- Pliiats. Lihtsaim ja arusaadavam joonistustööriist, mida igal juhul vajate. Isegi kui soovite õppida värvidega joonistamist, vajate visandi loomiseks lihtsat pliiatsit. Kõik pliiatsid pole ühesugused. Mõned on mõeldud joonistamiseks, teised joonistamiseks, teised igapäevaste toimingute jaoks. Liiga kõvad pliiatsid (3H, 4H ja rohkem) on parem mitte valida: neid on lihtne paberit kriimustada ja rebida.
- Akvarell. Veepõhine värv on tuntud oma kerguse, läbipaistvuse ja laia toonipaleti poolest. Akvarelliga värvimine on aga üsna keeruline: peate õppima selle omadusi kasutama ja omama head ettekujutust, kuidas värv paberil käitub. Teisest küljest, kui pingutate piisavalt, õpite joonistama ühes kõige muljetavaldavamas tehnikas.
- Guašš. See on tihe mattvärv, mida lahjendatakse veega. See sobib suurepäraselt joonistamise esimesteks sammudeks. Guaššvärvi tiheda tekstuuri tõttu saab tumedaid toone hõlpsasti katta tumedamatega. See on väga oluline, sest siis saab kõik vead ja puudused parandada. Veel üks hea uudis: guašš on odav.
- Pastell (kuiv). Neid värvipliiatseid kasutatakse pehmetes värvides jooniste loomiseks. Tänu oma tekstuurile on pastell väga lihtsalt sulanduv, mis võimaldab luua kauneid üleminekuid toonide vahel. Peaksite kohe valmistuma selleks, et teie sõrmed ja laud (vähemalt) saavad tolmu ja pastellpuruga määrdunud. Valmis pastelljoonistust on lihtne määrida, nii et paberil olevad pigmendid tuleb kinnitada laki või fiksaatoriga.
- Markerid ("koopiad"). Palusime illustraatoril ja õpetajal Anna Rastorgujeval sellest suhteliselt tundmatust instrumendist rääkida. Sest ta joonistab markerite abil ja teeb seda suurepäraselt. Me ei räägi highlighteritest ja mitte lihtsatest viltpliiatsitest, vaid alkoholimarkeritest, mis oma alusele ei deformeeri paberit ja võimaldavad saavutada sujuvaid üleminekuid toonide vahel.
Selliste instrumentide tootjaid on palju, sealhulgas Jaapani, Saksa, Hiina, Korea ja Venemaa kaubamärgid. Hind on samuti erinev - 160-600 rubla tükk, nii et isegi algaja autor saab alustada väikese komplekti.
Seda tüüpi markerite paletid on ebatavaliselt laiad, keskmiselt 300 värvi, nii et segaduse vältimiseks võite osta valmis komplekti, mis valitakse tavaliselt konkreetse teema jaoks: arhitektuur, loodus, manga.
Mis siis, kui ma ei tea, mida joonistada?
Kui sa ei tea, mida joonistada, aga väga tahad – kopeeri, joonista ja korda teiste järel. Selles pole midagi halba. Vastupidi, see on normaalne protsess. Tehke pilt, mis teile meeldib, asetage see enda ette ja alustage.
Videojuhised on abiks. Erinevalt nõuannetest stiilis "joonistage ring, joonistage pulgad, lisage üksikasju – saate suurepärase lõuendi", need postitused ei valeta. Näete täpselt, kuidas joonistus luuakse.
Pidage meeles: loovus on rahvusvaheline asi. Ärge kartke vaadata inglise keelt kõnelevate blogijate YouTube'i kanaleid, isegi kui te ei saa aru, mida nad räägivad.
Proovige alustada järgmiste kanalitega:
- Proko. Absoluutne must-have kõigile, kes soovivad õppida joonistama. Kunstnik selgitab selgelt, lihtsalt, selgelt kõige raskemat asja - kuidas inimest joonistada. See on alus ja alus, nii et kanal elab kindlasti teie järjehoidjates.
- Mark Crilley. Kunstnik töötab koomiksistiilis, nii et need, kes soovivad õppida joonistama armsaid, armsaid joonistusi, leiavad siit kõik vajaliku. Kunstnik näitab erinevaid tehnikaid ja detailselt, kaader kaadri haaval, demonstreerib lihtsamaid võtteid suurejoonelise joonistuse loomiseks.
- Sycra. Kanal meeldib kõigile, kes armastavad Jaapani koomikseid ja soovivad õppida anime joonistama. Videotunnid paljastavad teema seest ja väljast: kehaehitus, näojooned, kostüümid ja kõik muu.
- Bob Ross. Bob Ross on Ameerika telelegend. Võib-olla maailma kõige inspireerivama programmi lõi see mees, kes õpetas 11 aastat inimesi lõuendil imesid looma. Te ei pruugi aru saada, mida Bob pehme häälega räägib, kuid te ei saa vastu panna artisti andele, mis tungib teie sisse otse ekraanilt.
Üldiselt on teemavalik materjali valiku järel teine põhimõtteline küsimus. Ja siin ei pea sugugi piirduma traditsiooniliste žanritega: portree, natüürmort või maastik. Tänapäeval koguvad üha enam populaarsust igapäevased majapidamises kasutatavad visandid. Sarnaselt fotodele Instagramis jäädvustavad artistid põnevaid teemasid kiiresti oma märkmikusse, postitavad need sotsiaalvõrgustikesse, õpivad ja suhtlevad koos. Huviobjektiks võib saada absoluutselt iga objekt – alates putukate makrovisanditest kuni üksikasjalike reisipäevikuteni.
Anna Rastorgueva, illustraator, õpetaja
Mark Kistleri "Sa võid maalida 30 päevaga".Üks kuulsamaid joonistusraamatuid. Nagu pikaaegsed vaatlused näitavad, õppisid kõik pärast selle lugemist ja mis peamine, juhiseid järgides joonistama.
Betty Edwardsi "Avasta kunstnik endas". Need, kes kahtlevad, saavad kohe teada: umbes 2 miljonit end "käetutuks" pidanud on sellest raamatust juba joonistama õppinud. Neile, kes oma jõusse üldse ei usu ja arvavad, et kõik kunstnikud teavad mõnda kaunite maalide saladust, ütleme: jah, saladus on. See on selles raamatus peidus.
"Visandiraamat, mis õpetab teile joonistama!", Robin Landa. Ise õpetajana teab Robin, et õpilased joonistavad kõige paremini õpikute lehtedel. Siin tulebki mängu fantaasia! Nii lõi ta raamatu, kuhu saab (ja peakski) joonistama. Ja tee jooksul õppida.
Ma tahan joonistada, aga mul pole aega ega lisaraha
Eugenio Marongiu/Shutterstock.com Esimese sammu saab teha ilma suuremate investeeringute ja pingutusteta. Laadige alla loomingulised rakendused ja alustage kohe.
Tayasui visandid.Üks ilusamaid ja lihtsamaid rakendusi koos arvukate tööriistadega õpetab teile, kuidas joonistada erinevates tehnikates.
Bambusest paber. Joonistahvlifirma Wacom on välja töötanud kunstnikele mõeldud rakenduse. Visandid, visandid ja täieõiguslikud joonised - seda programmi läheb vaja igas õppimise etapis.
Zen pintsel. See rakendus ei aita õppimisel, vaid suunab teid õigele loomingulisele viisile. Pintsliga saab joonistada iseloomulikke lööke ning valminud joonistus näeb välja nagu kunstiteos mõnest kaugest idariigist.
Selgitasime välja materjalid, inspiratsiooniallikad ka, uuriti raamatuid ja laisematele on rakendusi. Sinu samm – on aeg asja kallale asuda.
Peaasi on leida see, mis sulle tõeliselt meeldib. Julge!
Anna Rastorgueva, illustraator, õpetaja
Erioskus emotsioone lihtsa pliiatsiga paberile kanda. Need näpunäited aitavad teil õppida kaunilt ja lihtsalt joonistama. Just selliste visanditega algavad meistriteosed.
Neile, kes alles teevad joonistamises esimesi samme, vajate pliiatsit, kustutuskummi ja paberit. Kõigepealt peate võtma 3 pliiatsit, mis erinevad plii pehmuse poolest. Igal pliiatsil on sümbolid.
Tabelis on näidatud pliiatsite peamised nimetused:
| Märgistus | H | HB | F | HB |
| Määramine | kõvadus. kõva pliiats | mustus. Pehme pliiats | hea punkt. Keskmine väärtus HB ja B vahel. | Kõva-pehme pliiats |
Korraga tuleks võtta mitu pliiatsit, täpsete joonte tõmbamiseks näiteks "HB" ja pehmemate jaoks "2B". Meistrid soovitavad pliiatseid teritada mitte tavalise metallteritajaga, vaid noaga. Selle abil saate anda tööriistale soovitud kuju. Täpsete joonte jaoks peab pliiats alati terav olema.
Varjude joonistamiseks on parem, kui pliiatsi ots on ümardatud.
Samuti tasub kustutuskummiga läbi viia teatud manipulatsioonid. Selleks, et see kustutaks täpselt kõik väikesed detailid, on soovitatav see lõigata kaheks osaks diagonaalselt, jättes teravad nurgad.
Tavaline paber on liiga õhuke ega sobi joonistamiseks. Parem on võtta paksem, näiteks joonistuspaber, ainult väike. Kui hakata A5 lehele joonistama, siis hiljem võib tekkida probleeme piltide mõõtkavaga. Algajatele oleks õigem võtta A4 leht.
Pliiatsiga joonistamise põhireeglid
Selle oskuse treenimist tasub alustada lihtsate piltide või esemete ümberjoonistamisest. Algstaadiumis aitab see pilli ja materjali tunnetada.
- Pliiatsi asend käes. Erinevatel eesmärkidel tuleb pliiatsit hoida erineval viisil. Näiteks joonistatakse põhijooned, kui peopesa on joonise poole pööratud, pliiats ise asub pöidla, keskmise ja nimetissõrme vahel. Kui pöörate peopesa küljele, saate jälgida joonte paksust. See meetod sobib suurepäraselt visandite tegemiseks ja toonimiseks. Hoides pliiatsit nagu pliiatsit, saad joonist täiendada või väikseid detaile joonistada. Igal juhul peaks tööriist olema paberiga peaaegu paralleelne.
- Koolituse üks olulisemaid etappe saab olema koorumine.. See annab joonisele mahu ja näitab varje.
- Vaja on mitte ainult joont tõmmata, vaid ka sellest aru saada. See võib olla erineva paksuse või pikkusega, mis ütleb joonise enda kohta palju.
- Surve intensiivsus mõjutab kontrasti ja pildi enda tunnet.. Visandit tuleks alustada kergete liigutustega, nii et jooned oleksid vaevumärgatavad. Siis saate kustutada valed löögid ilma lõpptulemust kahjustamata. Mõne elemendi esiletõstmiseks võib lõpus lisada vajutamise intensiivsuse.
- Töötamise ajal on parem mitte puudutada lehte käega.. Selle tõttu võib pilt määrduda. Parem on pintsel üles tõsta või selle alla paberileht asendada.
- Tasub meeles pidada, et alati saab paremini. Aga olgu siis palju jooniseid, kus iga järgnev on eelmisest parem kui 5 aasta pärast lõpetamata õun.
Joonistamise põhitõdede tundmine on väga oluline, kuid seda saab õppida ainult harjutades.
Põhilised pliiatsijoonistamise tehnikad
Joonistamisel on 2 peamist tehnikat - varjutamine ja viirutamine. Omades neid, saate muuta paberilehe eluruumiks. Kuid igal tehnikal on oma reeglid ja meetodid. Te ei saa kasutada ainult ühte neist ja luua täisväärtuslikku joonist. Need kaks tehnikat täiendavad üksteist.
Haudumine
See tehnika seisneb lühikeste joonte või löökide tõmbamises paberilehele. Selle abiga saate edastada objekti värvi ja küllastust. Sügavuse või helitugevuse näitamiseks kasutatakse rohkem lööke. Hele ala esiletõstmiseks peate need väiksemaks muutma. Löögid võivad olla horisontaalsed, vertikaalsed või mis tahes muu nurga all.
Kõik sõltub esemest endast. Iga kord, kui teete tõmmet, tuleks pliiats pinnalt lahti rebida ja seejärel algasendisse viia. Väga oluline tegur on mitut tüüpi koorumise kombinatsioon. Näiteks kui joonistate kõigepealt horisontaalsed ja seejärel vertikaalsed jooned, lisab objekt või ala sügavust.
varjutamine
Õige varjutus annab pildile mahu. Algajad kunstnikud peaksid seda õppima. Enne varjutamist rakendatakse lööke, mis hiljem muudetakse tavaliseks. See on varjutustehnika. Sellega saate varjud esile tõsta, näidata, kuidas valgus langeb. Ja valige ka mõned objekti osad.
Varjund peaks olema mööda lööki, siis on joonistus loomulikum.
Jooni saab joonistada mitte ainult sirgjooneliselt, vaid ka siksakiliselt. Nii nagu eelmises tehnikas, sõltub palju ka joonisest endast.
Kuidas kiiresti pliiatsiga portreed joonistama õppida: meistriklass
Ärge hakake kohe inimeste nägusid joonistama. Alustuseks on parem pöörata tähelepanu selle üksikutele elementidele. Tasub harjutada huulte, nina, silmade eraldi kujutamist ja seejärel ühendada kõik osad terviklikuks portreeks. Proovides kõike korraga kujutada, võite olulised detailid silmist kaotada. Kuid järk-järgult harjutades võtab ühe elemendi kujutis vähem aega.
inimese nägu
Näopildi jaoks tasub alati meeles pidada proportsioone. Hoolimata asjaolust, et igaühe näod on erinevad, on olemas teatud järjestus, kuidas nägu kiiresti ja õigesti joonistada.
Näiteks:
Silmad
Kuidas joonistada kaunilt ja lihtsalt lihtsa silmapliiatsiga, et edastada paberile erinevaid emotsioone, pisaraid, naeru, kurbust, rõõmu:
- Tõmmake sirgjoon kergelt nurga all, see vastutab silma suuruse eest.
- Joonte servadest tõmmatakse kaared, need jäävad sajandeid. Kuna alumine silmalaud ei ole tasane, on parem alla tõmmata veel üks selline joon.
- Pupill pole täielikult nähtav, seega tasub arvestada, et ülemine silmalaud sulgeb selle veidi.
- Kindlasti kujutage ülemise ja alumise silmalaugu voldid.
- Õige varjutus lisab silmale volüümi. Pupill peaks olema tumedam kui valk. Ülemine silmalaud langeb üle silmade, moodustades varju.
Huuled
Inimese huuli saab kujutada erineval viisil. See võib olla ainult varjud või täielikult tõmmatud piirjooned.
Nina
Inimese nina saab mõne tõmbega joonistada minutiga või kulutada pool tundi ja joonistada kõik detailid ja varjud.
Nina joonistamise põhimõte on järgmine:
- Peate teadma, millistest osadest nina koosneb: ninasillast, ninaotsast, tiibadest, ninasõõrmetest, nina vaheseinast.
- Sõltuvalt valgusest tumenevad nina erinevad osad erinevalt.
- Nina visandamine algab otsa jaoks ringiga ja ülejäänud ovaaliga.
- Ninasõõrmete märgistamiseks tuleb ninaotsale joonistada veel 2 ringi.
- Olles proportsioonid õigesti määranud, võite alustada joonistamist.
- Nina joonistamise tehnika võib olla kas koorumine või varjutamine.
Riiete visandid
Riiete visandamiseks pole vaja kõiki näo ja figuuri detaile täpselt joonistada. Põhitähelepanu tuleks pöörata visandile endale. Proportsioonid on väga olulised. Inimese täispikkuse võib tinglikult jagada 7-8 osaks. Selle osa suurus vastab pea suurusele.
Käed on joonistatud veidi puusadest allapoole, see reegel kaitseb algajat kunstnikku liiga pikkade või lühikeste käte eest.
Enamasti on reie sääreosast veidi lühem. Inimese vöökoht on küünarnukiga samal tasemel. Rõivaste korrektseks näitamiseks mudelil tuleb see joonistada erinevates poosides: veidi pööratud õlg või kõrgendatud puus võimaldavad teil riietust õigesti esitleda. Modelli juuksed tuleks joonistada, kui neil on riietuses endas oluline roll.
Kui ei, siis tuleks kogu pead kujutada ovaalsena. Enne riiete enda joonistamist tuleks see väikseima detailini läbi mõelda. See kehtib mitte ainult selle kuju, vaid ka kasutatud kanga ja erinevate tarvikute kohta.
Lilled
Lilled on sarnase struktuuriga, kuid erinevad paljude detailide poolest. Näiteks lehed on kõigil, aga need on alati erineva kujuga.
Tulp
Tavaliselt pildil olev lill koosneb 3 lamedast kroonlehest, varrest ja lehest. Kolmemõõtmelise ja elava pildi saamiseks peaksite tähelepanu pöörama varjudele. Tulbi on parem joonistada nurga all. Alustada tuleks lille põhiosade visandamisest. Ainult proportsioonide õigesti määramisega saate jätkata detailide joonistamist.
Varjude joonistamiseks on mõned näpunäited:
- Lehe vari peaks olema lehe keskel ja servas. Need osad on veidi allapoole langetatud, mistõttu nad tekitavad varju.
- Helitugevuse loomiseks peate varre servi ja selle alumist osa veidi varjutama. Lill algab varre ülaosast ja see heidab varju, mida tuleb kujutada.
- Mida sügavamad on kroonlehed, seda tumedamad need peaksid olema. Nii nagu varre puhul, lisavad sulelised servad volüümi.
Kõik need näpunäited on kasulikud teiste lillede joonistamisel.
Nartsiss
Parem on joonistada ringist nartsiss, mis kujutab lilli. Nartsissil on 6-7 ümarate servadega ümmargust kroonlehte. Keskosa meenutab kupli kuju, seega on parem kujutada seda nurga all. Kroonlehtedele tuleks lisada triibud, mis lähevad alusest, kuid ei ulatu servani. Pärast seda saate joonistada varre ja mõned lehed.
Nartsissi lehed on pikad, neid saab joonistada nii sirgelt kui ka kergelt kumeralt. Varjude osas on reeglid samad, mis tulpide joonistamisel. Kroonlehtede põhjad peaksid olema veidi tumedamad, kuna nartsissi keskosa heidab neile varju.
kallas
Kalade õigeks joonistamiseks peate järgima kõiki kõveraid jooni ja funktsioone. Alustada tuleks kroonlehest endast. Pärast seda liikuge sujuvalt varre juurde. Varje tuleb kanda mitte ainult taime sisemisele, vaid ka välimisele osale.
Kimbu tegemiseks võite joonistada mitte ühe lille, vaid mitu. Sel juhul tasub tähelepanu pöörata sellele, et kroonlehti tuleb kujutada erinevate nurkade alt. Selleks tasub teada, kuidas muutub taime nähtavus ja kuidas langevad varjud.
Päevalill
Päevalill koosneb suurtest lehtedest, varrest, kahest reast kroonlehtedest ja südamikust. Kõigepealt peate kirjeldama kõiki neid osi. Lehed on kujutatud sakiliste servade ja teravate nurkadega tilga kujul.
Loomulikkuse näitamiseks joonisel peavad need olema kumerad. Päevalille varred on väga tugevad ja massiivsed ning lähevad õie enda sisse. Päevalille kroonlehed on rombikujulised, kuid ilma teravate nurkadeta.
Kuigi need on aluse poolt südamiku külge kinnitatud, saate joonistada, kuidas need tuule mõjul oma kuju muudavad.
Mõnda saab pöörata või alla lasta. Päevalille südamik on tõmmatud 2 ringist, kroonlehed on kinnitatud välimisele ringile. Seemneid võib näidata peene koorumisena. Rõhk varjutamisele tuleks asetada kroonlehtede põhjale ja südamiku keskele.
liiliad
Liiliaõis koosneb 5 kroonlehest, millest tuleks hakata joonistama. Kroonlehed on kumerad ja üsna pikad, seetõttu on nende õigeks kujutamiseks soovitatav joonistada ülalt vaadates. Olles märkinud, kuhu kroonlehed peaksid minema, saate need ühendada ja keskkoha joonistada.
Liilia keskel on hunnik tolmukaid, mis lõpevad väikeste teradega. Taime lehed on üsna õhukesed ja pikad. Neid tuleb tumendada, nagu ka kõiki teisi alasid, millele vari langeb. Kroonlehes endas peate lisama alusele ja keskele koorumise, mida lille mahukaks muutmiseks veidi süvendada.
Lootos
Lootos erineb veidi vesiroosist, mis ujub vee peal. Erinevalt temast tõuseb lootos järve kohal ja selle keskel on väike kast. Tema kroonlehtede struktuur sarnaneb tulbi omaga. Kuid lootos on suurem, mis tähendab, et kroonlehti on rohkem.
Kõigepealt peate otsustama lille suuruse üle. Eskiisi tegemisel tuleb märkida, kuhu see varre sisse läheb. Pärast seda võite alustada kroonlehtede joonistamist. Kui kõik põhielemendid on kujutatud, saate lootusele lisada varje.
Loomad
Loomade joonistamine sarnaneb inimese joonistamisega selle poolest, et enne tööle asumist peate mõistma keha ehitust. Arvestada tuleb loomade iseärasusi, kus pea läheb kehasse, tagajalad peaksid olema esijalast võimsamad, kuidas saba paikneb.
Koer
Kuidas joonistada koera kaunilt ja lihtsalt lihtsa pliiatsiga:
Hobune
Sketš tehakse peast ja läheb torsole ja jalgadele.
Väga oluline on õigesti määrata keha proportsioonid, et pea ei oleks kehast suurem:
- Joonista pea jaoks ring ja koonule poti kuju.
- Hobuse kael on peas kitsam ja laieneb keha poole.
- Torso joonistamiseks vajate 2 ringi. Kaelale kõige lähemal asuv on suurem kui teine.
- Esijalad on kehast veidi laiemad ja muutuvad kabja suunas peenemaks. Tagajalgadel on kõver, mis eraldab reie.
- Järgmine samm on kõigi osade ühendamine ja ettevalmistavate vormide pühkimine.
Kass
Animatsiooninäidete abil on parem õppida neid graatsilisi loomi joonistama. Algajatele kunstnikele on kassi karva ja varju kujutamine keeruline. Kehaehitus on väga sarnane koera omaga.
Ainult kass on rafineeritum:
- Pea asemele joonistatakse ring ja keha ovaal.
- Järgmiseks tulevad saba ja jalad.
- Pärast kõigi proportsioonide kontrollimist võite jätkata väikeste detailide, kõrvade, silmade ja käpa sõrmedega.
- Järgmine samm on abiosade pühkimine ja karusnaha viimistlemine.
Hunt
Kuidas lihtsa hundipliiatsiga kaunilt ja lihtsalt joonistada:
- Joonistatakse 3 ringi, väike pea jaoks ja 2 keha jaoks.
- Peate need ringid hundi kujuliseks ühendama.
- Seejärel tõmmake käpad ja saba, märkige koonule silmad, kõrvad ja ümar nina.
- Kui kõik põhielemendid on joonistatud, saate pühkida ettevalmistavad jooned ja joonistada detailid ja varju
Linnud
Lihtsa pliiatsiga saab lindu kaunilt ja lihtsalt joonistada, järgides samu põhimõtteid nagu loomade puhul. Peaksite alustama ringist pea ja ovaaliga keha jaoks. Linnu saba ja jalad tuleb joonistada samal etapil. Pärast seda peate joonistama kõik linnu pea detailid, selle seljale märgitakse löökidega kõvad jooned.
Linnu suled on üsna paksud, nii et need tõmmatakse mahu lisamiseks lühikeste joontega või sulgedega.
Need tuleb joonistada kehale ja sabale. Rindkere tuleb kujutada kõverjoonena. Kui lind on valmis, peate joonistama oksa, millel ta seisab.
maastikud
Maastiku joonistamiseks peate mõistma pildi kõiki detaile. Kui eesmärk on juga, siis peate ette kujutama, kuidas vesi voolab, moodustades vahtu. Läheduses asuvad kivid heidavad oma varju ja lehestik on tumedam, kui vesi sellele satub. Inspiratsiooni saamiseks võite sisse lülitada sobiva muusika.
Enne maastiku joonistamist on soovitatav valmis pilt üksikasjalikult esitada. Pärast seda visandage paberilehele peamised elemendid, nii et kogu joonise proportsioonid säiliksid. Näiteks kui tahad mägesid joonistada, siis pead aru saama, mis plaanis need on, mis neid ees ootab.
Seejärel saate jätkata elementide kontuuri täpsemat joonistamist. Varjud mängivad maastikul olulist rolli. Kui päike on olemas, siis tasub pöörata tähelepanu sellele, kus see asub ja millised objektid varju heidavad. Mõned kunstnikud näitavad pildil olevat lugu ainult teatud piirjoontega, võimaldades vaatajal ennast unistada. Teised joonistavad iga detaili.
Anime- ja koomiksitegelased
Kuidas kaunilt ja lihtsalt joonistada lihtsa pliiatsiga erinevaid tegelasi, saab aru, kui pöörate tähelepanu nende kehaehitusele ja erinevatele omadustele. Multifilmi tegelaste näo kuju või detailid erinevad sageli tavapärasest inimstruktuurist. Suured silmad või väikesed käed panevad tegelase silma. Selliseid kangelasi on lihtsam joonistada kui inimese portreed.
Internetis on palju pilte tegelastega ja kõigepealt peaksite õppima, kuidas neid joonistada.
See aitab tulevikus tegelasi mälu järgi joonistada või isegi ise välja mõelda. Algstaadiumis võite elementide varje ignoreerida, kuna selliseid tegelasi ainult joonistatakse. Hiljem saad omandatud teadmisi lisada anime ja tegelaste joonistamisele, et neid elavamaks muuta.
Autod
Erinevalt loomadest on auto joonisel täpsed ja selged jooned. Peate mõistma, millistest osadest masin koosneb ja kuidas need üksteise suhtes paiknevad. Joonistamist on vaja alustada keha kontuuriga. Järgmisena tõsta esile rattad, kapott, küljeuksed. Seda tehakse visanditena, et mitte rikkuda masina proportsioone.
Peate aru saama, mis on joonisel näidatud ja millises asendis masin paberil on. See peaks aeglaselt joonistama kõik peamised detailid ja alles pärast seda muutma jooned selgemaks. Masinal on oma varjud. On vaja kindlaks teha, millised elemendid selle ära viskavad. Pärast seda on parem mõned killud varjutada, nii et auto osutub monofooniliseks.
Objektid
Igal objektil on oma struktuur, suurus ja kuju. Näiteks pehmet tekki ei saa paberile sirgete joontega tõmmata ja kui varje ei lisata, näeb see paberil välja nagu tavaline ristkülik. Keskkonnaobjekti joonistamise õppimiseks peate pöörama tähelepanu selle omadustele. Ka tavaline laud võib jalgade joonistega silma paista.
Saab sisse lülitada taskulambi ja vaadata, kuidas erinevate valgustusnurkade all objekt varju heidab.
See aitab teil mõista, kuidas seda paberil õigesti kuvada. Saate ka mõtteliselt tõmmata sirge, horisontaalse või vertikaalse joone, et märgata, kuidas objekti kuju muutub.
Joonistamist tuleks alustada objekti põhiosade visandamisest, mis aitab mõista selle kuju ja suurust. Alles pärast seda saab hakata selgemaid jooni tõmbama ja varje varjutama. Valmis pilti saab võrrelda objektiga. Kui midagi ei klapi, uurige, mis on põhjus, et edaspidi vigu ei teeks.
Paberil saab lihtsa pliiatsiga kaunilt kujutada mis tahes eset. Kõigi ideede hõlpsaks kehastamiseks ärge unustage, et joonistades ei väljenda inimene mitte ainult oma emotsioone, vaid lisab oma tööle ka elu.
Artikli vorming: Anna Vinnitskaja
Video õige pliiatsi joonistamise kohta
Kuidas joonistada tüdrukut lihtsa pliiatsiga:
Miks luua kunstikoole? Ei, mitte selleks, et kõigist õpilastest maalijaid teha. Põhimõte on arendada lapses oskust kujutada paberil esemeid, mida ta õigesti näeb, ning vajadusel saaks loodusest joonistada uudishimuliku vaate piirkonnale või mõnele muule objektile. Joonistamisoskus arendab inimeses oskust õigesti hinnata kauneid kunste, mis pakuvad suurt naudingut. Sellest tuleneb ka, et sedalaadi kunsti õpetamine peab erinema tavalisest õppemeetodist, mis põhineb pelgalt kopeerimisel valmisjoonistelt ehk originaalidelt. Vaja on arendada silma, õppida erinevate joonte omadusi ja nende omavahelist ühilduvust, eristada vorme, mida kujutatakse käsitsi, ilma joonlauda ja sirklit kasutamata.
Mida saab pliiatsiga joonistada?
Kui puudub võimalus või soov kunstikoolis käia, saab seda kõike ise õppida. Kuid pidage meeles, et see nõuab vajaliku kirjanduse uurimiseks palju rohkem pingutusi. Pidage meeles, et peate alustama väikeselt, liikudes järk-järgult keerukama poole (õppige joonistama etapiviisiliselt). Joonistamise raamatud soovitavad teil esmalt tutvuda järgmiste positsioonidega:
- Jooned, nende võrdsus, kujundite seos ja kompositsioon
- Sirgjooneliste kujutiste joonistamine
- Kõverjoonelised figuurid, perspektiivireeglid
- Valgusest ja varjudest
- Õigete kehade kohta
- Keeruliste kehade kujutamine loodusest
Ja alles pärast seda liikuge juba täisväärtuslike piltide joonistamise juurde. Sa ei suuda mõelda mida joonistada lihtsa pliiatsiga? Vaata ringi! Siin on nii palju asju: tänavad, majad, inimesed, puud, loomad, objektid. Kas te ei leia midagi oma pintsli väärilist? Saate joonistada pilte raamatutest (see on kõige lihtsam asi, mida saate välja mõelda). Ja lihtsalt joonistage ema ja isa! Meie saidilt leiate palju kasulikke samm-sammult õppetunde, näiteks õppige joonistama:
- metsas;
Ja palju muud! Kui palju meil valmis õppetunde on, näete ülaltoodud paremas veerus. Ja ma valisin ka mõned huvitavad pildid, mis aitavad teie kujutlusvõimet. Vaata allpool!
Joonistused poistele:
Vaata minu oma. See on Anime stiilis keeruline pilt. Tegin õppetunni palju lihtsamaks.
Siia jõudmisest saadik tähendab see, et usute vähemalt natuke, et saate joonistama õppida. Ja tõepoolest on! Isegi kui joonistasite vähe, ei joonistanud üldse või kahtlete oma võimetes, leidke lihtne pliiats ja 20 minutit päevas- ja kuu aja pärast saate teada, kuidas luua hämmastavaid pilte.
Kõige raskem on alustada
Joonistamise õppimiseks peab inimene kõigepealt lihtsalt alustama. Peate teda lükkama nii, et ta haaraks pliiatsi ja hakkaks tühjale paberilehele jooni joonistama. Paljud arvavad, et tühi paberileht on probleem, millega saab hakkama vaid andekas kunstnik. Tegelikult omandad selle selgeks saades piisavalt enesekindlust, et joonistamist nautida.
Pärast selle kursuse läbimist kolmekümne päeva jooksul saavutad esimesi loomingulisi õnnestumisi, saad tõuke pidevaks harjutamiseks, tugevdad enesekindlust ja säilitad huvi joonistamise vastu kogu eluks.
