Η εικόνα της Σοφίας στην κωμωδία του A. Griboyedov «Αλίμονο από εξυπνάδα

Η Sofia Pavlovna Famusova είναι ένας πολύπλοκος χαρακτήρας, η εικόνα της είναι πολύπλοκη και πολύπλευρη. Η φύση προίκισε το κορίτσι με καλές ιδιότητες. Είναι έξυπνη, έχει δυνατό χαρακτήρα, περήφανη, ανεξάρτητη και ταυτόχρονα ονειροπόλα, με καυτή, παθιασμένη καρδιά. Η συγγραφέας, περιγράφοντας την ηρωίδα, δίνει τη δυνατότητα να δούμε όλα αυτά τα χαρακτηριστικά μέσα από τη γλώσσα και τη συμπεριφορά της. Η A. A. Yablochkina, Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ, η οποία θεωρείται μία από τις καλύτερες ηθοποιούς που έπαιξαν το ρόλο της Σοφίας, είπε ότι ήταν ο λόγος που αποκάλυψε αυτή την εικόνα.

Ο Griboyedov δείχνει στον αναγνώστη ότι αυτό το δεκαεπτάχρονο κορίτσι ωρίμασε νωρίς, έμεινε χωρίς μητέρα. Συμπεριφέρεται σαν πλήρης ερωμένη, ερωμένη στο σπίτι, είναι συνηθισμένη στο γεγονός ότι όλοι την υπακούουν. Ως εκ τούτου, στην επικοινωνία μαζί της, ακούγονται αμέσως επιβλητικές νότες στη φωνή της, η ανεξαρτησία της είναι ορατή. Η Σοφία δεν είναι τόσο απλή, ο συγγραφέας την προίκισε με έναν ιδιαίτερο χαρακτήρα: εκδικητική, χλευαστική, επίμονη. Στην ομιλία της, μπορεί κανείς να παρατηρήσει κάτι από τους δουλοπάροικους με τους οποίους έχει συχνά να κάνει, καθώς και από τις Γαλλικές κυρίες, γαλλικά βιβλία.

Η ηρωίδα του «Woe from Wit» αναφέρει συχνά διάφορες συναισθηματικές εμπειρίες, ότι κάποιος προσποιείται ότι είναι ερωτευμένος, και κάποιος αναστενάζει από τα βάθη της ψυχής του. Το εξαιρετικό μυαλό του κοριτσιού της επιτρέπει να κάνει ακριβείς γενικευτικές δηλώσεις, για παράδειγμα, ότι δεν τηρούνται οι ευτυχισμένες ώρες.

Η Σοφία ανατράφηκε υπό την επίβλεψη Γάλλων γκουβερναντών, και ως εκ τούτου ο λόγος της είναι γεμάτος με γαλλισμούς. Ταυτόχρονα όμως, η γλώσσα της είναι γεμάτη δημοτική γλώσσα, χαρακτηριστική των απλών χωρικών.

Ωστόσο, όλες οι θετικές φυσικές κλίσεις του κοριτσιού δεν μπορούσαν να αποκαλυφθούν στην κοινωνία Famus. Αντίθετα, μια λανθασμένη προσέγγιση στην εκπαίδευση οδήγησε στο γεγονός ότι η Σοφία έγινε εκπρόσωπος των απόψεων που έγιναν αποδεκτές εδώ, συνήθισε την υποκρισία και τα ψέματα. Στο κριτικό άρθρο «A Million of Torments» ο I. A. Goncharov αποκαλύπτει αυτή τη δύσκολη εικόνα. Λέει ότι η Σοφία συνδυάζει καλές φυσικές κλίσεις και ψέματα, κοφτερό μυαλό και απουσία οποιωνδήποτε πεποιθήσεων, ηθική τύφλωση. Και αυτά δεν είναι μόνο προσωπικές κακίες του χαρακτήρα, αλλά κοινά χαρακτηριστικά όλων των ανθρώπων του κύκλου της. Στην ψυχή της μάλιστα κρύβεται κάτι τρυφερό, καυτό, ονειρικό και όλα τα άλλα τα τρέφει η ανατροφή.

Η εμπειρία ζωής της Σοφίας, οι κρίσεις για τους ανθρώπους αποτελούνταν από πολυάριθμες παρατηρήσεις της ζωής εκείνων των ανθρώπων που ανήκουν στον κύκλο της. Έμαθε πολλά ενδιαφέροντα πράγματα από συναισθηματικά γαλλικά μυθιστορήματα - ήταν απίστευτα δημοφιλή μεταξύ των κοριτσιών σε μια ευγενή κοινωνία. Αυτή η λογοτεχνία, συναισθηματική και ρομαντική, ήταν που συνέβαλε στην ανάπτυξη της ονειροπόλησης και της ευαισθησίας του κοριτσιού. Διαβάζοντας τέτοια μυθιστορήματα, τράβηξε στη φαντασία της έναν ήρωα που υποτίθεται ότι ήταν ένας ταπεινός και ευαίσθητος άνθρωπος. Γι' αυτό η κοπέλα έδωσε σημασία στον Μολτσάλιν, γιατί με τη συμπεριφορά του, με κάποια χαρακτηριστικά του χαρακτήρα, της θύμιζε αυτούς ακριβώς τους ήρωες από τα γαλλικά βιβλία που είχε διαβάσει. Ο Goncharov επισημαίνει μια άλλη σημαντική περίσταση που επηρέασε το πάθος της για τον Molchalin. Αυτή είναι μια λαχτάρα για προστασία, να βοηθήσεις ένα αγαπημένο πρόσωπο, τόσο σεμνό, που δεν τολμά να πει λέξη και να σηκώσει τα μάτια του. Αυτή είναι η επιθυμία να τον εξυψώσετε, να τον κάνετε ίσο με τον εαυτό του, με τον κύκλο του, να του δώσετε όλα τα δικαιώματα. Φυσικά, της Σοφίας άρεσε σε αυτή την κατάσταση να νιώθει ο κύριος, ο ηγεμόνας, η προστάτιδα, που κάνει τη σκλάβα της ευτυχισμένη. Κι όμως, δεν μπορεί να της κατηγορηθεί γι' αυτό, αφού εκείνη την εποχή ο σύζυγος-αγόρι και ο σύζυγος-υπηρέτης θεωρούνταν η ιδανική σύζυγος της πρωτεύουσας, δεν μπορούσε να βρει άλλους στο σπίτι του Famusov.

Στην εικόνα της Σοφίας Γκοντσάροφ, είδε τη δημιουργία ενός δυνατού χαρακτήρα, ενός ζωηρού μυαλού, της τρυφερότητας, της γυναικείας απαλότητας, του πάθους, που ήταν σφιγμένα, κλειστά στη φύση της από μια ψεύτικη ανατροφή, τα κοινωνικά θεμέλια του κύκλου της. Ο Chatsky αγαπούσε στο κορίτσι ακριβώς τις καλές ιδιότητες της φύσης της, και ως εκ τούτου, μετά από μια τριετή απουσία, ήταν ιδιαίτερα δυσάρεστο και οδυνηρό γι 'αυτόν να δει ότι είχε μετατραπεί σε μια τυπική κυρία του κύκλου Famus. Ωστόσο, η Σοφία βιώνει επίσης μια πνευματική τραγωδία όταν κρυφακούει τον διάλογο μεταξύ της Λίζας και του Μολτσάλιν - ένα αγαπημένο πρόσωπο εμφανίζεται μπροστά της με αληθινό φως. Όπως σημειώνει ο Goncharov, είναι ακόμη χειρότερη από τον ίδιο τον Chatsky.

Η εικόνα της Σοφίας στην κωμωδία «Αλίμονο από εξυπνάδα» είναι η πιο δραματική. Ο Griboyedov, απεικονίζοντας την ηρωίδα, απομακρύνεται εντελώς από τις σατιρικές τεχνικές. Για αυτόν, ένα κορίτσι είναι ένα ζωντανό άτομο και όχι μια στερεότυπη εικόνα, όπως ο πατέρας της και άλλοι εκπρόσωποι του κόσμου. Ας προσπαθήσουμε να καταλάβουμε γιατί ο συγγραφέας, ανεβάζοντας τη Σοφία πάνω από τους άλλους, την έκανε ωστόσο δυστυχισμένη.

Χαρακτηριστικά της Σοφίας («Αλίμονο από εξυπνάδα»). Απόψεις κριτικών

Η Σοφία με τον χαρακτήρα και την πνευματική της δύναμη είναι πολύ κοντά στον Τσάτσκι. Ο Griboyedov κατέβαλε μεγάλη προσπάθεια για να δημιουργήσει αυτή τη γυναικεία εικόνα, αλλά οι κριτικοί εκείνης της εποχής είχαν διαφορετική άποψη. Έτσι, ο P. Vyazemsky την αποκάλεσε "μια khalda που δεν έχει γυναικεία γοητεία", επιπλέον, ο δημοσιογράφος ντρεπόταν επίσης από την ηθική μιας κοπέλας που συναντά κρυφά έναν νεαρό άνδρα και μάλιστα τον δέχεται στην κρεβατοκάμαρά της. Ο N. Nadezhdin συμφώνησε με την τελευταία δήλωση: «Η Σοφία είναι το ιδανικό μιας νεαρής κυρίας της Μόσχας ... με χαμηλά αισθήματα, αλλά ισχυρές επιθυμίες», τις οποίες «είναι ελάχιστα συγκρατημένοι από την κοσμική ευπρέπεια». Ακόμη και ο Πούσκιν αποκάλεσε την αποτυχία της Σοφίας Γκριμπογιέντοφ, ο ποιητής πίστευε ότι ήταν "αδιάκριτα τραβηγμένη".

Ο ρόλος της Σοφίας στην κωμωδία «Woe from Wit» έχει υποτιμηθεί εδώ και καιρό. Μόνο το 1871, ο Goncharov, στο άρθρο του "A Million of Torments", έγραψε για τις αρετές της ηρωίδας και τον τεράστιο ρόλο της στο έργο. Ο κριτικός μάλιστα τη συνέκρινε με την Τατιάνα Λαρίνα του Πούσκιν. Αλλά το πιο πολύτιμο είναι ότι μπόρεσε να παρατηρήσει και να εκτιμήσει τον ρεαλισμό του χαρακτήρα της Σοφίας. Ακόμη και τα αρνητικά της γνωρίσματα έγιναν κατά κάποιο τρόπο αρετές, καθώς έκαναν το κορίτσι πιο ζωντανό.

Ηρωίδα του δράματος

Η Σοφία δεν είναι χαρακτήρας μιας κοινωνικής κωμωδίας, αλλά η ηρωίδα ενός καθημερινού δράματος. Ο Γκριμποέντοφ («Αλίμονο από εξυπνάδα») για το έργο του δεν αποκαλούνταν απλώς καινοτόμος θεατρικός συγγραφέας. Ήταν από τους πρώτους που διασταύρωσαν την κωμωδία και το δράμα και η Σοφία είναι μια άμεση απόδειξη αυτού. Είναι ένα πολύ παθιασμένο άτομο που ζει μόνο με έντονα συναισθήματα. Αυτή είναι η ομοιότητα της με τον Τσάτσκι, ο οποίος επίσης δεν μπορεί να συγκρατήσει το πάθος.

Η αθλιότητα του Molchalin δεν κάνει τον έρωτα του κοριτσιού αστείο, αντίθετα, αυτή η κατάσταση προσθέτει μόνο δράμα στην εμφάνισή της. Ο χαρακτηρισμός της Σοφίας («Woe from Wit») βασίζεται ακριβώς στη στοργή της. Μόνο ο θεατής βλέπει το αληθινό πρόσωπο του Molchalin, για την ηρωίδα είναι το ιδανικό. Εμφανίζεται ως ένα κορίτσι ικανό για αληθινά συναισθήματα, που δεν μπορεί να προσποιηθεί και δεν το θέλει.

Σοφία και Μολτσάλιν - θλίψη από αγάπη

Αποφασίσαμε ότι η εικόνα της Σοφίας στην κωμωδία «Αλίμονο από εξυπνάδα» είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με τον Μολτσάλιν. Η αγάπη για αυτόν καθορίζει όλες τις ενέργειες της ηρωίδας. Χωρίζει τον κόσμο σε δύο μέρη: Molchalin και άλλα. Η Σοφία σκέφτεται συνεχώς τον εραστή της, προφανώς, επομένως, δεν παρατηρεί τι είδους άνθρωποι την περιβάλλουν.

Το κορίτσι είναι στα χέρια μιας απίστευτα δυνατής πρώτης αγάπης. Ωστόσο, τα συναισθήματά της δεν είναι ελεύθερα και χωρίς χαρά. Γνωρίζει καλά ότι ο εκλεκτός της δεν θα ευχαριστήσει ποτέ τον πατέρα της. Αυτές οι σκέψεις επισκιάζουν σοβαρά τη ζωή της κοπέλας, αλλά μέσα της είναι έτοιμη να παλέψει για τον έρωτά της μέχρι το τέλος.

Ο μονόλογος της Σοφίας («Αλίμονο από εξυπνάδα»), στον οποίο εξομολογείται τα συναισθήματά της στη Λίζα, λέει ότι έχει κατακλυστεί από αυτά. Τι άλλο θα μπορούσε να την είχε ωθήσει σε αυτό το βιαστικό βήμα; Ακόμη και η ειλικρίνεια με τον Τσάτσκι οφείλεται ακριβώς στο γεγονός ότι το μυαλό της Σοφίας ήταν θολωμένο από αγάπη. Χάνει όλη της την κοινή λογική και χάνει την ικανότητά της να λογίζεται. Ωστόσο, η ίδια πιστεύει ότι είναι πολύ επικριτική και λογική για τον Molchalin: "Δεν έχει αυτό το μυαλό ...", αλλά λέει αμέσως ότι δεν είναι απαραίτητο να υπάρχει ειδικό μυαλό για την οικογενειακή ευτυχία. Στο μυαλό της, ο αγαπημένος της είναι ήσυχος, ευγενικός και αδιαμαρτύρητος. Η Σοφία δεν βλέπει ότι είναι κάθαρμα, αυτή η αλήθεια θα της αποκαλυφθεί μόνο στον τελικό. Το κορίτσι θα μάρτυρα πώς η αγαπημένη της φροντίζει τη Λίζα. Αυτή η ανακάλυψη την καταστρέφει κυριολεκτικά. Το επεισόδιο θεωρείται δικαίως η πιο δραματική στιγμή του έργου.

Συναισθηματικά μυθιστορήματα και γυναικεία εκπαίδευση

Η εικόνα της Σοφίας στην κωμωδία «Αλίμονο από εξυπνάδα» δεν είναι μόνο δραματική, αλλά και κάπως συλλογική. Χρησιμοποιώντας το παράδειγμά της, η Griboedov δείχνει την τραγωδία των κοριτσιών από την κοσμική κοινωνία. Τελικά, ποιος είναι ο λόγος που όχι μόνο ερωτεύτηκε έναν κάθαρμα, αλλά συκοφάντησε και τον Τσάτσκι που την αγαπά; Ο συγγραφέας δίνει μια ευθεία απάντηση σε αυτό το ερώτημα: «να μάθουμε στις κόρες μας τα πάντα… και χορούς, και αναστεναγμούς, και τραγούδι! Σαν να τα ετοιμάζουμε για συζύγους για μπουμπούνες.

Δηλαδή, εδώ λέει ότι τα κορίτσια, αν και ήξεραν πολλά, και σπούδασαν, προετοιμάστηκαν μόνο για ένα πράγμα - έναν επιτυχημένο γάμο. Και η Σοφία, όπως πολλές, χτίζει τη ζωή της σύμφωνα με το γενικά αποδεκτό μοτίβο.

Και από την άλλη, τη μεγάλωσαν και βιβλία - γαλλικά μυθιστορήματα που δεν της δίνουν ύπνο. Ο χαρακτηρισμός της Σοφίας («Αλίμονο από εξυπνάδα») μας δίνει την ευκαιρία να υποθέσουμε ότι ο Γκριμπογιέντοφ προσπάθησε να θέσει το πρόβλημα του διαφωτισμού και της εκπαίδευσης των γυναικών στη Ρωσία της εποχής του.

Ακόμη και η επιλογή του Molchalin ως αντικείμενο αναστεναγμού οφείλεται σε μεγάλο βαθμό σε συναισθηματικά μυθιστορήματα που περιγράφουν την αγάπη μιας ευγενούς κοπέλας και ενός φτωχού νεαρού άνδρα (ή το αντίστροφο). Η Σοφία θαύμαζε την αρρενωπότητα και την αφοσίωση των χαρακτήρων του μυθιστορήματος. Και θεωρούσε τον Molchalin τον ίδιο χαρακτήρα του βιβλίου.

Το κορίτσι δεν μπορεί να διαχωρίσει την πραγματικότητα από τη μυθοπλασία, γι' αυτό ο έρωτάς της τελειώνει τόσο λυπηρά.

Σοφία και άλλες γυναικείες εικόνες

Είναι δυνατόν να εξετάσουμε την εικόνα της Σοφίας στην κωμωδία "Αλίμονο από το πνεύμα" στο πλαίσιο άλλων κοσμικών κοριτσιών και κυριών. Χρησιμοποιώντας το παράδειγμα άλλων ηρωίδων, ο Griboyedov δείχνει το μονοπάτι μιας κοσμικής κυρίας, που η Σοφία επιδιώκει να περάσει. Ξεκινά με τις νεαρές κυρίες σε ηλικία γάμου - τις πριγκίπισσες Tugoukhovsky. Στη συνέχεια βλέπουμε τη Natalya Dmitrievna Gorich, μια νιόπαντρη νεαρή κυρία. Μαθαίνει να σπρώχνει τον άντρα της, να κατευθύνει τις πράξεις του και να κατευθύνει. Εδώ είναι οι κυρίες που σχηματίζουν κοσμική άποψη - Khlestakova, Marya Aleksevna, Princess Tugoukhovskaya, Tatyana Yurievna. Στο τέλος της ζωής τους, τους περιμένει όλους μια ελαφρώς κωμική εικόνα της κοντέσσας γιαγιάς.

Ο μονόλογος της Σοφίας («Αλίμονο από εξυπνάδα»), στον οποίο εξυμνεί τις αρετές του αγαπημένου της και λέει ότι είναι τέλειος για τον ρόλο του συζύγου, είναι ενδεικτικός από αυτή την άποψη. Ο Molchalin είναι πράγματι ο ιδανικός υποψήφιος για να μεταφράσει την πορεία της ζωής της κυρίας του φωτός σε πραγματικότητα. Ενώ ο Τσάτσκι δεν είναι καθόλου κατάλληλος για αυτόν τον ρόλο.

Αποφθέγματα της Σοφίας από την κωμωδία "We from Wit"

Οι πιο διάσημες δηλώσεις της ηρωίδας:

  • "Ευτυχισμένες ώρες μην παρακολουθείτε"?
  • «Τι είναι η φήμη για μένα; Όποιος θέλει, έτσι κρίνει».
  • «Μπορείς να μοιραστείς το γέλιο με όλους»
  • «Όχι άντρας, φίδι!»
  • «Ο ήρωας... όχι του μυθιστορήματός μου».

Ανακεφαλαίωση

Ο χαρακτηρισμός της Σοφίας μας δείχνει το δράμα της ηρωίδας. Το «Woe from Wit» καταγγέλλει και αποκαλύπτει την ουσία πολλών κοινωνικών φαινομένων, συμπεριλαμβανομένης της θέσης της γυναίκας στον σύγχρονο κόσμο της συγγραφέα. Η Σοφία είναι ένα έξυπνο, εξαιρετικό και παθιασμένο άτομο που θα μπορούσε να κάνει ένα άξιο ζευγάρι για τον Τσάτσκι. Όμως η ανατροφή και το περιβάλλον παραμόρφωσαν αυτά τα ευγενή χαρακτηριστικά, παραμόρφωσαν κατά μία έννοια την ηρωίδα και οδήγησαν σε ένα δραματικό φινάλε. Ο ρόλος της Σοφίας στην κωμωδία «Αλίμονο από εξυπνάδα», λοιπόν, είναι βασικός και διαμορφωτικός.

ΧΕΙΡΟΤΕΡΑ ΑΠΟ ΜΑΡΤΥΡΑ

(Κωμωδία, 1824, εκδ. με παραλείψεις - 1833, πλήρης - 1862)

Sofia (Sofya) Pavlovna Famusova - ο κεντρικός γυναικείος χαρακτήρας της κωμωδίας. 17χρονη κόρη του ιδιοκτήτη του σπιτιού της Μόσχας στο οποίο λαμβάνει χώρα η δράση. μετά τον θάνατο της μητέρας της, την μεγάλωσε η «μαντάμα», η γριά Ροζιέ, η οποία για τα «έξτρα» 500 ρούβλια. μετακόμισε ως δάσκαλος σε άλλο σπίτι. Ο παιδικός φίλος του S. ήταν ο Chatsky. έγινε και ο ήρωας του πρώτου της εφηβικού «μυθιστορήματος». Αλλά στα τρία χρόνια που ο Chatsky απουσίαζε, τόσο η ίδια η S όσο και η εγκάρδια στοργή της άλλαξαν. Από τη μια ο Σ. έγινε «θύμα» των συνηθειών και των ηθών της Μόσχας, από την άλλη «θύμα» της τελευταίας ρωσικής (και ρωσοϊστικής) λογοτεχνίας, της λογοτεχνικής σχολής Καραμζίν, από την άλλη.

Φαντάζεται τον εαυτό της να είναι η συναισθηματική ηρωίδα ενός «ευαίσθητου» μυθιστορήματος και επομένως απορρίπτει τόσο τον υπερβολικά σαρκαστικό, όχι σαν τη Μόσχα θαρραλέο Chatsky, όσο και τον παραδοσιακά αρραβωνιαστικό συνταγματάρχη Skalozub, στενόμυαλο αλλά πλούσιο (ο πατέρας της ονειρεύεται αυτό το πάρτι) . Έχοντας «υπολογίσει» τον Σ. και παίζοντας επιδέξια τον ρόλο ενός πλατωνικού θαυμαστή που είναι έτοιμος να σιωπήσει υπέροχα μόνος με την αγαπημένη του μέχρι το ξημέρωμα, ο Μολτσάλιν, ο ύποπτος γραμματέας του πατέρα του, βρίσκει μια γωνιά στην καρδιά της και, στην πραγματικότητα, πήρε ρίζα στο σπίτι των Famusovs.

Τελικά όλοι είναι δυσαρεστημένοι μαζί της. Και ο Τσάτσκι που δεν μπορεί να πιστέψει ότι ο Σ. του γοητεύεται από τέτοια ασημαντότητα και ο πατέρας του. Ο ένας κατηγορεί τη Μόσχα για όλα με την ανάδρομη επιρροή του, ο άλλος, αντίθετα, εξηγεί τα πάντα με τη γαλλική επιρροή, τη μόδα της γέφυρας του Κουζνέτσκ και την ανάγνωση βιβλίων. Και οι δύο έχουν δίκιο ως ένα βαθμό. Μη έχοντας καμία ευκαιρία να αναπτυχθεί διανοητικά απουσία του Τσάτσκι, ο Σ. μολύνεται ανεπαίσθητα από το πνεύμα της «Μόσχας» - και ταυτόχρονα αντικαθιστά την προσωπικότητά του με μια υπό όρους εικόνα μιας μοντέρνας ηρωίδας. Συμπεριφέρεται είτε σαν την Τζούλια από το μυθιστόρημα του Ρουσώ, είτε σαν κουτσομπολιό της Μόσχας. και πέρα ​​από αυτό, και πάνω από την άλλη «μάσκα» ο συγγραφέας της κωμωδίας είναι ειρωνικός.

Στο 1ο χωριό, ο Famusov βρίσκει τον Molchalin (που μόλις έφυγε από το δωμάτιο των κοριτσιών) στο σαλόνι με τη Sophia. για να αποτρέψει τα μάτια της, η Σ. εφευρίσκει ένα όνειρο, σαν να το είχε ονειρευτεί. Φυσικά, αυτό το όνειρο «χτίστηκε» σύμφωνα με τους νόμους μιας μπαλάντας στο πνεύμα του Ζουκόφσκι, τον οποίο ο Γκριμπογιέντοφ καταδίκασε τυπωμένα και στη θέση των «ανατριχιαστικών» χαρακτήρων μπαλάντας, αντικαταστάθηκε ο εντελώς ακατάλληλος Famusov («Το πάτωμα άνοιξε - κι εσύ είσαι από εκεί, / Χλωμός σαν θάνατος, και μια τρίχα στην άκρη!») και ο Μολτσαλίν («Εδώ οι πόρτες άνοιξαν με βροντή / Κάποιοι όχι άνθρωποι και όχι ζώα, / Ήμασταν χώρια - και βασάνισαν τον ένα που καθόταν μαζί μου»). Επαναλαμβάνοντας το συνηθισμένο «κίνημα» της κωμωδίας, ο Γκριμπογιέντοφ βάζει τον Σ. να ντύσει την πλοκή της μπαλάντας με ακατάλληλο μέγεθος και στυλ, στην προκειμένη περίπτωση - μύθο. και Famusova - για να "παραθέσω" το φινάλε της μπαλάντας του Zhukovsky "Svetlana": "Όπου υπάρχουν θαύματα, υπάρχει μια μικρή αποθήκη."

Τον 2ο μ., έχοντας μάθει για την πτώση του Μόλχαλιν από ένα άλογο, η Σ. και πάλι συμπεριφέρεται όχι σαν καλομαθημένη νεαρή κοπέλα, αλλά σαν ηρωίδα ερωτευμένη με ένα μυθιστόρημα - λιποθυμά: «Έπεσα! Σκοτώθηκε!» Η πιο αντίθετη είναι η τυπικά «Μόσχα» συμπεριφορά της την 3η μέρα, κατά τη διάρκεια της μπάλας, όταν ο S. στρέφει βίαια τη ρητορική του Chatsky («μπορώ να προσέχω την τρέλα») εναντίον του και διαδίδει τη φήμη για την παραφροσύνη του πρώην εραστή. Η ρομαντική μάσκα έχει σκιστεί, από κάτω είναι το πρόσωπο μιας εκνευρισμένης νεαρής κυρίας της Μόσχας.

Και ως εκ τούτου, την περιμένει ανταπόδοση, «διπλή», λογοτεχνική και καθημερινή. Στο τέλος της κωμωδίας, ο έρωτας S θα εξαφανιστεί, η μυθιστορηματική πλοκή που εφευρέθηκε από αυτήν θα καταρρεύσει και η ίδια θα μάθει για την απομάκρυνσή της από τη Μόσχα. Αυτό συμβαίνει στην 11η εμφάνιση, όταν ο S. γίνεται κατά λάθος μάρτυρας του πώς ο Molchalin φλερτάρει με τη Lisa και μιλάει προσβλητικά για τον εαυτό της. Αμέσως εμφανίζεται ο πατέρας («... και στην άκρη μιας τρίχας»), περιτριγυρισμένος από υπηρέτες με κεριά. Ένα όνειρο μπαλάντα γίνεται πραγματικότητα. Ο Famusov υπόσχεται στην κόρη του να τη στείλει από τη Μόσχα "στο χωριό, στη θεία της, στην έρημο, στο Saratov" και να απομακρύνει τον Molchalin ("Είμαστε χωριστά - και βασάνισαν αυτόν που καθόταν μαζί μου").

Η Σοφία Φαμούστοβα είναι κόρη ενός πλούσιου γαιοκτήμονα, του Πάβελ. Μια νεαρή καλλονή «σε ηλικία γάμου», όχι απλώς εισερχόμενη στο φως της υψηλής κοινωνίας, αλλά αρχικά γεννημένη σε αυτήν. Για να είμαστε πιο ακριβείς: σε μια οικογένεια που έχει μια κοσμική κοινωνία. Η Σοφία είναι νέα και όμορφη - αυτά είναι τα κύρια χαρακτηριστικά της. Εκπαιδεύεται σε όλους τους σωστούς τρόπους και εκτελεί τα καθιερωμένα κοριτσίστικα καθήκοντα μέσα στο σπίτι: διαβάζει δυνατά Γάλλους συγγραφείς, παίζει πιάνο και δέχεται τους καλεσμένους με χαμόγελο και ευγένεια στο σπίτι του πατέρα της. Η νεαρή κυρία μεγάλωσε χωρίς μητρική ζεστασιά (ο Πάβελ χήρεψε νωρίς), ωστόσο, δεν στερείται φροντίδας και προσοχής. Από την παιδική ηλικία, της ανατέθηκε μια υπέροχη νταντά, αντικαθιστώντας το μητρικό της πρόσωπο.

Η Σοφία αγαπά τον πατέρα της και τον επώνυμο αδερφό της, Τσάτσκι. Από αίμα, δεν σχετίζονται μεταξύ τους, αλλά ο Famusov μεγάλωσε τον Chatsky στο σπίτι του, αντικαθιστώντας τους πρόωρα αναχωρημένους γονείς του. Το γεγονός ότι ο Τσάτσκι είναι τρελός με τη Σοφία και τα συναισθήματά του δεν σχετίζονται καθόλου, ο αναγνώστης θα μάθει από την κωμωδία λίγο αργότερα. Όσο για την ίδια τη Σοφία, αξίζει να σημειωθεί ότι το κορίτσι απέχει πολύ από το να είναι ανόητο, όχι δειλό, ωστόσο, με αυτοδιάθεση, η νεαρή κυρία δεν πηγαίνει πραγματικά ομαλά. Αν και, μια τέτοια συμπεριφορά μπορεί εύκολα να δικαιολογηθεί από την εφηβεία και, φυσικά, την επιρροή της κοινωνίας, που έδωσε στη Σοφία μια άνετη ζωή που δεν γνωρίζει πραγματικές εμπειρίες.

Χαρακτηριστικά της ηρωίδας

(Σοφία. Καλλιτέχνης P. Sokolov, 1866)

Η Σοφία, παρά την άμεση σχέση της με την κοσμική κοινωνία, που ζει στον «φαμουστοφισμό», έχει τη δική της προσωπική άποψη και δεν θέλει να συγχωνευτεί με το κοινό. Η πρώτη αντίθεση σε όλα όσα συμβαίνουν τριγύρω φαίνεται στην πεισματική αγάπη της για αυτοβελτίωση. Sofia Pavlovna - λατρεύει να διαβάζει, κάτι που εκνευρίζει απίστευτα τον πατέρα της. Είναι αγανακτισμένος με την επιθυμία της Sonechka να ξαναδιαβάσει τη γαλλική λογοτεχνία, το θεωρεί ακατανόητο, άδειο επάγγελμα, ειδικά για μια νεαρή κυρία.

Περαιτέρω, η υπεράσπιση κατά της γενικής γνώμης πηγαίνει πολύ βαθύτερα: «Τι είναι η φήμη για μένα;» Η Σοφία μιλάει για τη μυστική σχέση τους με τον Μολτσάλιν. Σε μια εποχή που ένας νεαρός άνδρας ζυγίζει μανιωδώς όλα τα υπέρ και τα κατά, η νεαρή Famustova περνά ξεδιάντροπα βράδια και νύχτες μαζί του σε μυστικά ραντεβού, γνωρίζοντας πολύ καλά ότι τέτοιες σχέσεις βάζουν στίγμα στη φήμη της. Στον αιώνα που περιγράφεται σε μια κωμωδία από τον ίδιο τον Griboyedov, μια τέτοια επικοινωνία μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας θεωρήθηκε ισοδύναμη με μια άτακτη, ταραχώδη ζωή εκ μέρους ενός κοριτσιού από μια οικογένεια με δυνατό επίθετο.

(Ο ρόλος της Σοφίας, καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ Βέρα Ερσόβα "Αλίμονο από εξυπνάδα", 1939)

Ωστόσο, όσο κι αν η ψυχή της αγωνίζεται για απομόνωση και απελευθέρωση από την ανθρώπινη γνώμη, η Σοφία σταματά λογικά την εγκάρδια επιλογή της. Molchalin - όχι επειδή είναι ερωτευμένη, αλλά επειδή είναι πιο ήρεμη και πιο κερδοφόρα από ό, τι με τη μαυρισμένη Chatsky, που την αγαπά από μικρή. Συμπάθεια - συμπάθεια, και ο βαθμός ήταν αρχικά στο πρόσωπό της, και αυτό χρησιμοποιήθηκε για τον προορισμό του.

Η εικόνα της ηρωίδας στο έργο

(Anna Snatkina ως Sofia Famusova, One Actor Theatre - έργο E. Rozhdestvenskaya)

Η Σοφία δεν είναι κακός χαρακτήρας. Μέτρια ανοιχτή, μέτρια αφελής και ω, τι καλά. Στα 18 της, έγινε σχεδόν τέλεια σύζυγος και γυναίκα, που δεν στερήθηκε ευφυΐας και ευφυΐας.

Ο κύριος ρόλος του στο έργο του Griboyedov είναι να δείξει ότι είναι δύσκολο να ξεφύγεις από τη γενική γνώμη σε έναν μικρό κύκλο. Και δεν πειράζει: 10 άτομα - γείτονες στο σπίτι σου συνθέτουν αυτήν ακριβώς την «κοινή γνώμη» ή, υπερασπιζόμενος την προσωπική σου γνώμη, θα πρέπει να πάτε ενάντια στο καθιερωμένο σιδερένιο σύστημα όσων χρειάζονται τάξη, χρήματα και τη μάσκα ο πιο ιδανικός άνθρωπος.

Η ίδια η Σοφία, «σύντροφος πρώτης γραμμής» και αγαπημένη φίλη του Τσάτσκι, δεν μπορούσε να ξεπεράσει την επιθυμία να ζήσει με άνεση. Δεν υπάρχει βεβαιότητα ότι η Σοφία φοβόταν τις φήμες ή τις δυσκολίες με τα κουτσομπολιά. Πιθανότατα, αυτό δεν είναι φασαρία και φόβος, αλλά μια στοχαστική επιλογή, με μια αίτηση για ένα μακρύ και ευτυχισμένο μέλλον, που αφορά, πρώτα απ 'όλα, τον εαυτό της και μετά όλους όσους στάθηκαν πιο κοντά.

Η ΕΙΚΟΝΑ ΤΗΣ ΣΟΦΙΑΣ ΣΤΗΝ ΚΩΜΩΔΙΑ ΤΟΥ A. S. GRIBOYEDOV "Woe From Wit".

«Ο Γκριμπογιέντοφ ανήκει στις πιο ισχυρές εκδηλώσεις του ρωσικού πνεύματος», είπε κάποτε ο Μπελίνσκι. Τραγικά νεκρός τριάντα τεσσάρων ετών, ο Griboedov δεν δημιούργησε, αναμφίβολα, όλα όσα μπορούσε να επιτύχει σύμφωνα με τις δημιουργικές του δυνάμεις. Δεν προοριζόταν να πραγματοποιήσει πολλές δημιουργικές ιδέες, εντυπωσιακές στο ευρύ πεδίο και το βάθος τους. Λαμπρός ποιητής και στοχαστής, έμεινε στην ιστορία ως συγγραφέας ενός διάσημου έργου. Αλλά ο Πούσκιν είπε: «Ο Γκριμποέντοφ έχει κάνει το καθήκον του: έχει ήδη γράψει το Woe from Wit». Αυτά τα λόγια περιέχουν αναγνώριση της μεγάλης ιστορικής υπηρεσίας του Griboedov στη ρωσική λογοτεχνία.

Στο "Woe from Wit" ο Griboyedov έθεσε το κύριο κοινωνικό και ιδεολογικό θέμα της καμπής του - το θέμα της ασυμβίβαστης εχθρότητας μεταξύ των υπερασπιστών της παλιάς, οστικής ζωής και των υποστηρικτών μιας νέας κοσμοθεωρίας, μιας νέας ελεύθερης ζωής.

Υπάρχουν πολλοί ηθοποιοί στην κωμωδία - θετικοί και αρνητικοί, αλλά θέλω να σταθώ στον κύριο χαρακτήρα - Σοφία Φαμούσοβα. Αυτό το κορίτσι δεν ανήκει στους καλούς, εγώ στους κακούς. Ο Griboedov έγραψε κατηγορηματικά: "Η ίδια η κοπέλα δεν είναι ανόητη". Ακόμα όχι τέτοιο ώστε ο συγγραφέας να την αποκαλεί άνευ όρων έξυπνη, αλλά είναι επίσης αδύνατο να την κατατάξει ως ανόητη. Διαφορετικά, θα αρχίσουμε να αντιφάσκουμε με τη θέληση του συγγραφέα, η οποία εκφράζεται πρωτίστως στο ίδιο το κείμενο του έργου. Αν και είναι το κείμενο που μπορεί να βάλει τον αναγνώστη σε κάποια δυσκολία. Έτσι, για παράδειγμα, όταν ο Πούσκιν γνώρισε για πρώτη φορά το έργο του Γκριμπογιέντοφ, η εικόνα της Σοφίας του φαινόταν ότι ήταν χαραγμένη «όχι ξεκάθαρα».

Θέλω να προσπαθήσω να καταλάβω τον χαρακτήρα της. Είναι πολύ περίπλοκο από μόνο του. Στη Σοφία, τα «καλά ένστικτα με τα ψέματα» είναι πολύπλοκα συνυφασμένα. Πρέπει να αποφύγει και να πει ψέματα για να μην δώσει την αγάπη της στον κολλητό πατέρα της. Αναγκάζεται να κρύψει τα συναισθήματά της όχι μόνο λόγω του φόβου της για τον πατέρα της. την πονάει όταν σε πράγματα που είναι ποιητικά και όμορφα για εκείνη βλέπουν μόνο σκληρή πρόζα. Η αγάπη του Τσάτσκι για τη Σοφία θα μας βοηθήσει να καταλάβουμε μια αλήθεια: ο χαρακτήρας της ηρωίδας ταιριάζει με κάποιο σημαντικό τρόπο με τον βασικό θετικό χαρακτήρα ολόκληρης της κωμωδίας. Στα δεκαεπτά της, όχι μόνο «άνθισε γοητευτικά», όπως λέει ο Chatsky για αυτήν, αλλά δείχνει επίσης μια αξιοζήλευτη ανεξαρτησία γνώμης, αδιανόητη για ανθρώπους όπως ο Molchalin, ο Skalozub ή ακόμα και ο πατέρας της. Αρκεί να συγκρίνουμε το «τι θα πει η πριγκίπισσα Marya Aleksevna» του Famusov, το «στο κάτω κάτω, πρέπει να εξαρτάσαι από άλλους» του Molhollin και την παρατήρηση της Sophia: «Τι είναι για μένα φήμες; Όποιος θέλει, άρα κρίνει. Αυτή η δήλωση δεν είναι μόνο «λόγια». Η ηρωίδα καθοδηγείται από αυτούς κυριολεκτικά σε κάθε βήμα: τόσο όταν δέχεται τον Molchalin στο δωμάτιό της όσο και όταν

στα μάτια του Skalozub και του Chatsky, τρέχει με μια κραυγή στον Osip: «Α! Θεέ μου! έπεσε, σκοτώθηκε! - και η ίδια πέφτει αναίσθητη, χωρίς να σκέφτεται την εντύπωση των άλλων.

Η Σοφία είναι απόλυτα σίγουρη για τον εαυτό της, για τις πράξεις της, για τα συναισθήματά της. Αν και σε όλα αυτά, ίσως, αυτή η αμεσότητα, παίζει σημαντικό ρόλο η παρθένα φύση της φύσης της, που μας επιτρέπει να τη συγκρίνουμε με την Τατιάνα Λαρίνα του Πούσκιν. Υπάρχει όμως και μια σημαντική διαφορά μεταξύ τους. Η Τετιάνα ενσαρκώνει τον ιδανικό χαρακτήρα της Ρωσίδας, όπως τη φαντάζεται ο Πούσκιν. Διαθέτοντας τις υψηλότερες θετικές ιδιότητες της ψυχής, αγαπά ένα εξαιρετικό άτομο, αντάξιο της σε μια σειρά από ιδιότητες. Ο εκλεκτός της Σοφίας, δυστυχώς, είναι διαφορετικός, αλλά αυτό είναι ορατό μόνο σε εμάς και στον Τσάτσκι. Η Σοφία, τυφλωμένη από την ερωτοτροπία του Μολτσάλιν, βλέπει μόνο τα καλά σε αυτόν. .

Στην πρώτη συνάντηση της Σοφίας με τον Τσάτσκι, δεν δείχνει το ίδιο ενδιαφέρον γι 'αυτόν, είναι ψυχρή και όχι στοργική. Αυτό μπέρδεψε και μάλιστα αναστάτωσε λίγο τον Τσάτσκι. Μάταια προσπάθησε να βάλει στη συζήτηση τους πνευματισμούς που προηγουμένως είχαν διασκεδάσει τόσο πολύ τη Σοφία. Μόνο που οδήγησαν σε μια ακόμη πιο αδιάφορη και ελαφρώς μοχθηρή απάντηση από τη Σοφία: «Έγινε κατά λάθος, με λύπη, που είπες καλά λόγια για κάποιον;» Μέχρι το τέλος του έργου, η Σοφία κρατά την περήφανη άποψή της για τον Τσάτσκι: «Ο άνθρωπος δεν είναι φίδι». Οι επόμενες συναντήσεις της Σοφίας και του Τσάτσκι διαφέρουν ελάχιστα μεταξύ τους. Αλλά στην πράξη 3, ο Chatsky αποφασίζει να "προσποιηθεί μια φορά στη ζωή" και αρχίζει να επαινεί τον Molchalin μπροστά στη Sophia. Η Σοφία κατάφερε να απαλλαγεί από τις εμμονικές ερωτήσεις του Τσάτσκι, αλλά η ίδια παρασύρεται και αποσύρεται εντελώς στα συναισθήματά της, και πάλι εντελώς χωρίς να σκεφτεί τις συνέπειες, κάτι που μας αποδεικνύει για άλλη μια φορά τη σταθερότητα του χαρακτήρα της. Στην ερώτηση του Chatsky: «Γιατί τον αναγνώρισες τόσο σύντομα;», εκείνη απαντά: «Δεν προσπάθησα! Ο Θεός μας έφερε κοντά». Αυτό αρκεί για να καταλάβει επιτέλους ο Τσάτσκι με ποιον είναι ερωτευμένη η Σοφία.

Η ηρωίδα σχεδιάζει ένα ολόσωμο πορτρέτο του Μολτσαλίν, δίνοντάς του το πιο ιριδίζον χρώμα, ελπίζοντας ίσως στην ψυχή της να συμφιλιώσει όχι μόνο τον εαυτό της, αλλά και τους άλλους με αυτή την αγάπη. Αλλά ο Chatsky φυσικά δεν θέλει να ακούσει τη Σοφία. Για αυτόν, ο Molchalin είναι ένα άτομο που δεν αξίζει σεβασμού, και ακόμη περισσότερο την αγάπη ενός κοριτσιού όπως η Sophia. Σκεφτόμαστε άθελά μας: τι τράβηξε τη Σοφία στον Μολτσάλιν; Ίσως η εμφάνισή του ή ένας βαθύς τρόπος σκέψης; Φυσικά και όχι. Η πλήξη που βασιλεύει στο σπίτι των Φαμουσόφ αντανακλάται κυρίως στη νεανική καρδιά του κοριτσιού που τρέμει. Η ψυχή μιας νεαρής και όμορφης Σοφίας είναι γεμάτη με μια ρομαντική προσδοκία αγάπης, όπως όλα τα κορίτσια της ηλικίας της, θέλει να αγαπηθεί και να αγαπήσει τον εαυτό της. Έχοντας ξετυλίξει τις μυστικές φιλοδοξίες της Σοφίας, ο Μολτσάλιν είναι κοντά, μένει στο σπίτι. Ένας νεαρός όχι κακής εμφάνισης, μέτρια μορφωμένος, μπαίνει ζωηρά στο ρόλο του εραστή και μαγεμένος. Οι φιλοφρονήσεις, η ερωτοτροπία, η συνεχής παρουσία του Molchalin κοντά κάνουν τη δουλειά τους. Ένα κορίτσι ερωτεύεται χωρίς να μπορεί να επιλέξει ή να συγκρίνει.

Η ηρωίδα, βέβαια, είναι η πιο δύσκολη στο τέλος. Συνειδητοποιεί ότι έπαιζε το παιχνίδι όλο αυτό το διάστημα. Ένα παιχνίδι, αλλά με αληθινά συναισθήματα. Η Σοφία αρχίζει να βλέπει καθαρά και καταλαβαίνει ότι το δικό της σπίτι είναι γεμάτο απάτες και ίντριγκες. Είναι αυτή τη στιγμή που όλα τα προηγούμενα λόγια της Chatsky αρχίζουν να της φαίνονται δίκαια. Ίσως στο μέλλον η ηρωίδα μας να παντρευτεί και να ζήσει ευτυχισμένη χωρίς να χρειάζεται τίποτα. Αλλά αυτό το συναισθηματικό δράμα είναι για πάντα ένα βαρύ αποτύπωμα νεότητας στην καρδιά της.