperioodidel saame rääkida lavaefektide ja lavastusliku väljendusvõime suurenemisest avalikes väljaütlemistes ja tegudes.
Teatraalsust võib mõista nii teatud ideoloogilise käitumiskaanoni loomisena kui ka sotsiokultuurilise trendina, mis ühel või teisel moel mõjutab kaasaegsete teadvust.
19. sajandi alguse vene elu hakkas üleeuroopaliste romantiliste suundumuste mõjul tasapisi omandama teatud pidulikku iseloomu, mis erines paljuski tegelikust argikäitumisest. Prantsuse keel, tantsud, "korraliku žesti" süsteem olid igapäevasest praktilisest reaalsusest nii eemaldunud, et nende arendamine nõudis tunde spetsiaalsete õpetajatega.
Tõenäoliselt tekitas just see eluiha “näitamiseks” veidi hiljem vastupidise “enesetruuduse”, elujõu ja usutavuse nõudmise, millest saab vene realistliku kunsti tekkimise ideoloogiline alus.
Huvitav 19. sajandi alguse argielu teatraalsuse näitaja on see, et aadlielus laialt levinud isetegevuslikke etendusi ja kodulavastusi (eelmise sajandi pärisorjusteatri pärijad) tajuti aadlielus kõrvalekaldumisena. õukonnaühiskonna konventsionaalse ja ebasiira elu maailm, “valgus”, ehedate tunnete ja siiruse ruumi.
Just see liikumine normatiivselt käitumiselt rousseauistliku "loomuliku inimese" taasloomiseni sai ajastu peamiseks ideoloogiliseks suundumuseks. Sentimentaalne kangelane, kes on riietatud voorusliku metslase kuju, saab sotsiaalsete või religioossete eelarvamuste ohvriks või muutub tüdruku kujuks, kelle loomulikku armastus- ja vabadustunnet rikub silmakirjalik moraal ja despotism.
Teatraalsuse erilise mõistmise seisukohalt on 19. sajandi alguses loogiline eriline kirg selliste avalike ürituste vastu nagu maskeraadid, ballid, nukuetendused. Vene impeerium osaleb aktiivselt Euroopa riikidevahelistes konfliktides, seetõttu määras sõjaväeline karjäär terve põlvkonna noorte elulugusid (dekabristide esilekerkimist oluliselt mõjutanud asjaolu).
Kujuneb isiksusetüüp, kes saatuse märgi "juhususe" mõjul suudab sotsiaalse hierarhia keskmistest astmetest mööda minna, hüpates otse alt üles. Usaldus sündmuste sellisesse arengusse oli seotud Napoleoni isiklikult nähtud elulooga, kellel õnnestus lavastada teatud elustsenaarium ja seda tõhusalt järgida, pannes kogu maailma värisema.
Ohvitseride teadvuses seostus pilt Bonapartest Touloni lähedal või Arcole'i sillal tugevalt võimalusega kangelaslikult kuulsaks saada: paljud, nagu prints Andrei filmis Sõda ja rahu, otsisid "oma Toulonit".
Kui möödunud 18. sajandil andsid ajaloolisele arengule tõuke ambitsioonikad seiklejad, siis nüüd püüab silmapaistev isiksus jätta oma jälje ajalooannaalidesse.
XVIII-XIX sajandi vahetuse perioodil on teatrielu tervikpilt kiiresti muutumas. Järsult suureneb teatritruppide arv, laieneb näitlejaskond. Teatriettevõtete võrgustik provintsis kasvab intensiivselt – mitte ainult tänu avaliku sektori kuludega teatrite korraldamisele, vaid ka kasvavale erainitsiatiivile.
Provintsilinnades tekkisid aktsiapõhiselt teatrid, tekkisid eraettevõtted ning paljud varem mõisnike kodutruppide-teatritena eksisteerinud pärisorjateatrid viidi üle kommertsrööbastele. Enamik teatreid liigub honorari otsides ühest kohast teise, haarates oma eksirännakutesse üha laiemat ala ja vaatajaskonda.
Professionaalne lava hakkab hädasti vajama koolitatud näitlejaid, seetõttu otsitakse harrastusteatri truppidest noori talente, haarates endasse terveid pärisorjarühmitusi, mis avab ukse üksikutele andekatele iseõppijatele.
Nii tekkisid Moskva ja Peterburi suurlinna keiserlikud trupid, mille baasil loodi 1824. aastal Maly teater ja 1832. aastal Aleksandrinski teater - suurimad näitekollektiivid, mille truppi kuulusid kõige olulisemad näitlejad. andeid.
19. sajandi esimestel aastatel pälvis teater avalikkuse tähelepanu palju suuremal määral kui 10-20 aastat tagasi. Vene lavakunsti saatus, selle hetkeseis ja tulevik on muutumas pidevaks kõneaineks nii kirjandusringkondades kui ka haritud ühiskonnas, kus on tärkamas elav huvi rahvuskultuuri kordaminekute vastu.
Enamik 1800. aastatel ilmunud ajakirju avaldab oma lehtedel artikleid, mis kajastavad kaasaegse vene teatri seisukorda. 1808. aastal hakkas Peterburis ilmuma esimene venekeelne teatriajakiri Dramatic Bulletin ja mõne aasta pärast oli lavaprobleemidele pühendatud väljaannete arv mitukümmend.
Ajastu teatrivaimust rääkides ei saa jätta märkimata lavaefekti olemasolu Vene keisri Nikolai I avalikes kõnedes. 1839. aastal Venemaal käinud prantsuse kirjanik Astolfe de Custine märkis, et „keiser poseerib alati ja seetõttu pole see kunagi loomulik, isegi kui see tundub siiras... Tal on palju maske, kuid pole elavat nägu, ja nende alt inimest otsides leiad alati ainult keisri.
Selles Vene monarhi kirjelduses on palju võetud tüüpilistest romantilistest karakteristikutest, kui tõeline ajalooline tegelane võib kaasaegsete subjektiivses tajus muutuda nii Hoffmanni liivameheks kui ka Gogoli groteskseks ametnikuks.
Ametlikult välja kuulutatud riigiideoloogia - praktiliselt hegellik autokraatia-õigeusu-rahvuslikkuse triaad - on tegeliku kehastuse praktilisel tasandil muutunud suurejooneliseks teatrimaastikuks oma näitlejate ja käitumisstandarditega.
Äärmiselt populaarsed olid sellised massimeelelahutusüritused nagu ballid ja maskeraadid. Sageli oli selliste õukonnaürituste peamiseks trendiks stiliseeritud vene rahvariietesse riietumise element.
Nicholas andis näiteks käsu Poola aristokraatidel ilmuda keisrinna ette vene saradressides. Muidugi ei saanud siin juttugi mingist näilisest historitsist või usutavusest: ajalugu on kindlalt sisenenud riigiideoloogia kehasse. Muuseumidest laenatud haruldased kostüümielemendid, nööbid või pandlad toimisid pigem luksusliku aksessuaarina, mis täiendas edukalt suurejoonelist avalikku kuvandit.
Balli kui ajastu sotsiaal-kultuurilise meelelahutuse põhielemendiks oli tants. Kogu õhtu koosseis põhines eri tüüpi tantsude vaheldumisel, andes vestlusele tooni ja andes alust pealiskaudseteks ilmalikeks vestlusteks, mil Puškini tabava märkuse kohaselt „või õigemini, pihtimusteks pole ruumi. "
Tantsimisest on saanud aadlilaste hariduse lahutamatu osa, kes hakkasid tantsuõhtutel käima 5-6-aastaselt. Pall tervikuna oli omamoodi pidulik tervik, mis oli allutatud liikumisele piduliku balleti rangest vormist erinevat tüüpi koreograafiliste mängudeni.
Maskeraadidele omane maskeerimissoov eetilisest ja religioossest vaatenurgast ei kuulunud mingil juhul kõrge moraalinormidega heaks kiidetud ajaviite hulka. Maskeraad, aga ka selle avaliku aktsiooni aluseks olev karnevali "materiaalne ja kehaline põhi", traditsiooniline maskeering on omandanud privilegeeritud ühiskonnakihtide jaoks suletud, isegi keelatud meelelahutuse olemuse.
18. sajandi paleepöörete ajastul sündis ainulaadne ajalooline travesteeriv kangelane, kui riigipööret sooritav troonipretendent riietus meesvalvuri vormiriietusse ja astus mehe kombel hobuse selga.
Varjatus omandas siin sümboolse iseloomu: õrnema soo esindajast sai keiser (näiteks kasutati mõnda Elizabeth Petrovna suhtes erinevates olukordades, nimetades kas mehe- või naisesugu).
Viimase lihvi 19. sajandi alguse vene tegelikkuse teatraalsele tseremoniaalsele vaimule andsid keiser Nikolai I surma asjaolud: levisid kuulujutud, et ta olevat end mürgitanud. Nii jätkus valitseja surmaga seotud omapärane müstiline traditsioon: Paul I mõrv, vanem Fjodor Kuzmitš kui maailmast lahti öelnud Aleksander I. Vaatamata ametlikule ümberlükkamisele tekitas Nikolai äkksurm terve oletuste laine. ja müstilised oletused.
Keegi uskus, et ta sooritas enesetapu Krimmi sõja ebaõnnestumiste tõttu, teised olid kindlad, et keisri mürgitas tema isiklik arst Mandt, kes juba Venemaal olles leiutas spetsiaalse ravimeetodi, mida ta nimetas atomistlikuks. Ametlik teadus ei tunnustanud imelist tehnikat ja see lõi selle leiutajale vaid šarlatani maine.
Müüdi Nicholase salakavalast mürgitamisest võttis üles Herzeni autoriteetne väljaanne The Bell. Üldiselt jäi keiser oma rollile truuks kuni surmani. Ta suri lihtsal sõdurimadratsil raudvoodil vana sõjaväemantli all. Keisrinnaga hüvasti jättes palus ta end riietada sõjaväevormi ja väidetavalt ütles ta lapselapsele: "Õpi surema!".
Aadlike igapäevaelu oli 19. sajandi alguses ja esimesel poolel väga erinev. Riigi linnade ja tööstuspiirkondade elanikud võiksid rääkida tõsistest ja märgatavatest muutustest. Elu kaugemates provintsides ja eriti maal kulges suures osas nagu varem. Palju sõltus inimeste klassist ja varalisest seisundist, nende elukohast, usutunnistusest, harjumustest ja traditsioonidest.
19. sajandi esimesel poolel osutus aadlike rikkuse temaatika tihedalt seotuks nende varemeteemaga. Pealinna aadli võlad ulatusid astronoomilisteni. Üheks põhjuseks oli Katariina II ajast juurdunud arusaam: tõeliselt üllas käitumine eeldab valmisolekut elada üle jõu. Soov “kuludega tulusid vähendada” sai iseloomulikuks alles 1930. aastate keskel. Kuid juba siis meenutasid paljud kurbusega vanu lõbusaid aegu.
Aadli võlad kasvasid teisel põhjusel. See koges suurt vajadust tasuta raha järele. Mõisnike sissetulek koosnes peamiselt talurahva töösaadustest. Suurlinna elu nõudis helisemist mündid. Valdavalt ei osanud maaomanikud põllumajandussaadusi müüa ja sageli oli neil lihtsalt häbi seda teha. Palju lihtsam oli pöörduda panga või laenuandja poole kinnisvara laenuks või hüpoteegi seadmiseks. Eeldati, et saadud raha eest omandab aadlik uusi valdusi või suurendab vanade kasumlikkust. Kuid reeglina läks raha majade, pallide, kallite riiete ehitamiseks. Eraomandit omades said selle mõisa esindajad, “vabaajaklass”, lubada endale oma riigi väärilist vaba aja veetmist, lisaks demonstreerides oma kõrget positsiooni sotsiaalses hierarhias ja “demonstratiivset käitumist”. Aadliku jaoks muutus peaaegu kogu ametlikest asjadest vaba aeg vaba aja veetmiseks. Sellise piiramatu vaba aja veetmise korral olid esimesel mõisal kõige soodsamad tingimused mitte ainult kõigi endiste vormide ümberkujundamiseks ja revideerimiseks, vaid ka avaliku ja eraelu suhete radikaalseks muutmiseks viimaste kasuks. Alates 18. sajandist on vaba aja veetmine omandanud staatuse, mida tal varem polnud. See protsess kulges paralleelselt kogu kultuuri ilmaliku olemuse kinnitamisega ja pühade väärtuste järkjärgulise nihutamisega (kuid mitte hävitamisega) maiste poolt. Vaba aeg omandas aadliku jaoks ilmaliku kultuuri juurdudes üha ilmsema väärtuse. Selle vaba aja veetmise põhivormid laenati algul 18. sajandil ja siis 19. sajandil tõlgiti need oma rahvuskultuuri keelde. Lääne-Euroopa vaba aja veetmise vormide laenamine toimus esialgu riiklike määruste survel ja vastandudes rahvuslikele traditsioonidele. Aadlik oli selle kultuuri dirigent ja näitleja, selle teatri näitleja. Tema vaba aja veetmine, olgu selleks siis puhkus, ball, esinemine teatris või kaardivõitlus, kaotas ta näitlejana laval, kogu ühiskonna vaateväljas. Pole juhus, et 18. sajandil oli huvi teatri vastu tohutu, teatrikunst domineeris ülejäänutes, hõlmas neid ja isegi allutas. Peamine oli aga kogu aadliku elu teatraliseerimine. See avaldus eraelus etenduseks, avalikus vaba aja veetmises, kus meelega demonstreeriti kostüümi, kombeid, käitumist, olulisi oskusi ja võimeid. Kogu see demonstratsioon oli suurejoonelise iseloomuga nagu teatris, mis sai vaba aja veetmise juhiks ja eeskujuks aadlikule lavalisele käitumisele, tema esinemisele päriselus. Selles uuringus selgitati välja ilmaliku vaba aja veetmise suure populaarsuse tegurid Moskvas. Tänu mitte ainult õigeusu, vaid ka paganlike juurte säilimisele Moskva aadli meelest läks läänelike vaba aja veetmise vormide tajumine siin palju kiiremini läbi. Seda protsessi soodustas ka Moskva aadli tuntud "kodune vabadus".
Petrine ajastut iseloomustasid uued prillide traditsioonid. Kõige olulisem uuendus oli ilutulestik, millel oli avalikkuspoliitiline iseloom. Maskeraadid peeti kas kostümeeritud rongkäikude vormis või karnevalikostüümide väljapanekuna avalikus kohas. Teatrietendused ülistasid kuningat ja tema võite, seetõttu said need osaks ametlikust elust ning võimaldasid valitud publikule tutvustada tõlkenäidendeid ja Lääne-Euroopa teatrikunsti. Elizaveta Petrovna juhtimisel laiendati ilutulestikku ka aadlike paleedeni, maskeraadid muudeti kostüümiballiks, mille meelelahutuskultuuri evolutsioonis olid välja toodud mõned arglikud suundumused. Kõrgeima aristokraatia teatrimaitses oli esikohal suurejooneline ja muusikaline ooperikunst. Katariina II valitsemisajal asendati riigi ametlikud pidustused ilutulestiku ja maskeraadidega aadlimõisates privaatsete valgustustega. Linna- ja mõisateatrite õitseng Katariina II valitsemisajal oli tingitud valgustusajastu kunstiesteetikast ja vene aadli eneseteadvuse kasvust. Kõigi žanrite mitmekesisusega jäi esmatähtsaks komöödia. 19. sajandi esimesel poolel sai ilutulestikust "väikevormide" vaatemäng, aadlimõisate omand.
Ilutulestik, teatrietendused, seltskonnatants kandsid nende kunstistiilide pitserit, mis eksisteerisid sellel argikultuuri arenguperioodil. Värvikast barokkilutulestikust, suurejoonelisest pantomiimistteatrilavastused, aeglastest ja monotoonsetest tantsudest suurepärastes kleitides liikusid järk-järgult rangetele ilutulestiku arhitektuursed vormid, klassikaliste ballettide ja loodusliketantsud, iidne draama, kiiresti lendavad valsid. Kuid esimesel poolel osutus iidne klassika kurnatuks ja andis argikultuuris ja suhtumises teed esmalt romantismile, seejärel rahvuslikule stiilile. See kajastus muusika-, teatri-, tantsu- ja meelelahutuskultuuri arengus.
Koos avalike maskeraadidega, mida pidasid valdusedvaheseinad, õitsesid ja privaatsed, kus kõik osalejad olid hästi tuttavad ja inkognito intriig oli minevik. 1812. aasta sõda mängis Moskva aadli teatrielus suurt rolli. Aadlikud tervitasid rahvalikku divertismenti, vodevilli ja rahvusooperi arengut. Balletikunst sai kõrgeima aristokraatia moeks, kuid publiku maitses võitis tasapisi huvi vene draamakunsti vastu.
Kodumaise algusmuusika ja laulukunst, mis eksisteeris peamiselt lüürilise häälitsemise ja igapäevase "raamatulaulu" vormis. Venemaa troonil asunud “naiste kuningriik” tugevdas naiste rolli tantsukultuuris ja neist said tasapisi balli perenaised. Itaalia ooperi õitseng ja tantsukultuuri kasv aitas kaasa vokaal- ja laulukunsti arengule Moskva aadli aadlimajades. Katariina II valitsemisaeg oli eraballide ja avalike ballide kõrgaeg Aadlikogus, millest sai Moskva aadli eneseidentifitseerimise oluline osa. Tantsukultuuri loomulikkus ja lõdvus asendas järk-järgult salongi ja tseremooniat. Moskva ühiskond võttis omaks klaveri ja vokaali mängimise muusikalise amatöörluse. Selle perioodi saavutusteks olid pärisorjad, omanäolised metsasarveorkestrid, aktiivne kontserttegevus ja laulukultuuri levik. Aleksander I ja Nikolai I ajastut iseloomustas meelelahutusliku elemendi toomine ballisaalikultuuri. Uued tantsud kandsid endas võimsat sooprintsiipi, pingevaba õhkkonda ja üldist ballisaalikultuuri emantsipatsiooni. Esinemiskultuuri arengus olid olulisemateks teguriteks salongide õitseng ja muusikaalbumite levik. Peakontingendiks kontserdikuulajate seas sai aadel. Moskva aadlike seas ilmusid tõelised asjatundjad, muusikatundjad ja isegi heliloojad. Muusikast on saanud Moskva aadliku elustiil.
Sajandi esimesel poolel said aadlilapsed koduhariduse. Tavaliselt koosnes see kahe või kolme võõrkeele õppimisest ja põhiteaduste esialgsest arendamisest. Kõige sagedamini palgati õpetajateks välismaalasi, kes töötasid kodumaal kutsaride, trummarite, näitlejate, juuksuritena.
Erainternaatkoolid ja riigikoolid olid koduõppe vastu. Enamik Vene aadlikest valmistas oma lapsi traditsiooniliselt sõjaliseks karjääriks ette. Alates 7-8. eluaastast võeti lapsi sõjakoolidesse, mille lõpetamisel astuti Peterburi kõrgemasse kadettide korpusesse. Valitsus pidas teenustest kõrvalehoidumist taunitavaks. Lisaks oli teenistus aadli au komponent, seostati patriotismi mõistega.
Linna keskmise aadliku eluase kaunistati 19. sajandi alguses Pärsia vaipade, maalide, kullatud raamides peeglite ja kalli mahagonist mööbliga. Suvel lahkusid oma valdused alles jätnud aadlikud umbsetest linnadest. Külaomanike majad olid sama tüüpi ja koosnesid kolme-nelja sambaga puitehitisest eeskojas jafrontooni kolmnurk nende kohal. Talvel, tavaliselt enne jõule, tulid maaomanikud linna tagasi. 15-20 vankriga konvoid läksid eelnevalt linnadesse ja vedasid varusid: hanesid, kanu, sealiha, kuivatatud kala, soolaliha, jahu, teravilja, võid.
19. sajandi esimene pool – "euroopalike" alternatiivide otsimise aegvanaisalikud kombed. Nad ei olnud alati edukad. "Europeanismi" ja tuttavate ideede põimumine andisereda originaalsuse ja atraktiivsuse õilsad elujooned.
19. sajandil hakkas meestemoe areng määrama dändiismi kultuurilist ja esteetilist fenomeni. Selle aluseks oli hea riidega, oskusliku lõike ja laitmatu rätsepatööga frakk, mida täiendasid lumivalge lina, vest, kaelarätt, jakk, püksirihmad, silinder ja kindad. Vene dandid rõhutasid materiaalset rikkust, armastasid moeaksessuaare, ei saanud lahti oma kirge teemantide ja karusnahkade vastu. XVIII lõpu – XIX sajandi alguse naistemood iseloomustas antiikmoe tõus. Kergetesse tuunikatesse ja voogavatesse rättidesse riietatud tollane “iidne jumalanna” joonistas oma kostüümiga teravalt välja naise rolli elus ja ühiskonnas. Puškini-aegse romantilise aadlinaise õhuline ja habras välimus asendus ilmaliku lõviga, kelle kostüümi iseloomustas lai krinoliin, sujuvad summutatud vormid, rõhutades naise maist ilu.
18. sajandit võib nimetada tõeliste kontrastide perioodiks. See kehtib ka aadlike igapäevaelu kohta, kes sisse 18 sajandil eristus eriline tunnetelaine. Samas, mida rikkam oli inimene, seda mitmekesisem oli tema elu. Mida ei saa öelda vaese elanikkonna kohta.
Näiteks võib rõhutada, et Venemaal pärast Peeter Suurt tundsid aadlikud end väga hästi. Mida ei saa öelda talupoegade kohta, kuna nad olid eriti halvad. Huvitaval kombel nägid vaesed rikaste taustal eriti välja nagu kerjus. Kuid aadlikud ei pööranud sellele tähelepanu. Nende lõbus ja rõõmus elu ei olnud kuidagi ebamugav.
Aadlike elu 18 sajandil eristus see, et neil oli prestiiž. Ühiskonnas hõivatud kõrge positsiooni ja materiaalse rikkuse tugevnemise tõttu võisid aadlikud elada jõude. Nad on terve elu jõude olnud. See oli nende põhitegevus.
Aristokraatias oli kogu elu ja selle eluviis seotud ainult ilmalike vastuvõttudega. Seetõttu oli kõigis bojaaride majades palju rikkust, mis neid kaunilt kaunistas. Lääs mõjutab ka majade ilu. Nüüd siseneb bojaaride majadesse valgustuslik absolutism.
Kõigis aristokraatide majades võis leida raamatukogu, kus oli palju raamatuid, mille autoriteks olid lääne kirjanikud. Elutuba nägi välja nagu šikk saal, kus oli alati kamin. Sellised talvised elukohad rõõmustasid nende omanikke eriti talvel. Samal ajal püüdis aadel end koduga varustada mitte niivõrd kogu eluks, vaid selleks, et nägu mitte kaotada. Lõppude lõpuks kutsusid nad üksteist sageli külla, korraldades balle ja rikkalikke vastuvõtte.
Aga aadli jõudeolekus oli ka positiivseid hetki. Näiteks oli neil aega hariduseks. Nende au ja moraal tähendasid ka iga inimese jaoks palju. Tänu kõigele sellele tõusis Venemaa kultuur. Lisaks said bojaaride lapsed hea hariduse, mille andsid neile välismaa õpetajad, sest tol ajal oli Venemaal pinge haritud inimestega.
Kui laps sai 15 -17 aastat, siis pärast alghariduse omandamist suunati ta suletud koolidesse. Poisid õppisid seal sõda pidama, uurisid strateegilist mõju võidule ja tüdrukud õppisid etiketireegleid. Nad said rohkem teada pereelu põhitõdedest.
Samal ajal olid mehe ja naise perekondlikud kohustused hägused. Näiteks tänapäeva maailmas teenivad mehed, aga aadlike jaoks ei olnud neil vaja tööd teha. Kuna aga mehed, nagu naised, elasid jõude. Lõppude lõpuks saavad nad tulu pärandvara kasumist. Materiaalsete ressursside ühtlane voog, päritud pärand oli heaks abiks aadliku mugavaks eksisteerimiseks. Raha oli isegi naise ja mitme lapse ülalpidamiseks.
Mis puudutab naiste kohustusi perekonnas, siis nad ei pidanud ka koristama, süüa tegema. Neilt nõuti vaid laste eest hoolitsemist. Samas mitte niivõrd haridust, kuivõrd tulusate erakondade otsimist. Pealegi algas selline otsing juba lapsekingades. Samas ei olnud tütre saamine tavaliselt nii meeldiv kui poisi saamine. Tütrele tuli ju kaasavara valmistada ja just tema vajas head rikast abikaasat.
Lisaks linnaaadlile oli Venemaal ka provintslasi. Nad olid vähem haritud, kuid sama rikkad ja laisad. Kuid samal ajal ei tahtnud provintsi aadlikud pealinna sugulaste eest taanduda. Seetõttu pumpasid nad ka palju raha haridusele, oma kodu parandamisele. Nad korraldasid rikkalikke vastuvõtte, et mitte erineda oma sugulastest.
Seetõttu on aadlimõisad sageli Peterburis olnud majade täielik koopia. Tõsi, lisaks kaunile ja luksuslikule majale oli provintslastel kohapeal palju kõrvalhooneid. Ikka küla. Nendes hoonetes elasid loomulikult elusolendid. Kubermanguaadlike sissetulek sõltus pärisorjadest, õigemini nende makstud maksudest. Selgub, et aadlike heaolu sõltus otseselt talupoegade käekäigust. Näiteks võib meelde jätta "Surnud hinged".
Sellest loost on selgelt näha, et mida rohkem talupoegi või hingi mõisas kirjas on, seda kallim see on. Ja kinnisvara kasumlik müümine on suur edu. Nii oli see provintsi aadlike seas. Nad olid tegelikult vaesemad kui pealinna aadlikud, aga kulutasid ka sama palju, kui mitte rohkem.
Samuti ei teinud provintsid peale naudingu midagi muud. Isegi kui nende majades oli raamatukogu, ei lugenud keegi raamatuid. Enamik inimesi on lihtsalt laisad. See kehtis ka laste kohta. Ka nemad ei õppinud midagi. Ainus asi, mida provintsid oskasid lugeda ja kirjutada oma ees- ja perekonnanime, samuti lugeda, kui palju neil sissetulekuid on.
Selline teadmatus viis selleni, et külades elavad aadlikud erinesid üha enam linnaaadlikest. Jõudeolek tõi kaasa üha suurema teadmatuse. Mehed armastasid jahti ja naised lobisesid. Samas võib nende vestluse teemaks nimetada moodi ja keiserlikku õukonda, millest keegi neist midagi kindlalt ei teadnud.
