Începutul activității literare a Zinaidei Gippius (1889-1892) este considerat a fi etapa „romantic-imitativă”: în poeziile și povestirile ei timpurii, criticii din acea vreme au văzut influența lui Nadson, Ruskin, Nietzsche.
După apariția programului de lucru al D.S. Merezhkovsky „Despre declinul și noile tendințe în literatura rusă modernă” (1892), opera lui Gippius a căpătat un caracter distinct „simbolist”, în plus, mai târziu a fost considerată unul dintre ideologii noii mișcări moderniste din literatura rusă. Pe parcursul acestor ani tema centrala opera ei devine predicarea unor noi valori etice. După cum a scris ea în Autobiography, „Nu decadența m-a ocupat, ci problema individualismului și a tuturor întrebărilor legate de aceasta”. Ea a intitulat polemic colecția de nuvele din 1896 „Oameni noi”, implicând astfel imaginea aspirațiilor ideologice caracteristice ale generației literare emergente, regândind valorile „noilor oameni” ai lui Cernîșevski.
Personajele ei par neobișnuite, singuratice, dureroase, neînțelese categoric. Ei declară noi valori: „Nu mi-aș dori deloc să trăiesc”, „Și boala e bună... Trebuie să mori de ceva”, povestea „Miss May”, 1895.
Povestea „Printre morți” arată dragostea extraordinară a eroinei pentru artista decedată, al cărei mormânt l-a înconjurat cu grijă și pe care, în cele din urmă, îngheață, unindu-se astfel în sentimentul ei nepământesc cu iubitul ei.
Cu toate acestea, găsind printre eroii primelor colecții de proză ale lui Gippius oameni de „tip simbolist”, care erau angajați în căutarea „nouei frumuseți” și modalități de transformare spirituală a unei persoane, criticii au observat și urme distincte ale influenței lui Dostoievski ( nu s-a pierdut de-a lungul anilor: în special, „Țareviciul roman” din 1912 în comparație cu „Demonii”). În povestea „Oglinzi” (colecția cu același nume, 1898), personajele își au prototipurile printre personajele din operele lui Dostoievski. Personajul principal povestește cum ea „totul și-a dorit să facă ceva grozav, dar atât de... fără egal. Și apoi văd că nu pot - și mă gândesc: lasă-mă să fac ceva rău, dar foarte, foarte rău, rău până la capăt ...”, „Să știi că ofensa nu este deloc rea”.
Dar eroii săi au moștenit problemele nu numai ale lui Dostoievski, ci și ale lui Merezhkovsky. („Suntem pentru noua frumusețe, încălcăm toate legile...”). Nuvela „Floare de aur” (1896) tratează crima din motive „ideologice” în numele eliberare completă erou: „Ea trebuie să moară... Totul va muri odată cu ea - iar el, Zvyagin, va fi liber de dragoste, de ură și de orice gând despre ea”. Reflecțiile asupra crimei sunt presărate cu dispute despre frumusețe, libertatea individuală, Oscar Wilde etc.
Gippius nu a copiat orbește, ci a regândit clasicii ruși, plasându-și personajele în atmosfera operelor lui Dostoievski. Acest proces a fost de mare importanță pentru istoria simbolismului rus în ansamblu. Criticii de la începutul secolului al XX-lea au considerat că principalele motive ale poeziei timpurii a lui Gippius sunt „blestemul realității plictisitoare”, „slăvirea lumii fanteziei”, căutarea „nouei frumuseți nepământene”. Conflictul dintre sentimentul dureros din interiorul dezunității umane și, în același timp, dorința de singurătate, caracteristică literaturii simboliste, a fost prezent și în opera timpurie a lui Gippius, marcată de un maximalism etic și estetic caracteristic. Poezia autentică, credea Gippius, se reduce la „trila lipsă de fond” a lumii, trei teme – „despre om, iubire și moarte”. Poetesa a visat la „împacarea iubirii cu eternitatea”, dar i-a atribuit morții un rol unificator, care singură poate salva iubirea de tot ce este trecător. Acest tip de reflecție asupra „temelor eterne”, care a determinat tonul multor poeme ale lui Gippius din anii 1900, a dominat și în primele două cărți de povestiri lui Gippius, ale căror teme principale au fost - „afirmarea adevărului doar a începutul intuitiv al vieții, frumusețea în toate manifestările și contradicțiile ei și se află în numele unui înalt adevăr.
„A treia carte de povești” (1902) Gippius a provocat o rezonanță semnificativă, criticile în legătură cu această colecție vorbeau despre „ciudățenia morbidă”, „ceața mistică”, „misticismul capului”, conceptul metafizicii iubirii „împotriva” autorului. fundalul amurgului spiritual al oamenilor... încă nu sunt capabili să-și dea seama.” Formula „iubirii și suferinței” după Gippius (conform „Enciclopediei lui Chiril și Metodiu”) se corelează cu „Sensul iubirii” a lui V.S. Solovyov și poartă ideea principală: să iubești nu pentru sine, nu pentru fericire și „însușire”, ci pentru a câștiga infinitul în „eu”. Imperative: „să-mi exprim și să-mi dau tot sufletul”, să merg până la capăt în orice experiență, inclusiv experimentarea cu sine și cu oamenii, erau considerate principalele ei atitudini de viață.
Un eveniment notabil în viața literară a Rusiei la începutul secolului al XX-lea a fost publicarea primei culegeri de poezii de Z. Gippius în 1904. Critica a remarcat aici „motivele izolării tragice, detașarea de lume, autoafirmarea cu voință puternică a individului”. Oamenii asemănători au remarcat și o manieră specială de „scriere poetică, reticență, alegorie, aluzie, tăcere”, modul de a cânta „acorduri melodioase de abstractizare pe un pian tăcut”, așa cum a numit-o I. Annensky. Acesta din urmă credea că „niciun om nu ar îndrăzni vreodată să îmbrace abstracțiile cu un asemenea farmec” și că această carte întruchipează cel mai bine „întreaga istorie de cincisprezece ani a... modernismului liric” din Rusia. Un loc important în poezia lui Gippius l-a ocupat tema „eforturilor de a crea și păstra sufletul”, cu toate ispitele „diavoloase” și ispite nedespărțite de ele, mulți au remarcat franchețea cu care poetesa a vorbit despre conflictele sale interne. . A fost considerată un maestru remarcabil al versurilor de către V.Ya. Bryusov și I.F. Annensky, care a admirat virtuozitatea formei, bogăția ritmică și „abstracția melodioasă” a versurilor lui Gippius de la sfârșitul anilor 1890 - 1900.
Unii cercetători credeau că opera lui Gippius se distinge prin „non-feminitatea caracteristică”, în poemele ei „totul este mare, puternic, fără detalii și fleacuri. Un gând viu, ascuțit, împletit cu emoții complexe, iese din poezie în căutarea integrității spirituale și a găsirii unui ideal armonios. Alții au avertizat împotriva evaluărilor lipsite de ambiguitate: „Când te gândești unde are Gippius cel mai interior, unde este nucleul necesar în jurul căruia crește creativitatea, unde este „fața”, atunci simți: acest poet, poate, ca nimeni altul, nu au o singură față, dar există o mulțime…”, a scris R. Gul.
IN ABSENTA. Bunin, implicând stilul lui Gippius, care nu recunoaște emoționalitatea deschisă și este adesea construit pe folosirea oximorilor, și-a numit poezia „versuri electrice”, V.F. Khodasevich, revizuind The Shining, a scris despre „un fel de luptă internă a sufletului poetic cu mintea non-poetică”.
Culegerea de nuvele a lui Gippius The Scarlet Sword (1906) a scos în evidență „metafizica autorului deja în lumina temelor neo-creștine”, în timp ce divinul-uman în personalitatea umană desăvârșită a fost afirmat aici ca un dat, păcatul de sine și apostazia era considerată una. Colecția „Negru pe alb” (1908), care a absorbit lucrările de proză din anii 1903-1906, a fost susținută într-o „manieră tangenţială, cețos-impresionistă” și a explorat temele demnității individului („Pe frânghii”), dragoste și gen („Lovers”, „Eterna” feminitate „”, „Doi-unu”), în povestea „Ivan Ivanovici și diavolul” influențele lui Dostoievski au fost din nou remarcate. În anii 1900, Gippius s-a făcut cunoscută și ca dramaturg: piesa Sfântului Sânge (1900) a fost inclusă în a treia carte de nuvele. Creată în colaborare cu D. Merezhkovsky și D. Filosofov, piesa „Floarea de mac” a fost lansată în 1908 și a fost un răspuns la evenimentele revoluționare din 1905-1907. Cea mai de succes operă dramatică a lui Gippius este The Green Ring (1916), o piesă dedicată oamenilor „de mâine” a fost pusă în scenă de V.E. Meyerhold la Teatrul Alexandrinsky.
Un loc important în opera lui Z. Gippius l-au ocupat articolele critice, publicate mai întâi în New Way, apoi în Balanță și Gândirea Rusă (în principal sub pseudonimul Anton Krainy). Cu toate acestea, judecățile ei s-au distins (conform Noului Dicționar Enciclopedic) atât prin „mare chibzuință”, cât și prin „ascuțițe extremă și uneori o lipsă de imparțialitate”. Despărțirea de autorii revistei „Lumea artei” S.P. Diaghilev și A.N. Benois din motive religioase, Gippius a scris: "... a trăi printre frumusețile lor este înfricoșător. În ea "nu este loc pentru... Dumnezeu", credință, moarte, aceasta este artă "pentru" aici ", artă pozitivistă".
A.P. Cehov, în aprecierea criticului, este un scriitor de „răcire a inimii la toate ființele vii”, iar cei pe care Cehov îi poate captiva se vor „înghea, se împușcă și se îneacă”. În opinia ei ("Mercure de France"), Maxim Gorki este "un socialist mediocru și învechit". Criticul l-a condamnat pe Konstantin Balmont, care și-a publicat poeziile în Jurnalul democratic pentru toți, astfel: 1903, nr. 2), ceea ce nu a împiedicat-o să-și publice poeziile și în această revistă.
Într-o trecere în revistă a colecției lui A. Blok „Poezii despre frumoasa doamnă” cu epigraful „Fără zeitate, fără inspirație”, lui Gippius i-au plăcut doar câteva dintre imitațiile lui Vladimir Solovyov. În general, colecția a fost apreciată drept „romantism mistico-estetic” vag și infidel. Potrivit criticului, unde „fără Doamnă”, poeziile lui Blok sunt „neartistice, nereușite”, ele arată prin „frigul de sirenă” etc.
În 1910, a doua colecție de poezii de Gippius, Poezii adunate. Carte. 2. 1903-1909”, în multe privințe, în consonanță cu prima, tema sa principală a fost „discordia spirituală a unei persoane care caută un sens superior în toate, o justificare divină pentru o existență pământească joasă...”. Două romane ale trilogiei neterminate, Păpușa diavolului (Gândirea rusă, 1911, nr. 1-3) și Țareviciul Roman (Gândirea rusă, 1912, nr. 9-12), au fost menite să „dezvăluie reacțiile eterne, adânci din rădăcini în viata publica”, pentru a colecta „trăsături ale morții spirituale într-o singură persoană”, dar a fost respinsă de critici, care au remarcat tendințe și „întruchipare artistică slabă”. În special, portretele desenate ale lui A. Blok și Vyach au fost date în primul roman. Ivanov, iar personajului principal i s-au opus „fețele luminate” ale membrilor triumviratului lui Merezhkovsky și Filosofov. Un alt roman a fost în întregime dedicat întrebărilor despre căutarea lui Dumnezeu și a fost, potrivit R.V. Ivanov-Razumnik, „o continuare plictisitoare și vâscoasă a inutilei „Păpușii Diavolului””. După publicarea lor, Noul Dicționar Enciclopedic a scris: Gippius este mai original ca autor de poezie decât ca autor de povestiri și romane. Întotdeauna luate în considerare cu atenție, de multe ori punând intrebari interesante, nelipsite de o observație aptă, poveștile și romanele lui Gippius sunt în același timp oarecum exagerate, străine de prospețimea inspirației, nu dau dovadă de cunoaștere reală a vieții.
Eroii lui Gippius spun cuvinte interesante, intră în conflicte complexe, dar nu trăiesc în fața cititorului, majoritatea sunt doar personificarea unor idei abstracte, iar unele nu sunt altceva decât marionete lucrate cu pricepere, puse în mișcare de mâna autorului. , și nu prin puterea experiențelor lor psihologice interne.
Ura Revoluției din octombrie l-a forțat pe Gippius să se rupă de cei din foștii săi prieteni care au acceptat-o, cu Blok, Bryusov, Bely. Istoria acestui decalaj și reconstituirea ciocnirilor ideologice care au dus la evenimentele din octombrie, care au făcut inevitabilă confruntarea foștilor aliați în literatură, au format esența ciclului de memorii al lui Gippius Fețe vii (1925). Revoluția (contrar lui Blok, care a văzut în ea o explozie a elementelor și un uragan curățitor) a fost descrisă de ea ca o „sufocare puternică” a zilelor monotone, „plictiseală uluitoare” și în același timp, „monstruozitate” care a provocat o singură dorință: „a deveni orb și surd”. La rădăcina a ceea ce se întâmpla, Gippius a văzut un fel de „Marea Nebunie” și a considerat că este extrem de important să mențină poziția de „minte sănătoasă și memorie solidă”.
Colecția „Ultimele poezii. 1914-1918 ”(1918) a tras o linie sub opera poetică activă a lui Gippius, deși încă două dintre colecțiile sale de poezie au fost publicate în străinătate: „Poezii. Jurnal 1911-1921” (Berlin, 1922) și „Strălucire” (Paris, 1939). În lucrările anilor 1920, a prevalat o notă eshatologică („Rusia a pierit irevocabil, împărăția lui Antihrist avansează, brutalitatea furioasă asupra ruinelor unei culturi prăbușite” - conform enciclopediei „Krugosvet”).
Ca cronică a autoarei despre „moartea trupească și spirituală a lumii vechi”, Gippius a lăsat jurnale, pe care le-a perceput ca un gen literar unic care îi permite să surprindă „însuși cursul vieții”, să repare „lucrurile mărunte care au dispărut din memorie”, prin care descendenții au putut restabili o imagine sigură a evenimentului tragic. Creativitate artistică Gippius în anii emigrării (conform enciclopediei „Krugosvet”) „începe să se estompeze, este din ce în ce mai pătrunsă de convingerea că poetul nu este în stare să lucreze departe de Rusia”: „frigul puternic” domnește în sufletul ei. , e moartă, ca un „șoim ucis”. Această metaforă devine una cheie în ultima colecție din „Strălucirea” lui Gippius (1938), unde predomină motivele singurătății și totul se vede prin privirea „trecătorului” (titlul de poezii important pentru regretatul Gippius, publicat în 1924).
Încercările de reconciliere cu lumea în fața unui rămas bun de la ea sunt înlocuite de declarații de nereconciliere cu violența și răul.
Potrivit „Enciclopediei literare” (1929-1939), opera străină a lui Gippius „este lipsită de orice valoare artistică și socială, cu excepția faptului că caracterizează în mod viu „fața animală” a emigranților.” V. S. Fedorov dă o evaluare diferită a opera poetesei: Creativitatea Gippius, cu toată drama sa interioară a polarității, cu strădania intensă și pasionată pentru de neatins, a fost întotdeauna nu numai „schimbare fără trădare”, ci a purtat și lumina eliberatoare a speranței, a credinței înflăcărate, indestructibile. -dragostea în adevărul transcendent al armoniei supreme a vieții și ființei umane.
Trăind deja în exil, poetesa a scris despre ea „dincolo de țara înstelată” a speranței cu strălucire aforistică: Vai, sunt împărțiți... (V.S. Fedorov). Z.N. Gippius. Literatura rusă a secolului XX: scriitori, poeți, dramaturgi.
Gippius Zinaida Nikolaevna, pseudonim - Anton Krainy - poet, prozator, critic. În anii '70, tatăl ei a servit ca tovarăș al procurorului șef al Senatului, dar la scurt timp (după o exacerbare a tuberculozei) s-a mutat cu familia la Nizhyn, unde a primit postul de președinte al curții. După moartea sa, familia sa mutat la Moscova, apoi la Ialta și Tiflis. Nu exista un gimnaziu pentru femei în Nizhyn, iar Gippius a fost învățat de către profesorii de acasă noțiunile de bază ale științei. În anii '80, în timp ce locuia la Ialta și Tiflis, Gippius era pasionat de clasicii ruși, în special de F.M. Dostoievski.
În vara anului 1889, Gippius se căsătorește cu D.S. Merezhkovsky și împreună cu el s-a mutat la Sankt Petersburg, unde și-a început activitatea literară în cercul simboliștilor, care în anii 90 s-a format în jurul revistei Severny Vestnik (D. Merezhkovsky, N. Minsky, A. Volynsky, F. Sologub) și a popularizat ideile lui Baudelaire, Nietzsche, Maeterlinck. În concordanță cu stările și temele inerente lucrării membrilor acestui cerc și sub influența noii poezii occidentale, încep să fie determinate temele poetice și stilul poeziei lui Gippius.
Poeziile lui Gippius au apărut pentru prima dată tipărite în 1888 la Severny Vestnik, semnate de Zinaida Gippius. Motivele principale ale poeziei timpurii a lui Gippius sunt blestemele realității plictisitoare și glorificarea lumii fanteziei, căutarea unei noi frumuseți nepământene („Am nevoie de ceva care nu este în lume...”), un sentiment trist de dezbinarea cu oamenii și în același timp o sete de singurătate. Aceste poezii reflectau principalele motive ale poeziei simbolice timpurii, maximalismul etic și estetic. Poezia autentică, credea Gippius, se reduce doar la „trilul abis al lumii”, trei teme – „despre om, iubire și moarte”. Poetesa a visat să împace iubirea și eternitatea, dar a văzut singura cale către aceasta în moarte, care singură poate salva iubirea de tot ce este trecător. Aceste reflecții au determinat „temele eterne” și au determinat tonul multor poeme ale lui Gippius.
Aceeași stare de spirit a prevalat și în primele două cărți de povestiri ale lui Gippius. „Oameni noi” (1896) și „Oglinzi” (1898). Ideea lor principală este afirmarea adevărului doar a începutului intuitiv al vieții, frumusețea „în toate manifestările ei” și contradicțiile și se află în numele unui adevăr înalt. În poveștile acestor cărți, există o influență clară a ideilor lui Dostoievski, percepută în spiritul unei viziuni decadente asupra lumii.
În dezvoltarea ideologică și creativă a lui Gippius, prima revoluție rusă a jucat un rol important, care a îndreptat-o către probleme publice. Ei încep să preia controlul acum loc grozavîn poezii, nuvele, romane ei.
După revoluție au fost publicate culegeri de povestiri „Negru pe alb” (1908), „Furnici de lună” (1912), romanele „Păpușa diavolului” (1911), „Țareviciul roman” (1913). Dar, vorbind despre revoluție, creând imagini ale revoluționarilor, Gippius susține că o adevărată revoluție în Rusia este posibilă doar în legătură cu o revoluție religioasă (mai precis, ca urmare a acesteia). În afara „revoluției în spirit”, a susținut Gippius, înfățișând în „Păpușa diavolului” realitatea postrevoluționară rusă, transformarea socială – un mit, o ficțiune, un joc de imaginație pe care doar individualiștii neurastenici îl pot juca.
Gippius a întâlnit cu ostilitate Revoluția din octombrie. Împreună cu Merezhkovsky, ea a emigrat în 1920. Creativitatea emigrantă Gippius este formată din poezii, memorii, publicist. Ea a făcut un atac puternic asupra Rusia Sovietica a proorocit căderea ei iminentă. Dintre publicațiile emigrante, cea mai interesantă este cartea de poezii „Strălucire” (Paris, 1939), două volume de memorii „Chipuri vii” (Praga, 1925), foarte subiective și foarte personale, reflectând concepțiile sale sociale și politice de atunci, și o carte neterminată de memorii despre Merezhkovsky (Z. Gippius-Merezhkovskaya, Dmitri Merezhkovsky - Paris, 1951), despre care până și criticul emigrantului G. Struve spunea că necesită mari ajustări „pentru parțialitatea și chiar amărăciunea memoiristului. ."
). În opera sa, Gippius evită „drăguțul” și retorica. Substanța este mai importantă pentru ea decât stilul și lucrează pe formă doar pentru că este importantă pentru exprimarea flexibilă și adecvată a ideilor ei. Gippius a fost reputat de slavofil, în poezie ea a continuat tradiția lui Baratynsky, Tyutchev și Dostoievski, și nu a francezilor. Soțul ei a fost celebrul scriitor D. S. Merezhkovsky. În cercurile literare rusești, ea a fost considerată o scriitoare mai originală și mai semnificativă decât soțul ei în mare măsură supraevaluat. Activitatea ei era aproape la fel de variată ca a lui; ea a scris povesti scurteși romane lungi, piese de teatru, articole critice și politice - și poezie.
Zinaida Gippius
Cele mai remarcabile trăsături ale creativității lui Gippius sunt forța minții și inteligența, rare la o femeie. În general, cu excepția oarecare rafinament excesiv și capriciune a unei cochete strălucitoare și răsfățate, există puțin feminin în ea, iar cochetăria nu face decât să adauge o picanterie deosebită muncii ei intens serioase. Cât despre Dostoievski, ideile pentru ea sunt ceva viu, cu adevărat existent, iar întreaga ei viață literară este o viață „între idei”. Gippius a scris multă proză artistică, dar este sub poezia ei. Proza ei constă din mai multe volume de nuvele, două romane și una sau două piese de teatru. Toate aceste scrieri au un „scop” – de a exprima o idee sau o observație psihologică subtilă. Ideile sunt adevărații eroi ai poveștilor ei, dar ea nu are talentul lui Dostoievski de a le face oameni voluminosi, vii. Personajele lui Gippius sunt abstracții. Două romane de Gippius Păpușă a dracului(1911) și Țareviciul Roman(1914) - cercetare mistică în psihologia politică - lăstari slabi dintr-un trunchi puternic demoni Dostoievski. Joaca inel verde(1914) este un exemplu tipic al stilului Gippius.
Zinaida Gippius la începutul anilor 1910
Poezia lui Gippius este mult mai semnificativă. O parte din poezia ei este, de asemenea, abstractă și pur speculativă. Dar a reușit să facă din versul ei un instrument rafinat, perfect acordat, pentru a-și exprima gândurile. La fel ca eroii lui Dostoievski, Gippius oscilează între doi poli: spiritualitate și pământenism, între credință arzătoare și scepticism lent (mai mult, momentele de negare, stările nihiliste sunt exprimate în poemele ei mai bine decât momentele de credință). Are un sentiment foarte acut de „lipiciune”, slime și noroi din viața de zi cu zi.
Gândurile ei tipice sunt exprimate clar în poem. Psihicul. Svidrigailov în Crimă și pedeapsă se întreabă dacă eternitatea este doar o baie fumurie cu păianjeni în toate colțurile. Gippius a preluat ideea lui Svidrigailov, iar cele mai bune poezii ale ei sunt variații pe această temă. Ea a creat ceva asemănător cu o mitologie bizară, cu impuși mici, murdari, lipicioși și atrași dureros. Iată un exemplu în acest sens: o poezie Și apoi?.., scris într-un metru poetic languid, întins:
ȘI APOI?..
Îngerii nu îmi vorbesc.
Le plac satele strălucitoare,
Ei iubesc blândețea și pecetea smereniei.
Nu sunt smerit și nici sfânt:
Îngerii nu îmi vorbesc.
Întuneric vine spiritul pământului.
Delicios și cu ochi mari, modest.
Ce este că cel mic este întunecat?
nu am ajuns prea departe...
Spiritul pământului se târăște timid.
Întreb despre ceasul morții.
Copilul meu, deși modest, este profetic.
El știe multe despre aceste lucruri.
Ce, spune-mi, ai auzit despre noi?
Ce este aceasta - ceasul morții?
Cel întunecat mănâncă cu sârguință o acadea.
Şopteşte vesel: „Şi toată lumea a trăit.
A venit ceasul morții – și a zdrobit.
Luat, zdrobit - și sfârșitul.
Dă-mi a patra acadea.
Te-ai născut vierme de drum.
Nu te vor lăsa pe cale mult timp,
Târăște-te, târăște-te și apoi zdrobește.
Toți la ora morții sub cizmă
A izbucnit pe pistă ca un vierme.
Sunt cizme diferite.
Ei presează, totuși, toți par.
Și cu tine, dragă, la fel va fi,
Gusti din picioarele cuiva...
Cizme diferite din lume.
O piatră, un cuțit sau un glonț, totul este o cizmă.
Este inima fragilă plină de sânge,
Se va micșora respirația de durere,
Vertebra se zdrobește cu un laț -
Sau contează ce cizmă?
În liniște am înțeles despre ceasul morții.
Și mângâi oaspetele ca pe un nativ,
Tratez si incerc din nou:
Văd că știi multe despre noi!
Înțeles, am înțeles despre ceasul morții.
Dar când este zdrobit - atunci ce?
Ceea ce spun? Mai ia o acadea
Mănâncă, mănâncă, copil mort!
Nu a luat-o. Și privea pieziș:
„Aș prefera să nu spun ce – mai târziu”.
În 1905, Zinaida Gippius, ca și soțul ei, a devenit o revoluționară de foc. De atunci, ea a scris multe poezii politice caustice - de exemplu, un poem sarcastic Petrograd, o satira despre redenumirea Sankt Petersburgului. În 1917, ca și Merezhkovsky, Gippius a devenit un antibolșevic feroce.
În proza târzie, Gippius pare neatrăgător. De exemplu, în ea jurnal din Petersburg, care descrie viața din 1918-1919, mai mult ură răutăcioasă decât indignare nobilă. Și totuși nu se poate judeca proza ei doar după astfel de exemple. Este un bun critic literar, un maestru al unui stil remarcabil de flexibil, expresiv și neobișnuit (și-a semnat critica – „Anton Extreme”). Judecata ei este rapidă și precisă și a ucis adesea reputații umflate cu sarcasmul ei. Critica lui Gippius este sincer subiectivă, chiar capricioasă, în ea stilul este mai important decât esența. Ea a publicat, de asemenea, fragmente interesante din memoriile literare.
Aliasuri:
Roman Arensky
Nikita Seara
V. Vitovt
Alexei Kirillov
Anton Kirsha
Anton Krainy
L. Zinaida Nikolaevna
Lev Pușchin
N. Ropshin
tovarăș german
Zinaida Nikolaevna Gippius- poetesă rusă, prozatoare, critică.
S-a născut la 8 (20) noiembrie 1869 în orașul Belev, provincia Tula, într-o familie care provine din germanul Adolfus von Gingst (stabilit la Moscova în secolul al XVI-lea).
În anii 70. secolul al 19-lea tatăl ei a servit ca tovarăș al procurorului șef al senatului, dar în curând s-a mutat cu familia sa la Nizhyn, unde a primit funcția de președinte al curții. După moartea sa, în 1881, familia sa mutat la Moscova, apoi la Ialta și Tiflis. Nu exista un gimnaziu pentru femei în Nizhyn, iar Gippius a fost învățat de către profesorii de acasă noțiunile de bază ale științei. În anii 80, în timp ce locuia la Ialta și Tiflis, Gippius era pasionat de clasicii ruși, în special de F. M. Dostoievski.
După ce s-a căsătorit cu D. S. Merezhkovsky, în vara anului 1889, Gippius s-a mutat împreună cu soțul ei la Sankt Petersburg, unde și-a început activitatea literară în cercul simbolist, care în anii '90. se dezvoltă în jurul revistei „Northern Messenger” (D. Merezhkovsky, N. Minsky, A. Volynsky, F. Sologub) și popularizează ideile lui Baudelaire, Nietzsche, Maeterlinck. În concordanță cu stările și temele inerente lucrării membrilor acestui cerc și sub influența noii poezii occidentale, încep să fie determinate temele poetice și stilul poeziei lui Gippius.
Poeziile lui Gippius au apărut pentru prima dată tipărite în 1888 la Severny Vestnik. Mai târziu, pentru publicarea articolelor de critică literară, ea ia pseudonimul Anton Krainy.
Motivele principale ale poeziei timpurii a lui Gippius sunt blestemele realității plictisitoare și glorificarea lumii fanteziei, căutarea unei noi frumuseți nepământene („Am nevoie de ceva care nu este în lume...”), un sentiment trist de dezbinarea cu oamenii și în același timp o sete de singurătate. Aceste poezii reflectau principalele motive ale poeziei simbolice timpurii, maximalismul etic și estetic. Poezia autentică, credea Gippius, se reduce doar la „trilul abis al lumii”, trei teme – „despre om, dragoste și moarte”. Poetesa a visat să împace iubirea și eternitatea, dar a văzut singura cale către aceasta în moarte, care singură poate salva iubirea de tot ce este trecător. Aceste reflecții asupra „temelor eterne” au determinat tonul multor poeme ale lui Gippius.
În primele două cărți de povestiri – „Oameni noi” (1896) și „Oglinzi” (1898) – Gippius a fost dominat de aceeași dispoziție. Ideea lor principală este afirmarea adevărului doar a începutului intuitiv al vieții, frumusețea „în toate manifestările ei” și contradicțiile și se află în numele unui adevăr înalt. În poveștile acestor cărți, există o influență clară a ideilor lui Dostoievski, percepută în spiritul unei viziuni decadente asupra lumii.
În dezvoltarea ideologică și creativă a lui Gippius, prima revoluție rusă a jucat un rol important, care a îndreptat-o către probleme publice. Acum încep să ocupe un loc important în poeziile, povestirile și romanele ei.
După revoluție au fost publicate culegeri de povestiri „Negru pe alb” (1908), „Furnici de lună” (1912), romanele „Păpușa diavolului” (1911), „Țareviciul roman” (1913). Dar, vorbind despre revoluție, creând imagini ale revoluționarilor, Gippius susține că o adevărată revoluție în Rusia este posibilă doar în legătură cu o revoluție religioasă (mai precis, ca urmare a acesteia). În afara „revoluției în spirit” transformarea socială este un mit, o ficțiune, un joc al imaginației, care poate fi jucat doar de individualiștii neurastenici. Gippius i-a convins pe cititori de acest lucru, înfățișând realitatea rusă post-revoluționară în Păpușa diavolului.
Întâmpinând cu ostilitate Revoluția din octombrie, Gippius, împreună cu Merezhkovsky, au emigrat în 1920. Creativitatea emigrantă Gippius este formată din poezii, memorii, jurnalism. Ea a ieșit cu atacuri puternice asupra Rusiei sovietice, și-a profețit căderea ei iminentă.
Dintre publicațiile emigrate, cele mai interesante sunt cartea de poezii The Shining (Paris, 1938), memoriile Living Faces (Praga, 1925), foarte subiective și foarte personale, care reflectă opiniile ei sociale și politice de atunci și cartea neterminată a memorii despre Merezhkovsky (Z Gippius-Merezhkovskaya „Dmitri Merezhkovsky”, Paris, 1951). Despre această carte, până și criticul emigrat G. Struve a spus că ea necesită corecții majore „pentru parțialitatea și chiar amărăciunea memoriistului”.
A murit la 9 septembrie 1945 la Paris; înmormântat în cimitirul rusesc din Sainte-Genevieve-des-Bois de lângă Paris.
Notă bio:
Fantastic în creativitate:
Zinaida Gippius a fost un reprezentant marcant al mișcării literare de simbolism, remarcat prin crearea și utilizarea unui sistem de simboluri, în care a fost investit un sens mistic aparte. Această trăsătură a simbolismului poate fi urmărită în multe poezii ale lui Z. Gippius, mai ales cele timpurii. De exemplu, miniciclul, format din poeziile „To Hell” (1907), „The Hour of Victory” (1922), „Indifference” (1928), povestește despre trei întâlniri ale unei persoane cu un reprezentant al Întunericului. Forțe.
În proză, trebuie remarcate câteva lucrări:
„Timpul” (basm, 1896) - despre prințesa tristă Liliac Alb, care se temea și îl ura pe bătrânul rău pe nume Time, așezat pe o stâncă deasupra mării.
„Ficțiune (poveste de seară)” (nuvelă, 1906) - memoriile unui bărbat pe nume Politov despre o contesă ciudată care pictează tablouri ciudate, lângă care se simțea suflarea morții.
„Ivan Ivanovici și diavolul” (poveste, 1906) - despre un bărbat care l-a întâlnit pe diavol de multe ori și l-a cunoscut din vedere.
„Și fiarele” (pilolă-basm, 1909) - despre animalele care au aflat despre Învierea lui Hristos. De îndată ce a devenit clar că după Învierea lui Hristos, toți oamenii vor fi și ei înviați - animalele au devenit extrem de supărate și jignite. Oamenii vor învia, dar nu se știe nimic despre animale. Și animalele au început să se adune, să interpreteze între ele, să se certe și să se plângă.
„Interstrange” (nuvelă, 1916) - despre războiul regatelor vecine, care au construit două ziduri la granița dintre ele cu un pustiu în mijloc, iar într-o zi au observat brusc lumini lungi și albastre în pustietate.
„Fata nenăscută la pomul de Crăciun” (A Christmas Tale, 1938) este despre o fată nenăscută care învață cât de distractiv este la pomul de Crăciun. Și a vrut să vadă această vacanță. Atunci Hristos a luat-o de mână și au pornit împreună.
Lucrările în proză ale lui Z. Gippius au fost incluse în antologii fabuloase și mistice.
Zinaida Nikolaevna Gippius este o celebră poetesă, scriitoare și critic literar rus. După ce ați citit acest articol, vă veți familiariza cu viața ei, precum și cu moștenire creativă, care a fost lăsată urmașilor lui Zinaida Gippius.
Data nașterii poetei este 8 noiembrie 1869. S-a născut în orașul Belev, provincia Tula. Tatăl ei este un nobil, un german rusificat, la un moment dat a fost o poetesă și scriitoare rusă Zinaida Gippius, nepoata unui șef de poliție din Ekaterinburg. Educația lui Gippius nu a fost sistematică, în ciuda faptului că de mică a citit mult.
Z. Gippius și D. Merezhkovsky
În 1889, Zinaida Nikolaevna s-a căsătorit poet celebru D.S. Merezhkovsky. Ea a părăsit Tiflis și s-a mutat cu el la Petersburg. În acest oraș a avut loc debutul ei ca poetesă cu un an mai devreme. Zinaida Gippius a locuit cu soțul ei timp de 52 de ani. Interesanta biografie această femeie atrage cunoscători nu numai ai propriei creativități, ci și a creativității soțului ei. Nu este de mirare, pentru că Zinaida Gippius a trăit o viață lungă alături de el, potrivit ei, „ne despărțire... nici măcar o singură zi”.
„Madona decadentă”
În poeziile timpurii ale eroinei noastre, influența lui S.Ya. Nadson. Cu toate acestea, Zinaida Gippius l-a depășit rapid. Biografia ei este deja primii ani marcat de crearea de lucrări independente. Participanții la viața literară a celor două capitale ale Rusiei la începutul secolului au considerat opera scriitorului personificarea decadenței, iar ea însăși - „madona decadentă”. Așa că a început să se numească din 1895, când a fost publicată „Dedicație”. „Mă iubesc ca pe Dumnezeu” – Zinaidei Gippius îi plăcea să repete această frază de la el. Biografia poetei este foarte interesantă în ceea ce privește schimbarea măștilor și rolurilor. Nu numai imaginea „Madonei decadente” a fost construită cu pricepere chiar de Gippius și introdusă în mintea cunoscătorilor de poezie. Zinaida Nikolaevna a încercat mai multe roluri. Vă invităm să le cunoașteți.
Schimbare de rol
Zinaida Gippius este o poetesă care și-a gândit cu atenție comportamentul literar și social. Ea își schimba periodic rolurile. Așadar, înainte de revoluția din 1905, timp de aproximativ 15 ani, poetesa a promovat eliberarea sexuală. În acest moment, Zinaida Gippius purta „crucia senzualității”. Creativitatea și biografia poetei reflectă poziția ei. Ea a scris despre viziunea ei asupra vieții, despre „crucia senzualității” în 1893 în jurnalul ei. După aceea, ea a devenit un adversar al „bisericii învăţătoare”. În jurnalul ei din 1901, ea scria că „există un singur păcat – autodeprecierea”. În perioada 1901-1904, Gippius a fost organizatorul de întâlniri religioase și filozofice, care a prezentat un program de „neo-creștinism”, care corespundea opiniilor soțului ei, Dmitri Merezhkovsky. Zinaida Gippius, a cărei biografie mărturisește versatilitatea personalității sale, s-a considerat și ea o campioană a revoluției spiritului, care se realizează contrar părerii „publicului turmă”.
Casa Muruzi, relația cu A.A. bloc
Casa Muruzi, care a fost ocupată de soții Merezhkovsky, a devenit un centru important al vieții sociale, religioase și filozofice din Sankt Petersburg. Vizita sa a fost obligatorie pentru tinerii scriitori și gânditori care gravitau spre simbolism. Autoritatea lui Gippius în asociația care se dezvoltase în jurul lui Merezhkovsky era incontestabilă. Majoritatea participanților săi credeau că Zinaida Nikolaevna a fost cea care joacă rolul principal în oricare dintre întreprinderile sale. Cu toate acestea, aproape tuturor nu i-a plăcut Gippius, deoarece poetesa se distingea prin intoleranță, aroganță și, de asemenea, a experimentat adesea pe oameni. Relația dintre ea și A.A. Blok a devenit o pagină specială în istoria simbolismului rus. Prima publicație a lui Blok (în revista Novy Put) a avut loc tocmai cu ajutorul ei. Dar acest lucru nu a împiedicat conflictele ascuțite între ei în viitor, care au fost cauzate de faptul că aveau atitudini diferite la întrebările despre numirea poetului și esența creativității artistice.
Două culegeri de poezii
O carte numită „Poezii adunate. 1889-1903” a fost publicată în 1904 de Zinaida Gippius. Biografia poetei câțiva ani mai târziu a fost marcată de o nouă colecție. În 1910, a apărut o a doua carte, care prezenta lucrări create în perioada 1903-1909. Publicarea din 1904 a fost un mare eveniment în viața poeziei ruse. răspunzând la aceasta, el a scris că întreaga istorie de 15 ani a modernismului liric rus este reprezentată în opera Zinaidei Nikolaevna. Tema principală a lucrărilor ei, conform lui Annensky, este „legănarea dureroasă a pendulului din inimă”. V.Ya. Bryusov, un admirator al operei lui Gippius, a remarcat mai ales „adevarul invincibil” cu care poetesa fixează stările emoționale, arată viața „sufletului ei captiv”.
In strainatate
În 1905, a avut loc o revoluție, care a contribuit la întărirea stării de spirit care o deținea pe Zinaida Gippius. Soții Merezhkovsky au decis să plece în străinătate. Între 1906 și 1908 au fost la Paris. Aici cuplul s-a apropiat de emigranții revoluționari, printre care s-a numărat și B.V. Savinkov, pe care Zinaida Nikolaevna l-a ajutat în experimentele sale literare. În 1908, soții Merezhkovsky s-au întors în patria lor. Aici au participat la o anumită societate religioasă și filozofică, care includea Blok, Berdyaev,
critic literar
Zinaida Gippius ca critic este cunoscută sub pseudonimul Anton Krainy. La începutul anilor 1900, ea a fost predicatorul programului de simbolism, precum și al ideilor filozofice pe care a fost construit acest program. Ca critic literar, Gippius a publicat adesea în revistele Russian Wealth și Libra. Scriitorul a selectat cele mai bune articole pentru cartea Jurnal literar, creată în 1908. Trebuie spus că Zinaida Gippius (a cărei scurtă biografie și lucrare confirmă acest lucru) a evaluat negativ starea culturii artistice moderne ruse în ansamblu. Această situație, în opinia ei, a fost asociată cu prăbușirea idealurilor sociale și criza fundațiilor religioase care au trăit în secolul al XIX-lea. Gippius credea că vocația artistului, pe care literatura modernă nu o putea realiza, era de a influența direct și activ viața, care ar trebui „creștinizată”, întrucât nu există altă cale de ieșire din impasul spiritual și ideologic. Aceste concepte ale poetesei sunt îndreptate împotriva scriitorilor care au fost afiliați editurii Znanie, condusă de M. Gorki, precum și împotriva literaturii, care se baza pe tradițiile realismului clasic.
Reflectarea opiniilor lui Gippius în opera literară
Dramaturgia eroinei articolului nostru conține aceeași provocare la adresa ideilor care se bazează pe o înțelegere depășită a umanismului și a credinței în liberalism. Aici este necesar de remarcat „Inelul verde” creat în 1916. De asemenea, această poziție se reflectă în poveștile ei, adunate în 5 culegeri. În 1911, Zinaida Gippius a scris romanul Păpușa diavolului, care descrie eșecul credințelor în îmbunătățirea societății prin mijloace pașnice și în progresul social.
Atitudinea față de Revoluția din octombrie și reflectarea ei în creativitate
Zinaida Gippius a reacționat ostil și implacabil la ceea ce s-a întâmplat în 1917. scurtă biografie poetesa din anii următori este strâns legată de acest eveniment. Starea de spirit care a dominat-o s-a reflectat în cartea Gippius „Ultimele poezii. 1914-1918”, apărută în 1918, precum și în „Jurnalele Petersburg”, care au fost publicate parțial în anii 1920 în periodicele emigrate, iar apoi publicate pe Limba engleză(în 1975) și în rusă (în 1982).
Atât în jurnalele lui Gippius din acest timp, cât și în poezie (cartea „Poezii. Jurnal 1911-1921” apărută în 1922), cât și în articolele de critică literară publicate în ziarul „Cauză comună”, nota eshatologică primează. Zinaida Nikolaevna credea că Rusia era pierdută iremediabil. Ea a vorbit despre apariția împărăției lui Antihrist. Poetesa a susținut că brutalitatea face furie asupra ruinelor unei culturi care s-a prăbușit în 1917. Jurnalele au devenit o cronică a morții spirituale și fizice a lumii vechi. Zinaida Gippius le-a tratat ca pe un gen literar, care are o trăsătură unică - capacitatea de a surprinde și de a transmite „însuși cursul vieții”. Scrisorile consemnează fleacuri care „au dispărut din memorie”, conform cărora descendenții își vor forma în viitor o imagine de încredere a evenimentelor care au devenit o tragedie în istoria țării.
Ruperea relațiilor cu cei care au acceptat revoluția
Ura Zinaidei Gippius față de revoluție a fost atât de puternică, încât poetesa a decis să rupă relațiile cu toți cei care au acceptat-o - cu Bryusov, Blok, A. Bely. În 1925, a apărut ciclul de memorii „Chipuri vii”, la baza complotului intern al căruia se află istoria acestui decalaj, precum și reconstituirea ciocnirilor ideologice care au dus la evenimentele din octombrie 1917. Revoluția a dus la inevitabila confruntare a foștilor aliați în domeniul literar. Această revoluție în sine este descrisă de Zinaida Gippius (sfidând Blok, care vedea în ea un uragan curățitor și o explozie a elementelor) drept „plictiseală uluitoare” și o serie de zile monotone, „sufocarea lor vâscoasă”. Cu toate acestea, aceste zile ale săptămânii au fost atât de monstruoase încât Zinaida Nikolaevna a avut dorința de a „deveni orb și surd”. „Marea nebunie” stă la baza a ceea ce se întâmplă, așa cum credea poetesa. Cu atât mai important este, în opinia ei, să mențină o „memorie solidă” și o „minte sănătoasă”.
Creativitatea perioadei emigrante
În perioada emigrării, creativitatea lui Gippius începe să se estompeze. Zinaida Nikolaevna devine din ce în ce mai convinsă că poetul nu poate lucra, fiind departe de patria sa: „o frig puternic” domnește în sufletul lui, moartă, ca un „șoim ucis”. Ultima metaforă este cea cheie din colecția finală de poezii „Strălucire”, creată în 1938. În ea predomină motivele singurătății, poetesa vede totul cu ochii „trecătorului” (aceste cuvinte sunt incluse în titlurile unor poezii importante din lucrările târzii ale lui Gippius, publicate în 1924). Poetesa încearcă să se împace cu lumea înainte de a-și lua rămas bun de la ea, dar aceste încercări sunt înlocuite de o poziție de intransigență cu răul și violența. Bunin, vorbind despre stilul Zinaidei Gippius, care nu recunoaște emoționalitatea fățișă și se bazează adesea pe oximori, a numit opera poetesei „poezie electrică”. Recenzând The Shining, Khodasevich a scris că „sufletul poetic” al lui Gippius se luptă cu „mintea sa non-poetică” din ele.
"Lampa verde"
Ați văzut deja abilitățile organizatorice pe care le deținea Zinaida Gippius. Biografie, Fapte interesante iar creativitatea este în mare măsură asociată cu ea activități sociale, care a durat aproape până la moartea poetesei. La inițiativa ei, a fost fondată o societate numită Lampa Verde, care a existat între 1925 și 1940. Scopul creării sale este de a uni diferite cercuri literare care au ajuns în exil, cu condiția să împărtășească viziunea asupra vocației culturii naționale în afara Rusiei, pe care Gippius a formulat-o la începutul acestui cerc. Ea credea că este necesar să se învețe adevărata libertate de exprimare și de opinie, iar acest lucru nu se putea face dacă se respecta „preceptele” tradiției liberal-umaniste învechite. Cu toate acestea, trebuie menționat că „Lampa verde” nu a fost lipsită de intoleranță ideologică. Ca urmare, între participanții săi au apărut numeroase conflicte.
O carte despre Merezhkovsky scrisă de Zinaida Gippius (biografie)
Am trecut în revistă pe scurt munca Zinaidei Nikolaevna. Rămâne doar să povestesc despre ultima ei carte, care, din păcate, a rămas neterminată, precum și despre anii recenti viata poetesei. a murit în 1941. Zinaida Nikolaevna a trăit greu moartea soțului ei. După moartea sa, ea a fost ostracizată, motiv pentru care este poziţia ambiguă pe care a luat-o în privinţa fascismului.
Gippius și-a petrecut ultimii ani ai vieții lucrând la biografia soțului ei. A fost publicată în 1951. O parte semnificativă a cărții dedicate lui Dmitri Sergheevici este despre evoluția sa ideologică, precum și despre istoria activităților Adunărilor religioase și filozofice. Zinaida Gippius a murit la 9 septembrie 1945. Poezia ei încă trăiește în inimile multor cunoscători ai operei ei.
