„Fără verbalitate” Konstantin Balmont
Există o tandrețe obosită în natura rusă,
Durerea tăcută a tristeții ascunse,
Deznădejdea durerii, lipsa de voce, vastitatea,
Înălțimi reci, distanțe în retragere.Vino în zori la panta pârtiei, -
Răcoarea fumează peste râul rece,
Cea mai mare parte a pădurii înghețate devine neagră,
Și inima mă doare atât de tare, iar inima mea nu este fericită.trestie nemişcată. Rozul nu tremură.
Tăcere adâncă. Necuvântarea păcii.
Pajiștile aleargă departe, departe.
Există oboseală peste tot - plictisitor, prost.Intră la apus, ca în valuri proaspete,
În sălbăticia răcoroasă a grădinii unui sat, -
Copacii sunt atât de posomorâți, ciudat de tăcuți,
Și inima este atât de tristă, iar inima nu este fericită.De parcă sufletul ar cere ce vrea,
Și au rănit-o nemeritat.
Și inima a iertat, dar inima a înghețat,
Și plânge, și plânge, și plânge involuntar.
Analiza poeziei lui Balmont „Verblessness”
Imaginea naturii rusești este prezentă în lucrările multor poeți și, în majoritatea cazurilor, versurile peisajelor sunt pline de frumusețe și liniște. Cu toate acestea, Konstantin Balmont vede lumea din jurul nostru departe de asemenea culori vesele și pure cu care suntem cu toții obișnuiți. Ideea este că poetul încearcă să compare ceea ce i se dezvăluie privirea cu senzațiile sale interioare. Și, ca urmare, iese la iveală o imagine care este departe de a fi optimistă, pe care autorul o pictează în poemul său „Verblessness”, creat în 1900.
Însuși numele acestei lucrări indică particularitățile naturii slave, care se caracterizează prin tăcere și reținere. Chiar și atunci când suntem în durere și rău, preferăm să o ascundem de ceilalți. Poetul consideră că lumea înconjurătoare este sursa acestui comportament, afirmând: „Există tandrețe obosită în natura rusă, durerea tăcută a tristeții ascunse”. Tocmai mediul în care trăiesc rușii pare să fie propice pentru deznădejde și melancolie. În orice caz, Balmont vede tocmai această latură a naturii, susținând că imaginea unui râu de dimineață în ceață, o grădină goală sau un rogoz înghețat dă invariabil naștere durerii în sufletul unei persoane. „În orice, oboseala este surdă, mută”, notează autorul, referindu-se la faptul că, de foarte multe ori, chiar și pajiștile și pădurile atât de dragi sufletului slav, pun o persoană într-o dispoziție pesimistă, insuflă melancolie și tristețe în sufletul său. Acest lucru se datorează faptului că sufletul cere ceva diferit, dar nu poate obține ceea ce își dorește, pentru că de jur împrejur este același peisaj plictisitor, nesfârșit, ca însăși existența Universului, sumbru și lipsit de farmec.
Desigur, Balmont exagerează și își exagerează propriile experiențe, refuzând să observe că lumea din jurul său poate fi încă încântătoare în frumusețea ei. Dar o zi însorită, picături de rouă pe frunzele copacilor sau o briză caldă de primăvară nu găsesc un răspuns în sufletul poetului. „Și inima a iertat, dar inima a înghețat și plânge, și plânge și plânge involuntar”, notează Balmont. Autorul nu vrea să recunoască nici măcar pentru el însuși că uneori o astfel de descurajare vine asupra oricărei persoane și pot exista diverse motive pentru aceasta. Pentru poet, aceasta este o dramă personală asociată cu o căsătorie nereușită și o tentativă de sinucidere. Timpul va trece, iar Balmont va putea din nou să realizeze că viața poate fi cu adevărat frumoasă. Cu toate acestea, în momentul scrierii acestei poezii, natura înconjurătoare dă naștere doar tristeții în sufletul autorului, iar el caută subconștient în ea trăsături care pot întări acest sentiment opresiv.
Imaginea laturii native, natura rusă este prezentă în poeziile aproape fiecărui poet. Cel mai adesea acestea sunt versuri peisaj, pline de pace și frumusețe. Konstantin Dmitrievich Balmont, poet și prozator rus, o figură cheie a simbolismului în poezie, vede lumea din jurul său diferit. În poemul său „Bezverbolnost”, creat de poet în 1900, imaginea naturii rusești este lipsită de tonuri ușoare și vesele, este tristă și sumbră. Kupriyanovsky a scris despre această perioadă astfel: „În condițiile unor mari schimbări în viata publica Rusia se confruntă cu schimbări semnificative în viziunea asupra lumii a simboliștilor ruși. De la mijlocul anilor 1900 viata reala intră tot mai mult în munca lor, iar Rusia, uneori într-o formă mistificată, devine tema lor. Balmont poate fi considerat fondatorul său.”
Prin prisma peisajului, Balmont vrea să transmită semnificații filosofice și gânduri despre Cultura slavă, despre oamenii săi. Oamenii ruși, în special oamenii mici, au îndurat mulți ani tirania sistemului de stat, inegalitatea de clasă și sărăcia, fără drept de vot și libertate. Acest lucru este exprimat în următoarele rânduri: „Există o tandrețe obosită în natura rusă, o durere tăcută de tristețe ascunsă”. Natură nativă deseori dă naștere la melancolie în sufletul unei persoane, o grădină goală și un râu de dimineață ascuns în nori de ceață insuflă o tristețe inevitabilă în inimă. Poemul este scris de parcă „fără verb”, fără acțiune inexprimabilitatea simțirii pare să fie înghețată în ea.
Sufletul unui rus este ceea ce poetul vrea să vorbească. Despre inima bărbatului rus, care „plânge involuntar”, care nu este mulțumit de întinderile nesfârșite pământ natal, iar copacii care sunt „atât de posomorâți și ciudat de tăcuți”, „copașul unei păduri înghețate” înnegrit îi insuflă tristețe. O persoană a fost lipsită de posibilitatea de a vorbi, de a-și deschide sufletul, de a se deschide lipsa de cuvinte este incapacitatea de a vorbi, este tăcerea forțată. „Fără cuvinte ale păcii” este lipsa de cuvinte a melancoliei care pătrunde peisajul din jurul eroului și al lui însuși. Starea de spirit din această poezie face ecou evenimentelor tragice din viața lui Balmont, cu o căsnicie nereușită și o sinucidere eșuată, care l-a lăsat țintuit la pat. Lucrarea exprimă atât drama personală a poetului, cât și situația tragică a poporului rus.
Oamenii ruși se caracterizează prin sensibilitate spirituală, tristețe adânc ascunsă în interior, imensitatea sufletului, lățimea și mila lui, despre asta vorbește primul catren al poemului. Melancolia este un concept cheie în limba și cultura rusă, așa cum scrie Verzhbitskaya. Al doilea catren este un apel către un vecin care poate înțelege. Punctul de cotitură al lucrării este al treilea catren, în care speranța este refuzată, posibilitatea de a acționa, de a vorbi, de a suna, de a fi auzit: „În orice este oboseală - surd, mut”. Al patrulea catren se cufundă în atmosfera unei sălbăticii răcoroase care învăluie o persoană, forțându-i sufletul să înghețe în tăcere. Al cincilea catren este un vis viata mai buna, despre frumusețe și iubire, pe care sufletul nu le-a primit: „Parcă sufletul a cerut ceea ce a vrut și l-au rănit nemeritat”.
Lucrarea folosește un număr mare de epitete colorate, cum ar fi „durere tăcută”, „tandrețe obosită”, „nesperanță de durere”, „tristețe ascunsă”. Există și metafore și personificări: „inima plânge”, „inima a iertat”, „sufletul a cerut ce a vrut”, „pajiştile aleargă departe, departe”. Folosirea de către Balmont a subiectelor omogene, repetarea cuvintelor cu componenta „fără” și propoziții similare în conținut lexical creează un ritm aproape muzical în poem. Poetul folosește, de asemenea, aliterația literei „b” și asonanța literelor „a” și „e”.
Konstantin Dmitrievici Balmont(1867-1942) - poet simbolist, traducător, eseist, unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai poeziei ruse „Epoca de argint”.
Publicat 35 culegeri de poezie, 20 cărți de proză, traduse din mai multe limbi ( W. Blake, E. Po, P. B. Shelley, O. Wilde, G. Hauptmann, Charles Baudelaire, G. Suderman; Cântece spaniole, poezie slovacă, georgiană, iugoslavă, bulgară, lituaniană, mexicană, japoneză).
Vă prezint atenției una dintre, după părerea mea, una dintre cele mai multe cel mai frumos opere poetice poezie rusă, în același timp trist, dar explicând melancolia rusă, misterul așa-numitului „suflet rus”.
Să o citim mai întâi încet, gânditor textul în sine, fără nicio explicație, ne lasă să gustăm cu sufletul însuși esența și apoi vom specula...
Verblesitatea
Există o tandrețe obosită în natura rusă,
Durerea tăcută a tristeții ascunse,
Deznădejdea durerii, lipsa de voce, vastitatea,
Înălțimi reci, distanțe în retragere.
Vino în zori la panta pârtiei, -
Răcoarea fumează peste râul rece,
Cea mai mare parte a pădurii înghețate devine neagră,
Și inima mă doare atât de tare, iar inima mea nu este fericită.
trestie nemişcată. Rozul nu tremură.
Tăcere adâncă. Necuvântarea păcii.
Pajiștile aleargă departe, departe.
Există oboseală peste tot - plictisitor, prost.
Intră la apus, ca în valuri proaspete,
În sălbăticia răcoroasă a grădinii unui sat, -
Copacii sunt atât de posomorâți, ciudat de tăcuți,
Și inima este atât de tristă, iar inima nu este fericită.
De parcă sufletul ar cere ce vrea,
Și au rănit-o nemeritat.
Și inima mea a întrebat, dar inima mă durea,
Și plânge, și plânge, și plânge involuntar.
Primul catren.„Există în natura rusă...” - Vorbim, în primul rând, despre natura sufletului rusului, esența sa, aluatul. Poetul o arată folosind exemplul naturii tangibile a plantelor, unde trăiește oameni cu un suflet „misterios”..
Ce este inerent rusă unei persoane? Tandrețe obosită(sensibilitate, deschidere, franchețe, care a fost rănit, chinuit și obosit), Durerea tăcută a tristeții ascunse(tristețe profund ascunsă din cauza suferinței apăsătoare, dar durere tăcută, răbdătoare), Deznădejdea durerii, lipsa de voce, vastitatea(durerea care nu se termină niciodată, în timp ce niciunul dintre cei îndoliați nu vorbește despre asta, dar imensitatea sufletului este răbdarea creștină), Înălțimi reci, distanțe în retragere(înălțimea sufletului este atât de puternică încât te ridică de pe pământ, rece și îndepărtat).
Al doilea catren. Apelați la cineva care va înțelege - rusă unei persoane.
Vino în zori la panta pârtiei, -
Răcoarea fumează peste râul rece,
Cea mai mare parte a pădurii înghețate devine neagră,
Și inima mă doare atât de tare, iar inima mea nu este fericită.
Sosind în zori pantă, vezi că peste râul rece, ca de la un foc (care de fapt arde, fierbinte - o imagine contradictorie inerentă naturii "oameni misterioși"), răcoare aburindă. Aproape vrac(imagine duşmanii, puternicul dușman al basme) pădure întunecată ascunsă. Dacă vezi o imagine familiară, inima ta nu este fericită cu ceea ce vezi.
Al treilea catren.Punct de cotitură moment în corp verset. În toate frazele - oase si fraze- muşchii venire negare bun, imposibilitatea acțiunii (inacțiune completă - lipsă de cuvinte ):
stuf nemișcat. Rozul nu tremură.
Tăcere adâncă. Necuvântarea păcii.
Pajiștile aleargă departe, departe.
Există oboseală peste tot - plictisitor, prost.
Stuf– nemișcat, rogoz– nu tremură (e în viață???) dacă tăcere– atunci nu este doar tăcere, ci profundă, super-tăcere. Pace fără verbe - inactiv, fără acțiune, fără aplicare de forță... fără fizică... unul continuu metafizică!
Dacă pajişti aici sigur vor fugi departe, departe: vastitatea câmpiilor rusești, unde odată ezitau să înainteze fără sens. Napoleon fara intelegere rușii, unde am dat peste ele ca niște cioturi și buruieni, Hitler, blocat parcă într-o mlaștină, în suflete misterioase ruse care nu-și cruță trupurile ( burta ta), ei înving armele de fier cu mâinile goale...
„În orice există oboseală - surd, mut.” Toată lumea s-a săturat de această oboseală - Toate, care locuiește aici și cine vine aici. Loc fabulos, fermecat, înstrăinat, magic. Surd, mut- nici nu auzi, nici nu spui. Nimeni nu aude, nimeni nu vorbește. Dar toată lumea îndură.
Al patrulea catren. Asta a fost "zorii", acum începe "apus de soare", cu nimic diferit de zori (din nou un paradox, mister).
Intră la apus, ca în valuri proaspete,
În sălbăticia răcoroasă a grădinii unui sat, -
Copacii sunt atât de posomorâți, ciudat de tăcuți,
Și inima este atât de tristă, iar inima nu este fericită.
Te duci la apus (seara) din nou în sălbăticia „rece” (în chiar bor) gradina satului- dar ca în valuri proaspete... înotă, prietene, înotă. Imaginea copacilor „taie” cu un epitet de trei cuvinte "întuneric-ciudat-tăcut": liniște în umbră, într-un amurg ciudat. D la Au înghețat - din anumite motive nu au vorbit, murind în noaptea de început. Și din nou repeta, ca în al doilea catren: „Și inima este atât de tristă și inima nu este fericită” - numai "durere" deja înlocuit de "tristeţe". Durerea zorilor se transformă în tristețe la apus, sentimentul se dizolvă în întuneric, devine abia vizibil, slăbește...
Al cincilea catren. Toate acestea ghicitori Natura rusă, sufletul rusesc sunt „explicate” astfel:
De parcă sufletul ar fi vorba dorit a întrebat
Și au rănit-o nemeritat.
Și inima mea a întrebat, dar inima mă durea,
Și plânge, și plânge, și plânge involuntar.
Aproape o cerere începe cu un cuvânt de basm "parca"... suflet Am cerut ce am vrut: despre ea însăși puritate ridicată, frumusețe, dragoste. Cu toate acestea, realitățile pământești au rănit-o nemeritat ( "umilit si insultat")… suflet iar la inimile intrebat: u inimile, care este comunicaresuflete cu lumea pământească, dar inima Pur și simplu m-a durut... m-a durut și...
„Și el plânge, și plânge, și plânge involuntar”- strigă pentru că este în captivitate, în cătușele pământești ale răului.
Acum te poți gândi să faci concluzie, că poemul sună deznădejde absolută. Dar asta nu este adevărat. În ciuda proprietății imobiliare complete, inacțiune, lipsă de cuvinte, știm acum că există o anumită vis, care este undeva acolo, în plină înălțime puritate, inaccesibilitate, daca te uiti din panta zorilor sau gradina satului apusului(și se întâmplă doar în Rusia!)
E există vis, e există, ceea ce înseamnă că există ceva loc, unde nu suntem dar putem Acolo
fi. suflet rusesc exact asta misterios, care are legătură cu metafizicloc, dar aici pe Pământ el lâncește în așteptarea unei întâlniri. Iată-o, nemișcată fără verbe, pacient cu duşmanii, în mod constant înlocuitori din ce în ce mai noi "obraji" a provoca răul. Principalul lucru este că există o legătură, acesta este cel mai important lucru - și asta iluminare. Iată-o rezolvatmister!
Alexander Tenenbaum
Există o tandrețe obosită în natura rusă,
Durerea tăcută a tristeții ascunse,
Deznădejdea durerii, lipsa de voce, vastitatea,
Înălțimi reci, distanțe în retragere.
Vino în zori la panta pârtiei, -
Răcoarea fumează peste râul rece,
Cea mai mare parte a pădurii înghețate devine neagră,
Și inima mă doare atât de tare, iar inima mea nu este fericită.
stuf nemișcat. Rozul nu tremură.
Tăcere adâncă. Necuvântarea păcii.
Pajiștile aleargă departe, departe.
Există oboseală peste tot - plictisitor, prost.
Intră la apus, ca în valuri proaspete,
În sălbăticia răcoroasă a grădinii unui sat, -
Copacii sunt atât de posomorâți, ciudat de tăcuți,
Și inima este atât de tristă, iar inima nu este fericită.
De parcă sufletul ar cere ce vrea,
Și au rănit-o nemeritat.
Și inima a iertat, dar inima a înghețat,
Și plânge, și plânge, și plânge involuntar.
Verblesitatea este durere. Verblesitatea este tăcere, pacea liniștită a naturii. Vedem cum în această poezie Balmont descrie o stare statică natura inconjuratoareîn principal substantive - „fără speranță, lipsă de voce, vastitate...” Poezia conține repetări sintactice și semantice („și inima nu este fericită”, „și plânge și plânge”), epitete („copaci întunecați, ciudat de tăcuți”, „obosit”, tandrețe”), precum și metafore („inima doare”, „sufletul nu este fericit”).
În această poezie, poetul vorbește despre natura sa iubită, dar vorbește cu durere ascunsă. Care este cauza acestei dureri? De ce noi și autorul nu suntem mulțumiți de frumusețea naturii înconjurătoare? „Este ca și cum sufletul a cerut ceea ce a vrut și l-a rănit pe nemeritat.” Parcă așteptam un miracol, așteptăm soarele - dar ceea ce am primit a fost liniștea și liniștea unei zile tăcute...
Dar această tăcere, această pace, în ciuda aparentei nenorociri, aduce de fapt pace și liniște sufletului chinuit.
Următoarea carte, care poartă pretențiosul titlu „Liturghia frumuseții”, se caracterizează ca o nouă încercare de a reveni din nou la panteism în forma sa cea mai extremă, la cultul elementelor, la un fel de monism elementar, a cărui formă artistică. este acum un ditiramb. Autorul însuși a numit această carte o carte de „imnuri elementare”, identificând închinarea elementelor cu serviciul liturgic.
Dar acum, după încercări repetate de a obține o perspectivă asupra protecției elementelor oarbe, de a urca mistic la principiile fundamentale ale tuturor lucrurilor, la contemplarea celor două chipuri primordiale, cele mai mari, după căderile cele mai profunde și torturile tragice ale dualității, aceasta noul apel la integritate, spontaneitate și panteism sună crăpat și jalnic.
„Întregul pământ este al meu și mi-a fost dat să merg prin el”, a spus autorul aceste cuvinte ale lui Apollonius din Tyana ca epigrafe a „Liturghiei frumuseții”; în prima poezie, el vorbește despre sarcina principală astfel: „extraordinar”, sub peria lui, dimpotrivă, niciun cap nu îndrăznește să facă o întorsătură obișnuită și, de asemenea, în faptul că el însuși nu vede și nu vede. să nu simtă toată oroarea stării lui. Dacă, pe de o parte, Balmont a fost primul care a creat noi tipuri de versuri, a perfecționat tehnica consonanțelor și a introdus noi metri, el a fost primul care a început o reformă a stilului, având o influență infinit de benefică asupra poeților care au urmat, apoi pe pe de altă parte, același Balmont a adus fiecare dintre noile sale lovituri la un punct de rupere, o nouă imagine caricaturii în lucrările sale ulterioare, dintre care un număr se deschid cu colecția „Liturghia frumuseții”. Se pare că el însuși a conturat fiecare contur cu un al doilea contur, dând fiecărei imagini prețuite o caricatură monstruoasă el însuși a subliniat cu sârguință fiecare neajuns al metodei sale impresioniste de creativitate, imitându-se, distorsionându-se;
Există o tandrețe obosită în natura rusă,
Durerea tăcută a tristeții ascunse,
Deznădejdea durerii, lipsa de voce, vastitatea,
Înălțimi reci, distanțe în retragere.
Vino în zori la panta pârtiei, -
Răcoarea fumează peste râul rece,
Cea mai mare parte a pădurii înghețate devine neagră,
Și inima mă doare atât de tare, iar inima mea nu este fericită.
trestie nemişcată. Rozul nu tremură.
Tăcere adâncă. Necuvântarea păcii.
Pajiștile aleargă departe, departe.
Există epuizare peste tot - plictisitor, prost.
Intră la apus, ca în valuri proaspete,
În sălbăticia răcoroasă a grădinii unui sat, -
Copacii sunt atât de posomorâți, ciudat de tăcuți,
Și inima este atât de tristă, iar inima nu este fericită.
De parcă sufletul ar cere ce vrea,
Și au rănit-o nemeritat.
Și inima a iertat, dar inima a înghețat,
Și plânge, și plânge, și plânge involuntar.
Analiza poeziei „Verblessness” de Balmont
Scriitorii și poeții au apelat întotdeauna la imaginea naturii rusești. În primul rând, pentru a exprima mai bine starea de spirit în care creează autorul. Dacă este fericit și calm, atunci natura este descrisă ca ceva armonios, frumos și pașnic. Dar dacă poetul este trist, dacă îi este greu și dureros, atunci în lumea din jurul lui vede doar tristețe și durere. „Bezverbnost” de Konstantin Balmont este una dintre astfel de lucrări.
Cuvântul însuși „necunoaștere” înseamnă absența unui „verb”, a unei acțiuni. Natura rusă este portretizată de Balmont doar așa: inactiv, nemișcat, obosit. A încremenit de durere, care nu poate fi exprimată prin nimic - nici cuvânt, nici gest. Lumea din jurul eroului liric pare să fie obosită, nu se poate mișca, dar nu poate decât să se oprească, să înghețe în tristețea lui.
În aceasta vede autorul trăsătură distinctivăși caracterul rusului care trăiește durerea în tăcere, în interior, neîncercând să vorbească despre asta sau pur și simplu neputând să o facă. Poporul rus îndură toate greutățile și greutățile, toată nedreptatea lumii, fiind lipsit de o voce pentru a vorbi. Sufletul lui este pe cât de larg și de mai multe fațete, pe atât de secret și răbdător. Subtextul social al poeziei este de asemenea extrem de puternic.
În prima strofă a operei, natura este înfățișată ca vastă și nesfârșită, dar absolut tăcută și fără voce. Este ca și cum durerea autorului în sine nu are limite și nu poate fi exprimată prin nimic. Peisajul, desigur, este plin atât de tandrețe, cât și de tristețe, dar nu ușor și sublim, ci fără speranță și amar. Așa cum sufletul poetului însuși este plin de melancolie.
Următoarele patru strofe dezvăluie această idee. Nu contează locul sau ora din zi. „Și inima mă doare atât de tare și inima nu e fericită” dimineața, în zori, peste râu. Dar „inima este atât de tristă, și inima nu este fericită” și seara, la apus, în grădina satului. La urma urmei, nu lumea din jurul nostru face o persoană nefericită. Dimpotrivă, o persoană nefericită tinde să vadă totul în jurul său ca fiind întunecat și sumbru.
Aceste experiențe sunt cu siguranță legate de viata personala Balmont. Poetul a experimentat o despărțire dificilă de soția sa și a încercat să se sinucidă, care s-a încheiat cu imobilizarea la pat. Este greu să rămâi o persoană veselă în timp ce treci prin așa ceva.
La finalul lucrării, poetul spune că durerea cu care trebuie să trăiești este nemeritată. Și chiar și după ce a iertat insultele, continuă să sufere, iar inima îi este înghețată și plânge.
