I fumetti sono amati sia dai bambini che dagli adulti, motivo per cui sono così popolari in tutto il mondo. Come disegnare fumetti con una matita in più fasi per un autore alle prime armi, dirà l'articolo.
Da dove cominciare
Ovviamente con un'idea. Prima di disegnare un fumetto, dovresti considerare almeno i punti principali della trama e il personaggio principale. Chi sarà? Cosa gli succederà? E non meno importante, come andrà a finire la storia e che significato trasmette? I creatori di fumetti a volte dicono: succede che dopo aver iniziato a disegnare un fumetto, la trama si corregge, i personaggi iniziano ad "agire da soli", ponendo così le basi per ciò che sta accadendo. In effetti, se l'autore si abitua così al ruolo del suo personaggio, inizia a vederlo come una persona reale, il finale della storia potrebbe cambiare. Ma questo è, piuttosto, il destino degli artigiani professionisti. Per gli autori alle prime armi, è meglio preparare un'idea in anticipo e pensare a tutti i suoi componenti.
Per non perdere nulla, prima di disegnare un fumetto, devi rispondere alle tue domande e fare un piano:
- Chi è il protagonista?
- Qual è il suo carattere e la sua immagine?
- Chi sono i personaggi secondari (antagonista, personaggi secondari)?
- Dove si svolgono gli eventi?
- È una storia breve e veloce o la trama è lunga e dettagliata?
- Che storia?
- Quali sono gli eventi principali che portano l'eroe al finale?
- Come finisce la storia?
Succede che ulteriori idee sorgono già nel processo di lavoro. Per non perderli, dovresti iniziare una bozza e fare degli schizzi, annotare osservazioni o situazioni di successo per usarle in seguito.
Caratteri
La trama è pronta? Bene. Questo è circa un terzo del caso. Ciò che segue non è meno importante: pensare attraverso gli attori. Il personaggio principale è una figura chiave, la cui immagine dovrebbe essere memorabile. Per fare questo, è importante decidere con quali qualità si distinguerà: carattere, aspetto originale, abilità uniche o modo di comunicare. Molte opzioni. La cosa principale è che il lettore lo capisca, i motivi delle sue azioni e, se possibile, entri in empatia con lui.
Altri personaggi sono ugualmente importanti. Dovrebbero impostare lo sfondo per ciò che sta accadendo. È meglio averne meno, ma ognuno di loro ha un ruolo - aiutare il personaggio principale o far ridere il lettore - non è così importante. La linea di fondo è che tutti non dovrebbero essere un personaggio di passaggio, ma essere ricordati.
Un antagonista, o un eroe che si oppone alla cosa principale, è in quasi tutte le storie. Non necessariamente combatte il nemico. Forse il suo ruolo più importante è sviluppare il corso degli eventi, creare situazioni in cui si sviluppano la trama e il personaggio principale.
Come disegnare un fumetto con una matita per principianti: passo dopo passo sulla struttura
Tutti coloro che hanno in mano un fumetto ricordano in cosa consiste:
- una copertina che ritrae il significato del contenuto (personaggi, titolo, stemma, autore, ecc.);
- frontespizio: la prima pagina prima dell'inizio del fumetto, dove si trovano informazioni aggiuntive;
- frontespizio (a volte può coincidere con il precedente) - un riassunto, i nomi di coloro che hanno lavorato al fumetto, le date, ecc.;
- la parte principale è il fumetto stesso (il numero di pagine è individuale);
- pagina pin-up - altri disegni che non sono correlati al contenuto principale del fumetto, come le opzioni di copertina.
Come disegnare un fumetto: composizione
Quando le fasi preparatorie sono terminate, puoi iniziare a disegnare. Innanzitutto, dovresti designare il campo per la composizione. È importante ricordare che i dialoghi svolgono un ruolo importante nei fumetti, quindi il posto principale sulla tela dovrebbe essere assegnato loro. I dialoghi dovrebbero essere sufficientemente espressivi da essere leggibili. Il secondo punto è una figura chiave. Dovrebbe essere in primo piano nel disegno. Tutti gli altri dettagli sono secondari, quindi è necessario disegnarli per ultimi. Non viceversa.
Quindi, prima di tutto, devi disegnare un campo per il disegno con una matita. Per una tela A4, è necessario impostare margini di 0,5 cm sui lati e 1 cm in basso e in alto. Per il formato A3 - 1 * 1,5 cm, rispettivamente.
Successivamente, dovresti disegnare un campo per il numero di storie che verranno posizionate sulla pagina. Ad esempio, 4 quadrati. In ciascuno di questi quadrati verrà disegnata una cornice separata. È importante ricordare la loro sequenza: da sinistra a destra e dall'alto verso il basso.
La cornice può migliorare l'effetto di ciò che sta accadendo. Spesso, per mostrare eventi reali, ha linee nette e spigoli vivi. Cornici arrotondate o nuvole vengono utilizzate per trasmettere ricordi o pensieri. Per una storia sul passato, la cornice è oscurata o raddoppiata.
Disegnare figure e volti
Per coloro che si chiedevano come disegnare fumetti con una matita per principianti, è importante conoscere alcuni punti. La cosa principale da non dimenticare è che tutti i dettagli nell'immagine dei personaggi dovrebbero essere il più identici possibile. Quando il disegno è fatto a mano, spesso è impossibile trasmettere un personaggio in più immagini simili a lui. Per fare ciò, il disegno dovrebbe essere il più semplice possibile, non sovraccarico di dettagli. È meglio disegnare i volti in modo schematico o sotto forma di cartoni animati, con caratteristiche esagerate. Pertanto, sarà più facile ripetere l'immagine in un secondo momento.
Per disegnare un fumetto di una persona, devi tenere conto del punto più importante: per trasmettere l'emozione di ogni personaggio, c'è un'immagine corretta della sua espressione facciale. Per fare ciò, vale la pena sapere quali rappresentazioni schematiche di parti del viso corrispondono a determinate emozioni. Questa è la base della conoscenza prima di disegnare un fumetto con una matita per principianti. Passo dopo passo vale la pena esercitarsi sulla stessa faccia del personaggio nell'immagine di ogni dettaglio. Dopotutto, le sopracciglia alzate, ad esempio, parlano non solo di sorpresa, ma anche di paura. Sia la forma degli occhi che la forma della bocca sono importanti qui.
La figura dell'eroe è rappresentata al meglio in una posa dinamica, ad esempio eseguendo alcune azioni. La posa dovrebbe anche corrispondere alle emozioni o ai pensieri del personaggio. Ad esempio, in uno stato premuroso, l'eroe si tiene il mento con la mano e, dalla sfiducia all'interlocutore, incrocia le braccia sul petto.
Prima di disegnare fumetti con una matita per principianti, devi sapere che l'angolazione da cui il potenziale lettore vedrà i personaggi è di grande importanza. Questo elemento influisce notevolmente sulla percezione della situazione attuale e sull'atteggiamento nei confronti dei personaggi. Ad esempio, un supereroe visto dal basso sembra più maestoso che se visto direttamente. E più simpatia è causata da un personaggio che può essere guardato dall'alto.
Dialoghi e altro testo
In questo caso (come disegnare fumetti con una matita - discutiamo in dettaglio) è importante conoscere le caratteristiche del trasferimento di informazioni di testo sulla tela.
Più familiari e comprensibili per il lettore sono le seguenti regole per disegnare dialoghi: il testo oi suoni evidenziati in figure appuntite sono percepiti come forti. Urla, per esempio. Nelle nuvole ondulate, è meglio trasmettere una conversazione o dei ricordi tranquilli.
I dialoghi sono mostrati sopra le teste dei personaggi, in sequenza da sinistra a destra: in questo modo sarà possibile disegnare correttamente un fumetto in più fasi. Il testo dovrebbe essere il più breve possibile. Anche il carattere per la conversazione dei singoli personaggi può essere diverso. Ma non dovresti esagerare. Due sono sufficienti.
Per migliorare l'effetto di suoni o emozioni, vengono disegnati tutti i tipi di fulmini, esplosioni, esclamazioni o punti interrogativi.
Se l'autore ha bisogno di trasmettere alcune informazioni che non possono essere apprese dai dialoghi, nelle pagine del fumetto può essere fornito spazio per tale testo. Molto spesso, tali repliche sono collocate in una cornice rigida separata.
Quando tutti gli schizzi sono pronti, dovresti occuparti dell'ombreggiatura dei disegni. Se il livello di competenza con la matita lo consente, puoi lasciare il fumetto come grafico. Ma anche in questo caso, l'uso di ombre, transizioni di tonalità per dare volume e realismo all'immagine è di grande importanza. Prima di disegnare, dovresti fare scorta di diverse matite di diversa morbidezza. Per alcuni è più comodo scrivere dialoghi e accarezzare il contorno, per altri è più conveniente tratteggiare lo sfondo.
Il fumetto potrebbe essere a colori. Qualsiasi materiale conveniente è adatto per la schiusa: inchiostro, acquerello, acrilico, pennarelli. Il contorno può anche essere disegnato con una penna. Un punto importante: è meglio non dipingere la finestra di dialogo.
Con l'aiuto dei programmi di fotoritocco in un fumetto, puoi correggere errori, aggiungere uno sfondo o un altro tipo di carattere.
In generale, affinché un fumetto abbia successo, è necessario ricordare quanto segue:
- è meglio trarre idee dalla vita, scrivere di ciò che è familiare;
- studia attentamente non solo i fumetti, ma anche l'ambientazione dell'inquadratura nei film;
- preparati al fatto che la prima frittella può risultare grumosa (la pratica è importante in questa materia e solo essa);
- controlla attentamente l'ortografia se non vuoi cadere a faccia in giù per terra;
- prima di disegnare un fumetto, non solo puoi elaborare un piano e farne uno schizzo, ma anche prescrivere uno scenario completo in base al quale si svolgono le azioni;
- in caso di dubbio su un'idea, puoi consultare una persona cara o seguire i consigli di scrittura del libro di King per immaginare il tuo lettore ideale e la sua reazione al tuo lavoro.
Crea un fumetto su un computer
Se non c'è desiderio o abilità per creare una storia a mano, puoi imparare a disegnare un fumetto su un computer. Per fare ciò, ci sono molte risorse e programmi sul Web specifici per questo argomento. Ad esempio, Bitstrips, Comic Master, Chogger, Write Comics e altri. Ti consentono di creare il tuo personaggio o la tua storia con quelli esistenti, hanno un ampio arsenale di personaggi, modelli e opzioni di modifica.
