Institusyong pang-edukasyon ng estado ng munisipyo
"Vvedenskaya pangunahing komprehensibong paaralan»
XII INTERNATIONAL
SIYENTIPIKO AT EDUKASYONAL NA PAGBASA
"Mga Halaga ng Kristiyano sa Nagbabagong Mundo: Ang Problema sa Pagpili"
Bukas sa rehiyon siyentipiko at praktikal na kumperensya nakatuon sa mga kababaihan ng rehiyon ng Kursk,
"KINILALA, MINAHAL, INITAG NG KURSK LAND"
ANYO NG GAWAIN: komposisyon
TITULO SA TRABAHO:
Lydia Chernykh. Landas tungo sa Kaluwalhatian"
Ginawa:
mag-aaral sa ika-8 baitang
MKOU "Vvedenskaya OOSh"
Kaskova Alexandra
Superbisor:
Davydova Tatyana Vasilievna,
guro ng wikang Ruso
kasama. pagpapakilala
2016
Panimula ................................................. . ................................................ .. ...............3
Kabanata 1. "Kampana" ............................................ ........... ................................................ .........4
Kabanata 2 ................................................ .6
Kabanata 3 ................................12
Konklusyon................................................. ................................................... . ..........labing tatlo
Bibliograpiya................................................. .. ....................... labing-apat
Panimula
Mahilig ka bang kumanta? Noong bata pa ako, madalas akong kumanta ng mga kanta mula sa mga cartoons at tampok na pelikula. Nagsimulang mag-aral sa paaralan, sinubukan niyang kumanta sa anumang holiday. Naramdaman ko ang mikropono sa aking kamay, naisip ko ang aking sarili pinaka masayang tao nasa lupa. Nais kong kumanta at kumanta at kumanta ...
Isang araw, tinanong ng aking lola:
Gusto mo bang maging artista?
At sinabi niya sa akin ang tungkol sa kanyang kapantay mula sa isang kalapit na nayon, na, tulad ko, ay mahilig kumanta mula pagkabata. At siya ay, tulad ko, mula sa isang simple malaking pamilya. Isa lang ang pagkakaiba: ang babaeng iyon ay laging nangangarap na maging isang artista. Para sa akin, hobby lang ang pagkanta.
Sabik kong sinabi ang aking tanong:
Natupad ba ang kanyang pangarap?
Oo, sagot ni Lola.
Gusto ko talagang malaman kung paano naging sikat na artista ang isang batang babae mula sa labas ng Russia. Anong mga hamon ang kailangan niyang lagpasan? Ano ang narating niya sa buhay? Hindi alam ng aking lola ang lahat ng mga detalye na interesado sa akin, ngunit pinayuhan niya akong bumaling sa isang tao na tiyak na makapaglilinaw ng kahit isang bagay: sa pinuno ng administrasyon ng Timsky Village Council, Sergey Nikolayevich Chernykh. Kilalang-kilala niya si Lida Chernykh (iyan ang pangalan ng babaeng iyon), minsan, maraming taon na ang nakalilipas, tumira siya sa tabi nito.
Napalitan ng kuryusidad. Nagpasya akong interbyuhin si Sergei Nikolaevich at subukang maunawaan kung bakit (o kanino) si Lidia Alekseevna Chernykh ay naging Honored Artist ng RSFSR (1986), isang People's Artist ng Russia (1994).
Kabanata 1 "Kampana"
At narito ako sa opisina ng pinuno ng administrasyon S. N. Chernykh. Nang malaman ko ang tungkol sa layunin ng aking pagdalaw, nagulat ako, ngunit natuwa ako: “Tutulong ako sa anumang paraan na magagawa ko. Pagkatapos ng lahat, siyam na taon akong mas bata, at napakaraming taon na ang lumipas ... hindi ko gaanong maalala.
K. A .: Sergey Nikolaevich, ano ang naaalala mo tungkol sa mga magulang ni Lidia Chernykh?
S. N .: Si Padre Alexei Mikhailovich ay isang tagagawa ng sapatos (nagtahi siya ng mga bota, tsinelas, bag), naglaro ng harmonica. Si Nanay Anna Maksimovna ay isang kolektibong magsasaka, mahusay siyang kumanta.
K. A .: Ilang anak ang naroon sa pamilya at ano ang magkasunod na ipinanganak ni Lydia?
S.N.: May limang anak sa pamilya. Sa oras na iyon, ang gayong bilang ng mga bata ay hindi karaniwan. Sa halip, ito ay isang pattern. Si Lida ang ikalima, ang kanyang ina ay natakot pa na ipanganak siya: siya ay 44 taong gulang. Ang sabi niya ay tatawa ang mga tao.
K. A .: Sabihin mo, nahulaan ba nila sa nayon na ang batang babae ay magiging isang sikat na mang-aawit?
S. N. Pinagtawanan ng mga magulang ang pangarap ng kanilang anak na "maging artista". At ang mga taganayon, nang marinig ang kanyang tinig, ay nagsabi nang may paggalang: "Kumanta si Lida." Sa bawat holiday sa kanayunan, palaging inaasahan ang kanyang masiglang pagganap, kung saan tinawag silang "The Bell".
K. A .: Sa anong edad kailangang umalis ng bahay si Lidia Alekseevna? At paano ito nangyari?
S.N.: Kung gayon ang buhay sa nayon ay napakahirap. Matapos makapagtapos ng ika-8 baitang, dinala siya ng kanyang kapatid sa Riga, kung saan mayroong isang paaralan para sa mga kabataang nagtatrabaho, nakikilahok sa mga aktibidad sa sining ng amateur. Doon niya sinasadyang nakilala ang kanyang unang vocal teacher, ang dating prima donna ng Riga operetta E.P. Tomgorova. At pagkatapos ay nag-aral siya sa conservatory sa Moscow.
K. A .: At anong mga kanta ang nasa repertoire ng kanyang mga anak?
S.N.: Iba. Maraming katutubong, mga kanta ni Lyudmila Zykina (ito ang kanyang paboritong mang-aawit)
K.A.: At ngayon nagpe-perform din siya ng folk songs?
S.N.: Well, ano ka ba! (Laughs) Kasama sa kanyang repertoire ang opera at chamber music, mga romansa.
K. A .: Pumunta ba ang kanyang mga magulang sa kanyang mga pagtatanghal?
S. N .: Maagang namatay si Tatay, noong si Lida ay 15 taong gulang. At ang aking ina ay minsan ay nasa dula, tinawag ang kanyang anak na "diyosa"
K. A ..: Pumupunta ba siya sa kanyang mga katutubong lugar kung saan niya ginugol ang kanyang pagkabata?
S.N.: Oo, madalas. May mga kamag-anak din siya dito. Pinsan nakatira sa nayon 1 Vygornoe.
K.A.: At nang si Lidia Alekseevna ay huling beses?
S.N.: Noong 2014. Tapos binigay niya sa akin yung autographed CD niya. Niyaya ko siya sa bahay ko para bumisita. Takot na takot noon ang aking asawa sa pagpupulong na ito: “Ang tanyag na tao! Paano ako dapat kumilos? Ngunit napakadali ng komunikasyon, na parang kasama ang isang mahal sa buhay.
Dito naputol ni Sergei Nikolaevich ang aming pakikipanayam, na tumutukoy sa malaking halaga ng trabaho, ngunit nangako na magbigay ng mas detalyado at buong impormasyon(mga tala mula sa mga pahayagan, magasin); at ako ay nakaupo, na parang nabigla, ito ay kawili-wiling pakinggan, na para bang ako mismo ang nabuhay sa mga pira-pirasong ito ng buhay ng aking kahanga-hangang kababayan. Napagtanto ko na hindi ko maiwasang pag-aralan ang lahat ng nakalimbag na materyal tungkol kay Lydia Chernykh. Ito ay mahalaga!
Kabanata 2
Ang pagpasok sa Moscow State Conservatory Chernykh ay tila hindi partikular na mahirap: kaagad pagkatapos ng unang pag-ikot, sa kabila ng isang malaking kumpetisyon, siya ay tinanggap sa klase ng sikat na propesor, na dating sikat na mang-aawit ng opera na si D. Ya. Pantofel - Nechetskaya. Salamat sa kanyang mga kasanayan sa pedagogical, natural na instinct para sa talento at banayad na artistikong panlasa, ang boses ni Lidia Chernykh ay nagpahayag ng sarili sa lahat ng mga kulay, nakakuha ng isang natatanging tunog, puno ng buhay, at ang kanyang pagganap ay nakakuha ng kahulugan at birtuosidad.
Ang pasinaya ng mang-aawit, isang mag-aaral sa ika-4 na taon, sa entablado ng Musical Theater na pinangalanang K. S. Stanislavsky at V. I. Nemirovich-Danchenko sa bahagi ng Tatyana mula sa opera ni Tchaikovsky na "Eugene Onegin" ay hindi lamang nakakaakit ng atensyon ng mga espesyalista - mga miyembro ng Ang artistikong konseho ay namangha sa kanyang napakaespesyal na talento, walang kondisyong kakayahan sa pagganap at maliwanag na anyo sa entablado. Inanyayahan siya sa grupo ng trainee, mula doon ay inilipat siya sa pangunahing bahagi ng teatro. Si Lidia Alekseevna mismo ay nagsabi: "Ang pinakamahalaga sa aking mga pangunahing tauhang babae - at ito ay magpakailanman - ay nananatiling Tatyana. Binuhat niya ako sa buong buhay ko. Pagkatapos ng lahat, sa unang pagkakataon sa entablado ng teatro, lumabas ako sa party na ito. Ang apotheosis ni Lydia Chernykh ay si Tatyana, na nananatiling parehong mapagmahal, magalang, bata ...
"Isang himala mula sa Russia" ay tinawag na L. A. Chernykh ng kolumnista ng musika ng pahayagang Pranses na "Figaro", na hinahangaan ang kanyang "hindi pangkaraniwang maganda at malakas na boses." Ang kritiko ng Aleman ng "Schwebitz Zeitung", na binanggit ang kanyang "marangal na timbre" at "malayang dumadaloy kahit na tunog" ng boses ng mang-aawit na Ruso, ay hindi makalaban sa isang masigasig na pagtatasa: "Ito ay isang soprano ng pinakamataas - isang pamantayang ginto!" Kahit na ang mga Italyano, maramot sa mga papuri sa mga dayuhang mang-aawit, ay hindi umiwas sa mga laudatory epithets, na tinatawag ang boses ni Lidia Chernykh na isang "banal na regalo." Ang gayong sandali ay laging nabubuhay sa kanyang alaala: "Kumanta ako ng Kupava. Ang opera ay ginanap sa konsiyerto. Kasama ko, pagkatapos ay isang batang mang-aawit, si Irina Arkhipova, Tamara Sinyavskaya, Yuri Mazurok, Alexander Vedernikov ay lumahok sa pagtatanghal ... isinagawa ni Vladimir Fedoseev. Isang sopistikadong madla ang nagtipon sa prestihiyosong Pliel concert hall sa Paris ... Nang matapos ang lahat, bawat isa sa amin ay lumabas para yumuko. Dumating din ang turn ko. At biglang may yumanig. Natakot ako, naisip ko na pumutok ang spotlight o may nabagsakan na sinag. Pero sandamakmak na palakpakan. Itinulak ako ni Irina Konstantinovna Arkhipova: "Go. Pinapatawag ka nila." Mamamatay ako - hindi ko malilimutan ang tunog na ito.
"Ang unang independiyenteng gawaing teatro ni Lydia Chernykh ay ang papel ng masigla, madamdamin na Kastila na si Carmella sa operetta ni F. Zuppe na Doña Juanita, na ginampanan ni Chernykh nang may katalinuhan, na nagpapakita ng mga birtuoso na vocal, kagandahan sa entablado, ang kakayahang sumayaw, kumilos at magsalita. Ang huli ay lalong mahalaga para sa mga mang-aawit, dahil, ayon kay Stanislavsky, sila ay "malaki ang nawawala kung hindi sila nakikibahagi sa masining na pagbabasa. Ang musika na may salitang hindi nakakabasa, na may hindi tunog na boses ay kakila-kilabot, at kung ang isang boses ay hindi tumunog sa isang salita, kung gayon walang opera o musika.
Ang classical operetta ay isang magandang paaralan para sa isang mang-aawit. Nangangailangan ito ng mahusay na pagsasanay sa boses at entablado, dahil ang tagapalabas ay kailangang kumanta tulad ng sa isang opera, sumayaw tulad ng sa isang balete, tumugtog, magsalita at mag-improvise tulad ng sa isang dramatikong entablado, sa parehong oras ay dapat siyang makinig at marinig ang orkestra. , ang kanyang mga kasosyo, ay sumunod sa kamay ng konduktor. Patuloy na binibigyang-diin ni V. I. Nemirovich-Danchenko na upang mapanatili ang anyo ng entablado, "kailangang lumitaw ang mga dramatikong artista sa vaudeville, at mga artista ng opera sa mga operetta."
Ang pagpupulong kay Zuppe, na ang mga melodies ay nailalarawan sa pamamagitan ng flexibility at plasticity, ay gumaganap ng isang tiyak na positibong papel sa malikhaing talambuhay Si Lydia Chernykh, ay naging seryosong paghahanda para sa pamagat na papel sa operetta ni J. Offenbach na "The Beautiful Elena", na sa loob ng maraming taon ay pinalamutian ang poster ng Musical Theater at dinala ang mang-aawit ng isang karapat-dapat na tagumpay. Ang papel na ito sa isang dula na minsang itinanghal ni V. I. Nemirovich-Danchenko mismo, naghanda si Chernykh kasama ang unang tagapalabas ng bahagi ng Elena sa produksyon na ito, N. F. Kemarskaya. Literal mula sa mga unang tala ng aria: "Nakuha ko ang masayang kasiyahan nang tumingin siya sa aking mga mata, kung paano ko iniligtas ang aking kahihiyan mula sa nagniningas na mga arrow ng pag-ibig ..." - ang madla ay natigilan, nakikinig sa bawat tunog ng banal na tinig ng mang-aawit. . Kung idaragdag natin dito ang mahusay na panlabas na data ng tagapalabas, makikita natin si Elena, na tinawag ng mga kontemporaryo na Maganda.
Kasama sa repertoire ng mang-aawit ang higit sa tatlumpung nangungunang mga tungkulin: Tatyana mula sa Eugene Onegin, Lisa mula sa The Queen of Spades, Zemfira ("Aleko"), Bianka ("The Taming of the Shrew"), Kupava ("The Snow Maiden"), Gorislava ("Ruslan at Lyudmila"), Desdemona ("Othello"), Natasha Rostova ("Digmaan at Kapayapaan"), Violetta ("La Traviata") at iba pa. Naghanda at kumanta siya ng mga solong programa sa konsiyerto mula sa mga gawa ni P. Tchaikovsky, G. Verdi, G. Puccini, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, S. Rachmaninov, S. Prokofiev, I. Strauss, F. Lehar, I. Kalman. Ang bawat bagong teatro na gawa ng mang-aawit ay isang kaganapan sa buhay musikal ng Moscow, isang napakahalagang regalo sa mga mahilig sa opera. Ngunit ang People's Artist ng Russia ay naninirahan hindi lamang sa teatro, ang kanyang natatanging talento ay hinihiling sa pinaka-prestihiyosong mga yugto ng Russia at dayuhan (sa Moscow, St. Petersburg, Kazan, mga lungsod sa Italya, Alemanya, USA, France, Japan, Yugoslavia ...) Nag-record siya sa radyo at telebisyon ng maraming programa ng opera at chamber music, kabilang ang isang programang kasama sa "Golden Fund" ng pagsasahimpapawid sa telebisyon at radyo; isang talaan ng mga romansa ni Rimsky-Korsakov at isang CD ng pinakamahirap na romansa ni N. Medtner sa mga taludtod ni A. Pushkin at F. Tyutchev, na inihanda ni Lidia Chernykh kasama ng accompanist na si L. A. Orfenova, ay naitala.
Ako ay nabighani sa malalim, banayad, liriko na mga tula ng mga magagaling na makata at ang napakasakit na pilosopikal na musika ni Nikolai Medtner, - ipinaliwanag ng mang-aawit ang kanyang pinili. - Ang mga romansang ito ay nahulog sa aking kaluluwa kaya napagtanto ko kaagad: ito ay akin.
Ang isang malawak na hanay ng mga likas na kakayahan sa boses at mahusay na propesyonal na pagsasanay ay nagpapahintulot kay Lidia Chernykh na kumpiyansa na makabisado ang mga estilo ng iba't ibang mga kompositor. Ngunit lalo na malapit sa kanya ang musikang iyon na ginagawang posible na ipakita ang liriko, espirituwal na kabutihang-loob, sakripisyo ng mga pangunahing tauhang opera, kapag ang buong musikal na tela ng trabaho ay napuno ng kanilang mga damdamin (Tatyana mula kay Eugene Onegin, Iolanta mula sa opera ng parehong pangalan, Zemfira mula sa Aleko, Mimi mula sa " Bohemians, Lida mula sa Labanan ng Legnano, Kupava mula sa The Snow Maiden, Natasha Rostova mula sa War and Peace, Violetta mula sa La Traviata, Desdemona mula sa Othello). Ito ay tungkol sa mga naturang karakter sa opera na isinulat ni P. I. Tchaikovsky sa isang liham kay S. I. Taneyev: "Palagi kong sinubukan na pumili ng mga balangkas kung saan kumikilos ang mga totoong buhay na tao, na nakadarama ng katulad ng nararamdaman ko." Si Chernykh ay kumakanta lamang ng musika na naaayon sa kanyang kaluluwa. Sa pagbubunyag ng kumplikadong espirituwal na mundo ng kanyang mga pangunahing tauhang babae, si Lydia Chernykh ay nagpapakita ng pambihirang sikolohikal na pananaw at lalim ng pag-unawa sa mga karakter ng tao ("Nabubuhay ako hindi sa mga hilig, ngunit sa aking kaluluwa, nabubuhay ako sa buhay ng aking mga pangunahing tauhang babae sa aking puso").
Sa "Iolanthe", isa sa mga pinakamahusay na halimbawa ng magaan, nagbibigay-buhay na lyrics ni Tchaikovsky, nakikita ng mang-aawit ang pangunahing linya ng kanyang bahagi sa patuloy na lumalagong pagnanais para sa liwanag at kagalakan. Sakto sa tono, na may inspirasyong liriko, inihahatid niya ang tula ng isang dalisay na kaluluwang babae, ang kagandahan at lakas ng isang pakiramdam ng pagmamahal at katapatan. Ang buong hitsura ng mga Itim - Iolanthe - marangyang blond na buhok, umaagos na alon ng isang transparent na damit na sutla, maingat na paggalaw at kilos ng isang bulag - ay puno ng walang pagtatanggol na kagandahan, panloob na tula at ilang uri ng hindi makalupa na espirituwalidad, at ang banal na tinig ng isang marangal na timbre at pantay na tunog, malayang umaagos at umaaligid sa orkestra, ang nagpapalaki sa mga kaluluwa ng mga nakikinig, pinipilit ang kanilang mga puso na buksan sa liwanag upang tumibok nang mas mabilis.
Tulad ng sa pag-ibig, paglalambing at pagtitiwala nakikita natin si Cherny - Desdemona sa Otello ni G. Verdi, isa sa mga pinakaperpektong pagkakatawang-tao ng temang Shakespearean sa entablado ng opera. At dito nagawa ni Lydia Chernykh na ihayag nang may malaking puwersa ang espirituwal na trahedya ng kanyang pangunahing tauhang babae, ang trahedya ng dalawang mapagmahal na puso. Ang opera ay ginaganap sa Italyano. Pero parang hindi napapansin ng audience. Ang tunay na musika ay hindi nangangailangan ng pagsasalin. Ang pakikinig kay Chernykh, nakumbinsi ang isa kung gaano kalaki ang puro sonik na kagandahan sa kanyang boses.
Ngunit kung ano ang pinaka-katangian ng kanyang natatanging boses, kung ano ang nagpapataas nito sa iba pang mga tinig na hindi gaanong mahalaga sa mga tuntunin ng vocal na materyal, ay ang panloob na kakayahang umangkop, pagtagos. Bilang paghahanda para sa papel ni Desdemona, binasa muli ng mang-aawit si Shakespeare nang higit sa isang beses, nakinig sa mga pag-record ng bahaging ito na ginanap nina Renata Tebaldi, Katya Richarelli, at iba pang sikat na bituin, ngunit hindi upang tularan sila, ngunit upang lumikha ng kanyang sarili. tinig at dramatikong imahe. "Marahil ito ay tila kakaiba," ang sabi ni Lydia Chernykh, "ngunit ang Italian Desdemona para sa akin ay sa maraming paraan ay katulad ng Pushkin's Tatyana Larina. Ang pagpapakita ng mga damdamin ay maaaring magkakaiba, ngunit ang mga damdamin mismo ay nananatiling pareho.
Ang vocal at dramatic na mga kulay ay natagpuan ng mang-aawit na may hindi pangkaraniwang katumpakan kapag lumilikha ng imahe ni Violetta sa La Traviata ni G. Verdi, na isinulat ng kompositor na may pinakasimpleng paraan ng musika, sa malambot na watercolor semitones. Ang lahat ng atensyon ay nakatuon sa panloob na mundo ng pangunahing tauhang babae at sa kanyang trahedya na salungatan kapaligiran. Ang mga arias at duet ni Violetta ay puno ng tunay na pag-unawa sa istilo ng musika ng "dakilang Italyano". Narito ang subtlety ng nuance, at light, tulad ng isang hininga ng hangin, tunog, at intonational expressiveness. Ang Violetta na ginagampanan ni Chernykh ay masigla, emosyonal, at ang mismong tunog ng boses ng mang-aawit ay mainit, makalupang, na lubhang kailangan at kung minsan ay kulang para sa maraming gumaganap ng bahaging ito.
Ngayon si Lidia Alekseevna ay isang natitirang guro, associate professor ng Academic Music School sa Moscow Conservatory. P. I. Tchaikovsky, nagtuturo din ng solong pag-awit sa Moscow Pambansang Unibersidad kultura. Mahirap turuan ang iba na kumanta. Kabilang sa kanyang mga mag-aaral ay may mga nagwagi ng mga prestihiyosong kumpetisyon, ang pinakamahusay na kumanta sa entablado ng opera, kabilang ang Teatro ng Bolshoi(Ekaterina Vasilenko). Ipinagmamalaki sila ni Lidia Chernykh, nagsusumikap siyang ipasa sa kanyang mga mag-aaral ang karanasan na natanggap niya mula sa kanyang mga guro at nakuha sa mga yugto ng kabisera at European. Siya ay bukas-palad na nagbabahagi ng mga pinakamahal na lihim ng kanyang kamangha-manghang propesyon, kung saan ang "kaunti" kung minsan ay nangangahulugang "lahat". Narito ang kanyang mga memoir: "Labis akong nag-aalala sa pagsusulit ng aking unang nagtapos - higit pa sa kung siya mismo ang kumanta. Umaasa ako na ang gawain ng aking mga mag-aaral, na aking pinasimulan sa buhay, ay magiging maganda, at maaalala nila ako sa isang mabait na salita.
Kabanata 3
Sa palagay ko ay hindi ako magkakamali kapag sinabi ko ang pariralang ito: Ang buhay ni Lidia Chernykh ay musika at ang entablado. Ang babaeng ito ba ay may anumang libangan, interes, sa wakas, isang pamilya?
Ang mga correspondent ng pahayagang rehiyonal na "Word of the grain grower", na nakikipag-usap sa ating kababayang babae, ay nakilala siya mula sa kabilang panig. Mahilig siyang magbasa ng mga klasikong nobela at tula ng Russia. AT libreng oras sumusubok na bumisita sa mga eksibisyon, museo, pumunta sa teatro ng drama o makinig ng magandang musika sa bulwagan ng konsiyerto.
Si Lidia Alekseevna ay isang napakagandang asawa at mapagmalasakit na ina. Ang kanyang asawa ay isang double bass player, gumaganap sa State Symphony Orchestra; anak na si Andrey ay isang cellist. Sa maliit na dalawang silid na apartment ni Lydia, ang kusina na lang ang natitira para sa mga klase. Ngunit hindi siya nagreklamo, sa kabaligtaran, tinatrato niya ito nang may katatawanan:
Ito ang aking opisina. Dito ako kumanta, dito ako nagluluto. Lalo na tinatanggap ng aking mga lalaki ang iba't ibang mga pie - na may repolyo, mushroom, patatas, isda, mansanas.
Pambihira rin pala ang kaluluwa ni Lydia, na para bang may kakaibang liwanag. Ito ay marahil dahil isinailalim niya ang kanyang buhay sa panuntunang ito: "Kung mas mahirap, mas malaki ang pagnanais na mapagtagumpayan. Nasa lahat ng ginagawa ko." Hindi sinasadya, ang mga salita ni L. N. Tolstoy ay naalala: "Maligaya ang isa na masaya sa tahanan." At talagang masaya ang bida ko. At sa kanyang opisina-kusina, at sa isang malaking bahay na tinatawag na Russia. Kumpiyansa siyang nagpahayag: "Mga paglilibot - oo, mangyaring, nang may kasiyahan ... ngunit umalis sa Russia magpakailanman at pumunta dito bilang isang panauhin? Hindi, hindi ito para sa akin."
Konklusyon
Sisimulan ko na ang huling pahina ng aking trabaho. Oras na para mag-stock...
Una, nagkaroon ako ng malaking kasiyahan at parang ako mismo ay tumangkad at gumanda. Pangalawa, isang espesyal na pakiramdam ang lumitaw sa aking kaluluwa. Parang saya. Pangatlo, espesyal din ang ating bansa kung maninirahan dito ang mga kahanga-hangang tao! Ngayon masasabi ko na kung bakit naging celebrity ang isang simpleng country girl. Ang talento, trabaho at misteryo ay ang tatlong "Ts", na, ayon kay A. A. A. Akhmatova, ay lumikha ng isang mahusay na artista. Ang orihinal na regalo ng ating kababayan na si Lydia Chernykh, ang kanyang kahanga-hangang boses, na tumunog sa maraming mga bulwagan ng konsiyerto, ay nakakuha ng katanyagan at masigasig na mga tugon sa buong mundo. Tila walang halaga para sa boses na ito na malayang pumailanglang kahit na sa buong tunog ng orkestra. At ang isa ay maaari lamang hulaan kung ano ang isang titanic na trabaho ay namuhunan dito, kung gaano karaming buhay ang ibinigay sa bawat tunog ... Ngunit ang sikreto ng kanyang nakakabighaning artistikong kagandahan, ang hindi pangkaraniwang timbre ng kanyang boses, ang kanyang hitsura sa entablado, na hindi tiisin ang isang maling tala - ang sikretong ito sa amin, mga tagapakinig at manonood, na nakatakdang lutasin sa bawat pagkakataong muli - hinding-hindi mabubuksan hanggang sa wakas.
Dumating din si Lydia Chernykh sa kanyang maliit na tinubuang-bayan, kusang-loob na nakikipagkita sa mga tao ni Timothy, at ipinagmamalaki nila siya. Sa Timsky Museum of Local Lore, sa rehiyonal na aklatan, sa gusali ng village club sa nayon ng 1st Vygornoye, pinalamutian ang mga nakatayo at sulok na nakatuon sa buhay at gawain ni Lidia Alekseevna Chernykh. At gusto kong maganap ang kanyang mga pagtatanghal sa Kursk. Sa tingin ko ay hindi patas na hindi pa ito nangyayari.
Listahan ng ginamit na panitikan
B.M. Pokrovsky. Mga bituin ng eksena sa kabisera / ed. B. M. Pokrovsky. - M .: AST-press book, 2002
G. Okorokova. Mga anak na babae ng rehiyon ng nightingale: Century 20 / ed. G. Okorokova. - Kursk: rehiyon ng Kursk pampublikong organisasyon Union of Women of Russia - 2008
I. Verbova. Star solo ni Lydia Chernykh / I. Verbova / / Sudarushka - 1996, No. 10
4. N. Lagina. Ang pangunahing tema ay pag-ibig / N. Lagina / / Muscovite - 1994, No. 3
N. Liquid. Star of the capital scene / N. Zhidkikh / / Word of the Khleboroba - 2009, No. 62
V. Filimonov. Mula sa pamilya ng isang manggagawa ng sapatos hanggang sa mga katutubong artist / V. Filimonov / / Lupa at negosyo - 2012, No. 23
Chernykh Lidia Alekseevna - Soviet at Russian opera singer (soprano). People's Artist ng Russia. Noong 1977 nagtapos siya sa Moscow State Conservatory (guro - Propesor D. Ya. Pantofel-Nechetskaya). Mula noong 1976 - isang intern, at sa lalong madaling panahon - isang soloista ng Musical Theater. K. S. Stanislavsky at Vl. I. Nemirovich-Danchenko. Mula noong huling bahagi ng 1970s, kumanta na siya ng mga nangungunang tungkulin sa karamihan ng mga palabas sa teatro. Lumahok sa mga pagtatanghal ng Wroclaw Opera House sa Poland (Tatiana sa "Eugene Onegin" ni P.I. Tchaikovsky, 1980), sa mga paggawa ng "Eugene Onegin" sa France (1987), "Boris Godunov" ni M.P. Mussorgsky sa Italya (1989). Sa France, ginampanan din niya ang mga bahagi ni Lisa sa The Queen of Spades ni Tchaikovsky, Kupava sa The Snow Maiden ng N.A. Rimsky-Korsakov, Zemfira sa "Aleko" ni S. V. Rachmaninov; sa Italy - Lisa sa The Queen of Spades. Naglibot sa Germany, France, Italy, Belgium, Yugoslavia, Japan, USA. Mayroon siyang mga rekord ng stock sa mga talaan ng radyo at gramopon: arias mula sa mga operetta ni F. Lehar, I. Kalman, mga romansa ni P.I. Tchaikovsky, "Eugene Onegin", "Queen of Spades", "Snow Maiden", "Romeo and Juliet" P.I. Tchaikovsky kasama ang Grand Symphony Orchestra. P.I. Tchaikovsky sa ilalim ng direksyon ni V.I. Fedoseev; "Sorochinsky Fair" ni Mussorgsky, "The Taming of the Shrew" ni V.Ya. Shebalin, "Requiem" ni O.A. Kozlovsky, arias mula sa mga opera at romansa na may orkestra sa radyo at telebisyon na isinagawa ni Y. Silantiev, conductor V.M. Esipov. Lumahok sa pag-record ng opera ni D. Bortnyansky na "Rival Son", conductor M.V. Yurovsky.
Ngayon ang soloista ng opera, propesor ng Moscow State Conservatory, People's Artist ng Russia na si Lidia Alekseevna Yatsynych (Chernykh) ay nagdiriwang ng kanyang kaarawan.
Ang Pangulo ng Russia na si Dmitry Medvedev ay nagpadala sa kanya ng isang congratulatory telegram, ang ulat ng serbisyo ng press ng Kremlin. Sa telegrama, lalo na, isinulat ng pangulo: "Ang iyong buong malikhaing landas ay konektado sa teatro. K. S. Stanislavsky at Vl. I. Nemirovich-Danchenko. Sa kanyang sikat na entablado, dumating sa iyo ang propesyonal na pagkilala at pagmamahal ng madla. Ang iyong multifaceted talent ay pinahahalagahan ng mga tagahanga ng opera, operetta, at classical na romance.
Isang kahanga-hangang guro, sa loob ng maraming taon ay tinuturuan mo ang mga magagaling na kabataan kung paano kumanta ng solo. Ang iyong mga mag-aaral ay nakikilala sa pamamagitan ng mahusay na pagganap ng mga kasanayan at artistikong panlasa.
Nais ni Medvedev ang kaarawan ng batang babae ng kasaganaan, kalusugan at good luck.
Si Lidia Alekseevna Yatsynych (Chernykh) ay nagtapos mula sa Moscow State Conservatoire noong 1977. P. I. Tchaikovsky (klase ng Prof. D. Ya. Pantofel-Nechetskaya).
Mula noong 1976 - isang intern, at pagkatapos - isang soloista ng Musical Theater. K. S. Stanislavsky at Vl. I. Nemirovich-Danchenko. Mula noong huling bahagi ng 1970s, kumanta na siya ng mga nangungunang tungkulin sa karamihan ng mga palabas sa teatro.
Naglibot sa Germany, France, Italy, Belgium, Yugoslavia, Japan, USA.
Noong 1980, nakibahagi siya sa pagganap ng Wroclaw Opera House sa Poland (Tatiana sa "Eugene Onegin" ni Tchaikovsky), noong 1987 - sa paggawa ng "Eugene Onegin" sa France. 1989 - sa paggawa ng "Boris Godunov" ni M. P. Mussorgsky sa Italya.
Sa France, ginampanan din niya ang mga bahagi ni Lisa sa The Queen of Spades ni P. I. Tchaikovsky, Kupava sa The Snow Maiden ni N. A. Rimsky-Korsakov, Zemfira sa Aleko ni S. V. Rachmaninov; sa Italy - Lisa sa The Queen of Spades.
Lidia Alekseevna - Propesor ng Kagawaran ng Solo Singing ng Moscow State Conservatory. P. I. Tchaikovsky. Mula noong 1989 siya ay nagtuturo sa Academic College of Music sa Moscow State Conservatory. P. I. Tchaikovsky.
